Grupa "Gorilaz": učesnici i diskografija. Grupa Gorillaz (Gorillaz) Biografije virtuelnih učesnika

Grupa "Gorilaz": učesnici i diskografija. Grupa Gorillaz (Gorillaz) Biografije virtuelnih učesnika

Britanska grupa "Gorilaz" postala je prva svetski poznata virtuelna muzička grupa. Vrhunac njegove popularnosti dogodio se početkom 2000-ih.

Virtuelna grupa

Kada se grupa "Gorilaz" prvi put glasno oglasila singlom pod nazivom "Clint Eastwood", niko još nije znao ko se krije iza ovog natpisa. I obični obožavatelji i desetine muzičkih kritičara beznadežno su slegnuli ramenima. Pronaći prave kreatore projekta nije bilo tako lako.

Grupa "Gorilaz" postala je poznata ne samo po muzici, već i po animiranim spotovima na televiziji. Ovi video snimci prikazuju fiktivne članove grupe - Stuart Pot, Murdoch Niccals, Noodle i Russell Hobbs. Sve dok kreatori ovih likova nisu otkrili javnosti njihov identitet, fanovi su vjerovali da crtani muzičari imaju prototipove iz stvarnog života.

Iznosile su se verzije da su muziku napisala četiri muzičara iz različitih delova sveta, a sredstvo njihove komunikacije je navodno bio internet, koji je u to vreme bio sve popularniji. Ispostavilo se da je istina drugačija, ali to ga nije učinilo manje zanimljivim i intrigantnim.

Albarn i Hewlett

Virtuelna grupa "Gorilaz" ima dva oca osnivača. Jedan od njih je Damon Albarn. Najpoznatiji je kao frontmen drugog britanskog benda Blur. Bila je na vrhuncu popularnosti 90-ih, kada je britpop stil bio na vrhuncu. Blur je jedan od dva pionira ovog žanra. Dugi niz godina Albarnov tim se svađao sa Oasisom za titulu lidera britpopa.

Blurov prozor za turneju otvorio se kasnih 90-ih kada je Damon odlučio da se bavi sopstvenim pratećim projektom. Godine 1998. upoznao je svog Jamie Hewletta - poznati umetnik. U Evropi su njegovi stripovi bili veoma popularni. Stoga sa sigurnošću možemo reći da su glavni sastav grupe Gorilaz dva majstora svog zanata.

Albarn i Hewlett udružili su svoje talente (muzički i umjetnički) kako bi stvorili nešto potpuno novo na sjecištu ove dvije umjetnosti. Jedan je bio dizajner koji je kreirao slike izmišljene grupe. Drugi je pisao muziku. Osim toga, na početku zajedničke karijere, prijatelji su sarađivali s producentom Danom Automatorom, s kojim je Albarn ranije radio.

U početku su pjesme grupe "Gorilaz" izlazile pod znakom sličnog imena (Gorilla). Kasnije su prijatelji odlučili da promene ime grupe. Prve pjesme su objavljene na fizičkim medijima od strane nezavisnih izdavača u obliku B-strana s malim tiražom.

Muzički žanr

Albarn je intenzivno tražio novi zvuk koji bi se primjetno razlikovao od onoga što je izvodio u Bluru. Kao rezultat toga, dao je debi albumu benda zvuk koji je bio rijedak za to vrijeme. Bila je to moderna pa čak i inovativna paleta žanrova. Pjesme su bile pod utjecajem (iz Blura), hip-hopa i elektronike. Saradnja sa raznim producentima i muzičarima (mnogi izvođači su bili pozvani u duete i sl.) urodila je plodom.

Albarn je nekim pjesmama uspio dodati dašak drugih žanrova. Bio je to britpop koji mu je bio poznat, kao i reggae, dub, psihodelična muzika, pa čak i pank rok. Predstavnicima velikih izdavača svidjelo se nekoliko svijetlih demo snimaka. Konačno su Parlophone i Virgin potpisali ugovor sa Gorilazom. Članovi benda započeli su puno studijsko snimanje svojih brojnih ostvarenja.

"Clint Eastwood"

Debi album pod istim imenom kao i grupa - Gorillaz - sniman je nekoliko mjeseci na prijelazu iz 1999. u 2000. godinu. Albarn je preuzeo mikser u nekoliko studija u zapadnom Londonu, pa čak i na Jamajci.

5. marta 2001. objavljen je debitantski singl "Clint Eastwood". Morao je široj publici pokazati o čemu se radi u grupi Gorilaz. Biografija njegovih učesnika i neočekivani žanr privukli su pažnju cijelog svijeta.

Naziv pjesme je lingvistička igra na ime slavnog glumca Klinta Istvuda, koji je postao legenda vesterna u drugoj polovini 20. vijeka. Ova referenca nije bila slučajna. Jedna od melodija pjesme podsjeća na glavnu muzička tema film "Dobar, loš i ružan". Clint Eastwood je igrao glavnu ulogu u ovom filmu.

Elburn nije samo napisao muziku, već je i otpevao refren. Stihove je snimio gostujući reper. Pjesma je postala vizit karta benda, kako u muzičkom smislu (mješavina roka i hip-hopa), tako i zahvaljujući video klipu. Drugi osnivač Gorillaz-a, Jamie Hewlett, bio je odgovoran za njegovu animaciju i režiju.

Revolucionarni klip

Pjesma "Clint Eastwood" postala je fenomen i prije izlaska prvog albuma Gorilaz. Fotografije grupe (virtuelne) su se stalno pojavljivale na svim svjetskim top listama na televiziji, u novinama, itd. Nevjerovatan uspjeh objašnjava i svijetli i zanimljiv video. Video počinje pojavom loga grupe na crnoj pozadini. kao i citati iz popularnog horor filma iz 70-ih "Dawn of the Dead"

Referenca na Eastwooda otkriva se u nekoliko umjetničke tehnike u pesmi. Prvo, snimak sadrži česte scene izbliza. Ovo je omiljena tehnika koju koriste režiseri špageti vesterna. Takođe na početku klipa je vrisak koji je već bio u filmu “Dobar, loš i ružan”.

Prvi zapis

Tri sedmice nakon uspješnog singla, objavljen je debi album. Tokom narednih sedmica cijela svjetska muzička štampa samo je raspravljala o fenomenu koji predstavlja grupa Gorilaz. Formiranje tima, fiktivna biografija virtuelnih učesnika i drugi zanimljivi detalji otkriveni su mnogo kasnije. Objavljeno 2006 službena biografija pod nazivom "Rise of the Ogre", u kojem su osnivači projekta opisali izmišljenu priču o tome kako su se četvorica muzičara grupe upoznala.

Album "Gorillaz" postao je bestseler 2000. godine. Dosegnuo je treće mjesto na britanskoj top listi i 14. mjesto u SAD-u. Do danas je u Americi već prodato pet miliona fizičkih primjeraka debi albuma. Ovo je značajan rezultat, posebno ako se prisjetite da je početkom 2000-ih muzička industrija doživljavala krizu uzrokovanu pojavom interneta i dostupnošću ilegalnih načina preuzimanja sadržaja.

Filmski projekat i turneja

Ni pevač grupe "Gorilaz" ni glavni dizajner nisu očekivali uspeh koji ih je zadesio. Tokom nekoliko mjeseci nakon objavljivanja debitantskog albuma pojavilo se još nekoliko video zapisa, dokumentarnih filmova itd. Jamie se čak susreo s nekoliko reditelja, ali je ubrzo odustao od ideje o igranom filmu. Svoju odluku objasnio je rekavši da su se njegova vizija grupe i kreativni planovi veoma razlikovali od holivudskih planova.

Gorillaz je bio studijski projekat. Organiziranje nastupa uživo za bend je bilo izuzetno teško. Tome je zaslužan veliki broj gostujućih vokala, animacija itd. Ipak, Albarn je održao nekoliko velikih koncerata u svojoj domovini i Sjedinjenim Državama. Otprilike svakih pet godina organizirana je mala turneja koja se poklopila s izdavanjem sljedećeg albuma. Tokom ovih turneja održano je nekoliko nastupa.

Dani demona

Godine 2001. grupa je objavila kompilaciju koja sadrži najbolje pjesme i remikse. Nakon toga grupa Gorilaz je na duže vrijeme prestala sa radom. Diskografija se i dalje sastojala od samo jednog studijskog albuma, a Albarn je nastavio šutjeti o budućnosti projekta.

A u maju 2005. godine objavljen je Demon Days. Albarn je pozvao potpuno nove muzičare i vokale. Od kompozicije prvog albuma ostali su samo on i njegov prijatelj umjetnik Hewlett. Nakon toga, ova dvojica su nastavili sa izdavanjem ploča, mijenjajući gostujući kontingent muzičara, ostajući nepromijenjeno srce i motor projekta.

Trill je oduvijek sa velikim interesovanjem slušao mlade muzičare, a sada želimo da pružimo platformu za mlade novinare - one koji će uskoro za nas otkriti novu generaciju talentovanih umjetnika. Danas na našem blogu, šesnaestogodišnja Alisa Korneeva govori o tome kako je nastao virtuelni kvartet Gorillaz, brišući granicu između umetnikove smele fantazije i stvarnosti.

U eri kada kompjuteri zamenjuju instrumente uživo, mašine za bubnjeve zamenjuju bubnjeve, pa čak i sintetizovane vokale, nije iznenađujuće što se pojavljuju virtuelni izvođači. Prvi i najveći sjajne zvezde Među njima ostaje Gorillaz - projekat Britanca Jamie Hewletta i pjevača Blura Damona Albarna.

Gorillaz su se pojavili krajem devedesetih, a prvi album objavili su 2001. godine. Članovi grupe, prema kreatorima projekta, isti su ljudi kao ti i ja, samo što žive u drugoj stvarnosti - s druge strane ekrana, a njihov svijet je nešto nezamislivo. U svemiru Gorillaz postoje leteća ostrva, demonski reperi koji poseduju ljude, kiborzi, fantomi, vanzemaljci i još mnogo, mnogo više. I muzika grupe je prikladna: nema određeni stil, svaka pjesma je mješavina elemenata hip-hopa, grungea, repa, alternativnog roka, elektronike, dubstepa - drugim riječima, uravnoteženog haosa.

Bend čine tri momka i jedna djevojka: basista Murdoch Niccals, klavijaturista i pjevač 2D ili Stuart Pot, bubnjar Russell Hobbs i Noodle, prateći vokal i gitarista. Oni nisu samo kompjuterski modeli, već pojedinci: svaki ima jedinstvenu biografiju, karakter, interesovanja. A ime četvorice se, očigledno, može objasniti karakteristične karakteristike junaci umjetnika Hewletta: istaknute donje vilice i ruke koje sežu do koljena, što je posebno uočljivo na plakatima.

Priča o Gorillazu počinje tako što se Murdoc Niccals svojim automobilom zaletio u izlog prodavnice ploča, ranivši jednog od službenika, Stu Pota. Momak pada u komu i gubi jedno oko, a Nikkals je osuđen na popravni rad i brigu o žrtvi. Neposredno prije kraja kazne, Murdoch odlučuje da se oštro okrene u automobilu, a Stewart bez pojasa sjedi na prednjem sjedištu. Prilikom izvođenja vratolomije, jadnik proleti kroz šoferšajbnu i izgubi drugo oko i pamćenje, a basista u žurbi napušta mjesto zločina.

Nakon nekog vremena, Nikkals upoznaje Russella, ambicioznog repera, i uzima ga u svoju grupu kao bubnjara. Bendu nedostaje klavijaturista, a onda se Murdoch prisjeti momka iz muzičke radnje, koji, naravno, ima zlatne ruke. Pronalazi ga i uvjerava da se pridruži timu. Stuart dobija novi nadimak: 2D (pošto nema oči i nedostaje mu par prednjih zuba).

U početnoj fazi grupa se zvala Gorilla, a umjesto Noodle, u njoj je svirala druga djevojka po imenu Paula Cracker - prijateljica 2D, s kojom je tim uspio snimiti samo jednu pjesmu - "Ghost Train". Russell je ubrzo saznala da potajno izlazi s Murdochom i morala je napustiti tim. Nedelju dana kasnije, u studio je stigao veliki FedEx paket u kojem se nalazila devojčica koja je znala samo jednu reč na engleskom: noodle. Bilo joj je suđeno da preuzme upražnjeno mjesto.

Kroz video zapise i službenu web stranicu benda, priča o Gorillazu počinje da se priča i traje do danas. I iako su svi likovi primjetno sazreli, i dalje izazivaju veliko interesovanje. Njihovi albumi ne stoje na policama, numere se puštaju na radiju i unutra Instagram Crteži iz nove, četvrte “faze” već počinju da se objavljuju. Bend će se vratiti sa novim albumom 2017. godine i to će biti nešto apsolutno neverovatno...

Gorillaz je originalna muzička grupa osnovana 1998. godine, koja postoji u dva svijeta, virtuelnom i stvarnom. Njegovi učesnici su izmišljeni animirani likovi, ali pravi identiteti muzičara dugo su ostali misterija. Tokom 20 godina postojanja, grupa je osvojila mnoge nagrade i nominacije na prestižnim takmičenjima, stekla milione obožavatelja širom svijeta i zauzela mjesto u Ginisovoj knjizi rekorda kao najuspješniji virtuelni muzički projekat.

Istorija stvaranja

"Očevi" Gorillaza bili su frontmen britanske grupe Blur Damon Albarn i talentovani umetnik Jamie Hewlett. Njihov prvi susret dogodio se 1990. godine tokom intervjua za Blur za magazin Deadline, u kojem je Hewlett objavio svoje stripove. Umjetnik se sprijateljio sa muzičarima i čak je počeo da izlazi bivša devojka gitarista benda


Godine 1997. Albarn i Hewlett su zajedno iznajmili stan u Londonu. Ideja o stvaranju virtuelnog muzičkog projekta rodila se među prijateljima dok su gledali MTV kanal. Nisu bili zadovoljni predloženim sadržajem i željeli su napraviti nešto posebno. Do tada se Albarn nakupio veliki broj muzički materijal, koji ne spada u format zamućenja. Stoga je odlučeno da se osmisli virtuelna grupa uz pomoć koje bi mogao anonimno realizovati svoje kreativne ideje.


Hewlett je s entuzijazmom prihvatio ovu ideju i ubrzo se pojavio tim koji se sastojao od četiri nacrtana lika, od kojih je svaki imao svoju biografiju.

Biografije virtuelnih učesnika

Frontmen grupe je Murdoc Nichols, koji je i glavni anti-heroj. Arogantan, drzak, samouveren i sa navikom da ljudima iznese u lice sve što misli o njima. Ranije se bavio pljačkama, krađama automobila, paljevinama i drugim nezakonitim radnjama, a radio je i kao prodavač, petljač, a čak je bio i Božićni Djed Mraz. Istovremeno je bio strastveni obožavatelj Black Sabbath-a i Ozzyja Osbournea i cijeli život je sanjao o svom bendu.


Klavijaturista 2D (aka Stuart Pot) radio je kao običan prodavač u trgovini prije nego što se pridružio timu muzički instrumenti i sanjao o preuzimanju pozicije regionalnog menadžera. Kada je dječak imao jedanaest godina, pao je sa drveta naopačke i izgubio svu kosu. Istina, nakon nekog vremena ponovo su izrasli, ali su dobili čudnu plavu boju.


Ali Stuov niz nesreća nije tu završio. Zahvaljujući Murdocu, koji je sa bandom saučesnika odlučio da opljačka njegovu radnju kako bi nabavio instrumente za svoju grupu, momak je ostao bez lijevog oka. Automobil bandita je velikom brzinom uleteo u prozor, a fragmenti su udarili Stua pravo u lice. Za ovo djelo, Murdoch je osuđen na dugotrajan rad u zajednici i bio je primoran da ostane sa Stuartom, kojem je bila potrebna pomoć.

Gorillaz – Clint Eastwood

Ali njegovo tutorstvo momku je donijelo samo nove nevolje. Tokom neuspješnog zanošenja, Stu Pot bez pojasa proletio je kroz vjetrobran Mardokovog automobila i izgubio preostalo oko. Osim toga, zadobio je traumatsku ozljedu mozga, zbog čega je otkrio svoj talenat kao klavijaturista i sposobnost razmišljanja u vanzemaljskim kategorijama.

Nije bilo dovoljno bubnjara za punopravnu grupu i ubrzo se u bendu pojavio Russell Fobes. Kao dijete, Russell je bio opsjednut đavolom, zbog čega je izbačen iz škole. Nakon što je četiri godine proveo u komi, uz pomoć nekoliko sesija egzorcizma konačno se riješio opsesije i ubrzo se zainteresirao za ulični hip-hop. Ali nekoliko godina kasnije, svi njegovi prijatelji muzičari su ubijeni u uličnoj tuči, a on je jedini ostao živ. U njegovo tijelo uselile su se duše njegovih mrtvih prijatelja, zahvaljujući čemu je dobio jedinstvene muzičke sposobnosti. Istina, od tada su mu oči prekrivene bijelim velom.


Prvi gitarist u grupi bila je djevojka 2D. Murdoc ju je zaveo, a zatim izbacio iz grupe. Njeno mjesto zauzeo je japanski Noodle (što se prevodi kao "rezanci"), koji je dostavljen u studio u kontejneru za hranu nakon reklame za gitariste. Ova minijaturna devojčica, pored svog jedinstvenog muzičkog talenta, tečno je vladala karate tehnikama i bolovala je od amnezije. Nakon nekog vremena, njeno pamćenje je obnovljeno zahvaljujući frazi "Ocean Bacon" koju je slučajno čula, u kojoj je programirana tajna šifra.


Grupi je čak bio propisan i jahač, koji je uključivao 48 limenki jakog piva, ogroman tanjir sendviča, kanabis, paukova jetra, kozji izmet i mljevene zmijske kosti.

Okupivši sve učesnike u jedan tim, kreatori su razmišljali o imenu. Bez mnogo razmišljanja, Albarn i Hewlett su svoju kreaciju nazvali Gorilla, budući da su oboje rođeni u godini majmuna. S vremenom je imenu dodano slovo Z - "za dodatnu hladnoću."

Kreativna dostignuća i svjetski uspjeh

Godine 2001. grupa je objavila svoj debi album Gorillaz, koji je napravio senzaciju u muzičkom svijetu. Album nepoznate grupe prodat je u sedam miliona primjeraka i odmah je ušao na stranice Ginisove knjige rekorda kao najuspješniji virtuelni projekat.


Za snimanje diska, Hewitt je okupio razne muzičare, čija su imena dugo vremena ostala nepoznata javnosti. To je dodatno podstaklo interesovanje fanova koji su bili željni da saznaju ko se krije iza slika likova iz crtanih filmova.

Gorillaz – Dare

Kompozicija se mijenjala od ploče do ploče, ali to ni na koji način nije utjecalo na kvalitetu muzičkog proizvoda. Hewitt je samo pozdravio saradnju sa drugim umjetnicima koji su također bili zainteresirani za učešće u ovako originalnom projektu. Svaka numera sa albuma bila je popraćena video-snimkom koji opisuje određenu priču, detaljno nacrtanu i nosi duboko značenje.

Gorillaz – Kids With Guns

Godine 2005. izašao je drugi album grupe, “Demon Days” – i opet veliki uspjeh! Kao podršku tome, grupa je po prvi put otišla na svjetsku turneju. Na prvim koncertima muzičari su se skrivali iza animiranih paravana, pokazujući publici samo svoje senke. Kasnije su se počele koristiti hologramske slike, ali se pokazalo da je to skupo zadovoljstvo i tako skupim specijalnim efektima pribjegavalo se samo na velikim revijama i dodjeli nagrada.


Albarn i Hewitt su veliki obožavatelji zombija i vampira, što nije moglo a da ne utiče na njihov rad. Obožavatelji su i kineskog teatra, a 2006. godine radili su na adaptaciji opere Majmun: Putovanje na Zapad. Hewitt je bio zadužen za kostime i scenografiju, Albarn za muzički dio. Dvije godine kasnije pozvani su da se pripreme za Olimpijske igre u Pekingu i napravili su jednu od najimpresivnijih reklama u historiji Igara.

Gorillaz – Feel Good Inc.

Grupa ima nekoliko dokumentarnih filmova o snimanju albuma “Demon Days” i “Plastic Beach”, koji su napravljeni sa velikim profesionalizmom i izgledaju kao povjetarac.

2017. godine, nakon duže pauze, grupa se ponovo oglasila izdavanjem albuma “Humans”. U početku je odlučeno da se nazove "Transformerz" u skladu s istoimenom numerom, ali je Albarnova kći s pravom ocijenila da će u ovom slučaju ploča biti povezana s filmovima

Diskografija

  • Gorillaz (2001)
  • Dani demona (2005)
  • Plastična plaža (2010)
  • jesen (2011)
  • Humanz (2017)
  • Sada sada (2018)

Gorillaz sada

Grupa je 2018. obradovala fanove svojim sljedećim albumom, “The Now Now”, koji se primjetno razlikuje od prethodnih. Došlo je do promjena kako u muzičkom stilu grupe (postao je više "ljetni") tako iu njenom sastavu. Ipak, Murdoc, koji je bio zatvoren, zamijenjen je ništa manje zlokobnim Aceom, članovi grupe su počeli da daju intervjue i sudjeluju u televizijskim emisijama, a na koncertima su se počele koristiti najmodernije tehnologije “hvatanja pokreta”.


Reper Snoop Dogg radio je sa muzičarima na snimanju numere „Hollywood“. Sve ovo jasno ukazuje da kreatori grupe neće odustati od svoje pozicije i da će više puta oduševiti fanove svojim talentom i kreativnošću.

Gorillaz je prvi, najpoznatiji i najuspješniji virtuelni bend. Evo istorije ove neobične muzičke grupe, informacija o pravim članovima grupe Gorillaz, kao i Gorillaz diskografija, Gorillaz slike i drugi materijali.

Virtuelni članovi Gorillaz-a:

Vokal, klavijaturista

Basista, osnivač benda

Gitarista, prateći vokali na nekim pjesmama

Bubnjar i perkusionista

Istorija Gorillaza

Naravno, kao i svaka grupa, Gorillaz ima svoju priču, ali ipak, virtuelne grupe se razlikuju od običnih, pa Gorillaz nema jednu, već dvije.

Prvi od njih možete detaljno pročitati u biografiji Uspon Ogra. Datum izlaska knjige u Velikoj Britaniji je 26. oktobar 2006. godine, ali nema zvanični prevod na ruski, pa ćete je morati čitati na jeziku autora - engleskom. Tamo možete saznati o svim događajima koji su se desili sa virtuelnim članovima grupe, od njihovog poznanstva do nastupa u New Yorku.

A evo i druge priče, iako je to jako duga priča.

Prva faza

Kada su Gorillaz još bili mlada i zelena grupa, tek su se probili na top-liste sa svojim singlom Clint Eastwood, fanovi su se zajedno sa gomila kritičara pitali: ko stoji iza svega ovoga? Bilo je mnogo verzija, među najzanimljivijim je, na primjer, priča o stvarnom alter egu nacrtanih junaka koji komuniciraju putem interneta i pišu muziku na mreži, iako se zapravo nikada nisu vidjeli. Ali najistinitija istina nije ništa manje zanimljiva. Uostalom, Gorillaz je plod zajedničke mašte dvoje ljudi neobični ljudi. Koji je pravi sastav Gorillaza?


Jedan od njih je Damon Albarn, vođa poznate britpop grupe Zamućenje, koji je u Rusiji, nažalost, poznat samo nekolicini, i to uglavnom zbog rivalstva koje je nastalo sredinom 90-ih između Blura i grupe Oasis. Gorillazov drugi tata je umjetnik Jamie Hewlett, koji je u mnogim recenzijama predstavljen isključivo kao koautor stripa Tank Girl koji je eksplodirao u evropskim zemljama (opet, nije preveden na ruski).

Ali ipak, to nisu njihova jedina dostignuća. Damon Albarn je, pored Blura i Gorillaza, učestvovao u projektima kao što su Mali Music (2002), The Good, The Bad & The Queen (2006) i Monkey: Journey to the West (2007), objavio je solo album Democrazy (2003). ), Učestvovao je i u snimanju zvučnih zapisa za filmove kao što su Trainspotting i 101 Reykjavik, te je sarađivao sa mnogim umjetnicima na njihovim solo radovima (na primjer, Damonov vokal se može čuti na Fatboy Slimovom "Put It Back Together").

A Jamie Hewlett od 1988. izdaje časopis Deadline (u kojem se prvi put pojavila Tank Girl), sudjelovao je u kreiranju dizajna za noćne klubove, autor je mnogih divnih stripova, od kojih su neki snimljeni, a 2006. i Muzej dizajna u Londonu ga je proglasio dizajnerom godine.

Damon i Jamie se poznaju dugi niz godina, ali na ideju o stvaranju zajedničkog projekta došli su kada su zajedno živjeli u iznajmljenom stanu u Westbourne Groveu 1998. godine. U početku su, pored Albarna, za muzičku komponentu grupe bili odgovorni Del tha Funkee Homosapien i producent Dan the Automator, sa kojima je Damon prethodno radio na debi albumu Deltron 3030.

Istina, tada je grupa pozvana Gorilla, a prva pjesma koju su snimili, Ghost Train, na kraju je bila samo b-strana singla Rock the House. Ali na prvom albumu su bili i mnogi gostujući izvođači: Miho Hatori iz Cibo Mato (Re-Hash i 19-2000), Tina Weymouth iz Tom Tom Cluba (19-2000) i Ibrahim Ferrer iz Buena Vista Social Cluba (latinski Simone (Que Pasa ) Contigo)), iako su sami Gorillaz uvijek ostali isti.

Prvo izdanje je bilo Tomorrow Comes Today EP, objavljen 2000. godine, ali prava slava Gorillazu je stigla nakon objavljivanja prvog singla Clint Eastwood 5. marta 2001. Upravo je ova pjesma i dalje jedna od najpoznatijih u radu grupe, upravo u tim razmjerima mnogi "znalci" grupe smatraju hip-hop, rok i elektronsku muziku nečim poput "klasične Gorillaz". Spot za pjesmu je crtani film zasnovan na priči u kojem učestvuje grupa, toliko voljena i djeci i odrasloj djeci, a čak je i sam Clint Eastwood, prema glasinama, odobrio pjesmu o sebi.

Bio je to uspjeh, nakon čega je uslijedio istoimeni album koji je zauzeo 3. mjesto engleske top liste i popeo se na 14. mjesto američke top liste. Mnogi su to smatrali nekom vrstom sprdnje moderne muzičke industrije, drugi su počeli tražiti neka tajna značenja (i pronašli, iznenađujuće), treći su jednostavno slušali dobru muziku. Prvi album dao je svijetu još tri singla: 19-2000, Tomorrow Comes Today i Rock the House (6., 33. i 18. mjesta na britanskoj top-listi). Krajem godine, zajedno sa rep izvođačima iz D12 i Terry Hallom, Gorillaz je snimio pjesmu “911” posvećenu terorističkim napadima 11. septembra i objavio G-strane, zbirka B strana sa EP-a Tomorrow Comes Today i prva tri singla (objavljena u Japanu u decembru 2001., u Velikoj Britaniji u februaru 2002.).

Godine 2002. grupa je nastupila na dodjeli BRIT nagrada, pojavivši se u 3D animaciji na četiri velika ekrana zajedno sa reperom Phi Life Cypherom. Bend je nominovan za šest nagrada na događaju, uključujući najbolju britansku grupu, najbolji britanski album i najboljeg britanskog novog izvođača, ali je ceremoniju napustio praznih ruku.

Kolekcija remiksa je takođe objavljena 2002. godine Laika Come Home, hvaljen od strane kritike, i prvi DVD benda Prva faza: Uklanjanje slavnih, koji je uključivao Gorillaz Bitez (kratke video snimke o bendu), duhoviti dokumentarac Charts of Darkness (u kojem reporter Krishnan Guru-Murthy pokušava ući u trag Damonu i Jamieju nakon što su odvedeni u mentalnu ustanovu) i nedovršeni video za pjesmu 5/4 i još mnogo toga. DVD meni odražava web stranicu benda i prikazuje njihov Kong Studio (možete nabrajati i nabrajati samu web stranicu, ali je mnogo lakše jednom posjetiti). Kružile su glasine da je grupa Gorillaz zauzeta pripremom cjelovečernjeg filma, ali kako se ispostavilo, ovi planovi se nikada nisu ostvarili. Kako je Džejmi kasnije priznao, izgubio je svako interesovanje za projekat čim je počeo da se sastaje sa studijima i shvatio koliko je njegova vizija ovog filma drugačija od onoga što su mu holivudski šefovi nudili.

Druga faza

A onda je nastala tišina zbog koje su svi gotovo povjerovali da nakon prvog albuma nema života. A časopisi koji se međusobno nadmeću pisali su da najbolji vic, ispričan dvaput, postaje nezanimljiv. I gotovo im se povjerovalo: službena web stranica benda bila je gotovo potpuno zatvorena, a gospodin Albarn je vrlo transparentno nagovijestio da nema smisla čekati novi album.

Ali o, ovaj prevrtljivi čovjek! Duga tišina prekinuta je 8. decembra 2004. godine, kada je službena web stranica grupe ponovo počela sa radom i na njoj se pojavio video snimak. Rock it(prva pjesma snimljena za novi album), a postalo je poznato i ime novog producenta: Danger Mouse, što je Albarn primijetio nakon objavljivanja Grey Albuma. Mladi i talentovani izvođač je u ovom radu ukrstio Bijeli album The Beatlesa i Crni album Jay-Z-ja, vrlo moguće, a novi producent je morao da se nosi sa muzičkom mješavinom koju je stvorio Gorillaz. Ali fanovi nisu znali šta da očekuju.


Na kraju se, kao i uvijek, sve promijenilo gotovo u posljednjem trenutku: svi su čekali album koji se zove Mi smo sretni deponija u martu 2005, ali se čuo tek u maju i pod drugim imenom - Dani demona. Od ljudi koji su prvobitno bili zaposleni u ovaj projekat, ostali su samo Albarn i Hewlett, a spisak gostujućih izvođača se dodatno proširio: među njima su bili Nena Cherry, Martina Topley-Bird, Shaun Ryder (Happy Mondays), Ike Turner, rep grupa De La Soul i glumac Dennis Hopper. Općenito, tačan broj ljudi koji su radili na albumu nikome nije poznat, osim možda gospodinu Albarnu, a i tada je malo vjerovatno.

Prvi singl je bila pjesma Feel Good Inc., koji je postao pravi hit i dospio u top 10 u 14 zemalja. Pjesma je nominirana za Grammyja za ploču godine, a kasnije je rangirana na 308. mjesto na listi najboljih pjesama 2000-ih Pitchfork Media. Što se tiče klipa, on oduševljava svojom realizacijom. Sada, prilikom kreiranja video zapisa, slike se koriste zajedno sa animacijom pravi ljudi učestvovanje u snimanju pjesama. Ovo je bio novi nivo ne samo u muzici, već iu realizaciji samih ideja o virtuelnoj grupi.

Album Demon Days objavljen je 11. maja 2005. u Japanu, 23. maja u Velikoj Britaniji, debitujući na prvom mestu britanske liste albuma, ali je završio na 29. mestu za samo sedam nedelja. Istina, čim se pojavi spot za sljedeći singl, DARE, počeo se puštati na svim muzičkim kanalima, uključujući i MTV, album se brzo vratio među prvih 10.

Sa albuma su objavljena još dva singla: Prljavi Harry I Djeca sa oružjem/El Manana, koji je postigao dobre pozicije na top listama, a grupa je donirala i svoju kompoziciju Hong Kong, koja nije bila na albumu, u humanitarnu kolekciju Pomoć: Jedan dan u životu, koji je objavljen 10. septembra 2005. i sakupio je pjesme izvođača kao što su Coldplay, Razorlight, Keane, Kaiser Chiefs i Radiohead.

U periodu 2007-2008, Gorillaz je planirao otići na svjetsku turneju koristeći ogromne holografske ekrane, ali je kasnije odlučio odustati od ove ideje, jer je svaki nastup bio preskup. Stoga su se na polju živih nastupa Gorillaz ograničili na nastupe na MTV nagradama 3. novembra 2005., kao i na dodjeli Grammy nagrada 8. februara 2006., gdje su nastupili sa Madonnom, te BRIT Awards 2006. nastupili su sa Bootie Brownom i Dječjim horom San Fernandez, a jedan u nizu koncerata u Mančesterskoj operi (koji je održan od 1. do 5. novembra 2005.) je naknadno objavljen na DVD-u.

30. oktobra 2006. pojavio se drugi DVD Druga faza: Sporo brodom do Hada, 31. oktobar – ilustrovana autobiografija Uspon Ogra, 19. novembar, zbirka b-sideova i remiksa D-strane. Sve ovo je ličilo na oproštaj navijača, odlazak na vrhuncu slave. Završni akord je bio dokumentarac o grupi Bananaz, koji je ispričao sve ono o čemu su se fanovi toliko dugo pitali.

Treća faza

Izdanje trećeg Gorillazovog albuma pod naslovom Plastic Beach održana 8. marta 2010. godine, iako se na internetu pojavila mnogo ranije. Mnogi fanovi su bili zbunjeni: nakon takvog trijumfa posljednjeg albuma, čekali su drugi Demon Days, ali su dobili nešto sasvim drugo. Promjene koje su se dogodile u muzičkom smislu - mnogo manje gitare, bubnjeva i Damonovog vokala nego na prethodnim albumima - kreatori su lako objasnili koristeći svoje rukom nacrtane likove.

Navodno je Murdoch počeo stvarati svoj album bez sudjelovanja drugih članova grupe, ali je tada shvatio da ne može bez njih i, otimajući 2D, prisilio ga je da učestvuje u snimanju. Noodleina sudbina ostala je nepoznata nakon El Manane (na snimku se srušila na plutajuće ostrvo), a android stvoren od njenog DNK bio je mnogo lošiji u sviranju instrumenta od talentovanog gitariste.

Što se tiče samih učesnika, ništa se nije promijenilo. Tačnije, naprotiv, kao i uvijek, sastav učesnika se potpuno promijenio: na albumu su radili mnogi talentovani muzičari raznih pravaca - Snoop Dogg, Lou Reed, Mos Def, Bobby Womack, Graff Rhys, Mark E. Smith, Mick Jones, Paul Simonon, Kano, Bashy, De La Soul, Little Dragon, pa čak i Libanski nacionalni orkestar orijentalne arapske muzike.

Treći album grupe Gorillaz dostigao je 2. mjesto i na britanskoj i na američkoj ljestvici, a prvi singl s njega, Stylo, objavljen je 26. januara 2010. (najtvrđi orah Bruce Willis glumio je u spotu Stylo, koji je sve jako iznenadio, a nacrtani članovi benda pojavili su se u obliku trodimenzionalnih 3D figura).


18. aprila 2010. grupa je nastupila kao headliner na muzički festival u Coachelli.

U planu je i izdavanje još dva singla za pjesme Superbrza meduza I Na brdu melanholije.

Murdoch je nedavno dao intervju za NME magazin, i na jedno od novinarskih pitanja odgovorio da ne smatra album The Strokesa “This is it” najboljim albumom decenije, ali je sasvim sposoban snimiti još nekoliko Gorillaz albuma prije 2020. kako bi osvojili ovu titulu u narednoj deceniji.

A kasnije je Damon Albarn rekao da je radeći na Plastic Beachu snimio toliko materijala da bi mogao napraviti nekoliko albuma nastavaka, ako, naravno, ima dovoljno energije i vremena za to. Pa, sačekajmo malo? G. Albarn zna kako da iznenadi.

 

 

ovo je zanimljivo: