Musiciens de rock. Les meilleurs chanteurs rock de tous les temps Les meilleurs musiciens rock

Musiciens de rock. Les meilleurs chanteurs rock de tous les temps Les meilleurs musiciens rock

Peut-être le groupe le plus célèbre de la liste, dirigé par l'ancien batteur de Nirvana Dave Grohl. Cependant, depuis 1996, il a écrit tellement de bonnes chansons et pas du tout « Nirvana » que la mention de ce titre éternel de l'ex-batteur d'un grand groupe pourrait être omise.

Foo Fighters est une musique de guitare reconnaissable, assez formatée, avec un équilibre optimal entre lyrisme et assurance. La présence de trois guitaristes, un chanteur charismatique qui transforme même une jambe cassée en performance et un ensemble de succès en constante expansion font de Foo Fighters un groupe à suivre et dont les anciens albums peuvent être écoutés avec plaisir. Malgré tout leur format conventionnel et leur popularité, les Foo Fighters ne sont pas Nickelback et ne provoquent pratiquement aucune irritation. C'est peut-être pour cela qu'ils ont rempli Wembley pour un concert de deux jours en 2008 et un millier de musiciens en 2015. effectué leur Apprendre à voler.

2. Au drive-in

At the Drive-In est un groupe post-hardcore américain, mais ses racines devraient plutôt être recherchées quelque part au Mexique et à Porto Rico. Le groupe a existé de 1993 à 2001, après quoi les leaders Cedric Bixler-Zavala et Omar Rodriguez-Lopez ont changé de direction vers le rock progressif et ont fondé le projet The Mars Volta. Depuis, At the Drive-In a eu deux tentatives de retrouvailles, et la seconde, en 2016, semble avoir été couronnée de succès. Depuis plus de vingt ans, le groupe a mûri : Omar ne danse plus aussi vite avec une guitare, et les pieds de micro de Cédric ne volent plus aussi haut au-dessus de la scène. Mais avec les participants, la musique est également devenue plus mature, et les performances live n'ont fait que réduire le degré de folie, restant vivantes et intéressantes.

3. ’68

Le premier duo de notre liste est le projet de Josh Scogin (ex-chanteur de Norma Jean et The Chariot) et du batteur Michael McClellan, remplacé par Niko Yamada l'automne dernier. La musique de 68, comme tous les projets de Josh, se distingue par sa présentation expressive, et les performances sont particulièrement spectaculaires, avec des cascades acrobatiques et des guitares survolant la scène. Côté musique, tout ici est assez monotone, bien qu'inhabituel, '68 est du punk rock bruyant avec des guitares fuzz et un chant agressif. Nous recommandons '68 aux fans des précédents projets de Jack White, Nirvana et Josh Scogin.

4. Rayons de la mort DZ

DZ Deathrays est un dance-punk tueur d'Australie, non saturé de mélodies complexes et de parties supplémentaires - il n'y a presque toujours qu'une seule guitare, une seule voix et une batterie. Comme le montre l'exemple de DZ Deathrays et '68, cela peut suffire. Nous vous recommandons également de prêter attention aux vidéos de DZ Deathrays - elles sont assez drôles, surtout celles dans lesquelles Shane et Simon boire.

5.Reines de l'âge de pierre

Les racines de Queens of the Stone Age se trouvent quelque part dans le stoner rock, mais en réalité, comme toujours, tout est beaucoup plus compliqué. Les albums du groupe diffèrent les uns des autres et comportent des influences complètement différentes, même si la musique reste reconnaissable. Pour faire simple, Queens of the Stone Age est une sorte de rock alternatif particulièrement stylé et aristocratique, graissé et bâti sur des riffs.

L'année dernière, le groupe a sorti un excellent album et est même apparu dans notre numéro d'août. Vous pouvez également trouver beaucoup de choses intéressantes parmi les premiers albums de Queens of the Stone Age, nous vous recommandons donc de télécharger toute la discographie en même temps, ou au moins une liste de lecture des plus grands succès.

6.Mogwaï

À un moment donné, il est devenu tellement post-string canonique avec des pistes, des sons et des arrangements modèles que le genre a perdu de sa pertinence : de nombreux projets populaires des années 2000 se sont effondrés et le public des autres a considérablement diminué. Mais il existe plusieurs groupes actifs qu'il est intéressant d'écouter maintenant, et l'un d'eux est les pères écossais du post-rock Mogwai.

Mogwai est une musique atmosphérique avec un son de guitare shoegaze, des expériences avec des signatures rythmiques et des emprunts parfois à d'autres genres. Les Écossais parviennent à rester aussi diversifiés que possible au sein d'un genre aussi restreint que le post-rock. Si c'est la première fois que vous entendez parler de quelque chose comme ça, alors Mogwai est la meilleure option pour vous familiariser avec le style.

7.Entrez Shikari

Enter Shikari combine la guitare post-hardcore des années 2000 avec un son électronique, et des breaks puissants avec de belles mélodies pop. Cela peut être dit d'au moins 80 % de la créativité du groupe. Dans le dernier album des Britanniques, il n'y a presque pas de guitares chargées ni de voix extrêmes - apparemment, le désir de faire de la musique au format stade n'a pas échappé à Enter Shikari. Heureusement, les voix reconnaissables, les mélodies agréables, quelques astuces électroniques et les paroles sociales sont restées en place, nous vous recommandons donc d'écouter l'intégralité de la discographie, en commençant par Take to the Skies en 2007 et en terminant par ce que fait actuellement Enter Shikari.

8. Les Ravéonettes

Je ne veux pas du tout qualifier les Raveonettes de groupe de rock : leur musique, bien sûr, a des guitares chargées et un son de garage, mais en termes d'expression et d'émotions qu'ils évoquent, les Danois sont plus proches d'une sorte de shoegaze ou dream pop. En même temps, les Raveonettes n'abusent pas des influences ambiantes ; leurs chansons ont toujours une belle mélodie claire et un rythme simple. Nous le recommandons à tous les fans des styles mentionnés ci-dessus, ainsi que du post-punk et des combinaisons de voix et d'hommes.

9. Le roi Gésier et le magicien lézard

Peut-être le plus prolifique des groupes modernes, qui parviennent à combiner performance et musique de bonne qualité. Rien qu'en 2017, les Australiens King Gizzard & The Lizard Wizard ont sorti cinq albums complets. Et vous pouvez tout écouter.

Si vous recherchez une musique psychédélique moderne avec un clin d'œil aux années 60 et 70, ne vous inquiétez pas du fait que la basse peut jouer une seule note tout au long. huit minutes, et êtes prêt à écouter beaucoup de musique - vous savez quoi faire.

10. La fièvre 333

Le groupe a été fondé l'année dernière par le chanteur Jason Butler de Letlive, le guitariste Stephen Harrison de The Chariot et Arik Improta de Night Verses. Musicalement, The Fever 333 est beaucoup plus proche du projet du leader - c'est du rapcore, qui rappelle soit Rage Against the Machine, soit les premiers Parc Linkin. Nous le recommandons à tous les amateurs de chant expressif et de rock alternatif au format conventionnel.

11. Rien de nuage

Il y a quelque chose de old school dans ce groupe, qui rappelle l'emo du Midwest des années 90, mais en même temps quelque chose de frais et de non conventionnel. Il semble qu'un rock indie aussi direct et légèrement lâche avec des guitares faiblement chargées et une voix modérément expressive et dynamique soit presque impossible à trouver maintenant. D'une manière ou d'une autre, le groupe a son propre style, qui a été autrefois noté par le célèbre ingénieur du son et musicien Steve Albini, qui a travaillé avec les Pixies et Nirvana. C'est lui qui a produit l'album Cloud Nothings - Attack on Memory, sorti en 2012. Au total, le groupe compte cinq grosses sorties assez différentes et un album de collaboration avec Wavves - vous pouvez tout écouter.

12. Glace

Un groupe danois qui est le plus souvent qualifié de « punk ». Ce genre les a marqués dès leurs premiers albums, mais beaucoup de choses ont changé depuis : en 2014, ils ont sorti le romantique et évocateur de Nick Cave (ou du moins sa prestation vocale) Ploughing Into the Field of Love, et plus récemment, en 2018. , le relativement peigné Beyondless avec le hit Catch It et un morceau commun avec Sky Ferreira. Il est impossible de définir sans ambiguïté le genre d’Iceage, mais en termes d’ambiance, c’est quelque chose de proche du post-punk classique. Aimez-vous Cave et Joy Division? Apprenez à connaître Iceage avec audace, en commençant par les derniers albums.

13. Les tueries

The Kills est un duo composé de la chanteuse Alison Mosshart et du guitariste Jamie Hince. Au cours des 18 années d'existence du groupe, ils n'ont pas beaucoup changé : The Kills sont une batterie simple, des parties sobres et abruptes de Jamie, qui joue rarement du revers, la voix reconnaissable d'Alison et le minimalisme des arrangements. Cependant, ce ne sont pas du tout des règles obligatoires : les Kills font appel à des musiciens de session lors de leurs performances et utilisent de nombreux instruments supplémentaires sur leurs enregistrements. En plus du groupe principal, Alison est également connue pour sa participation au supergroupe The Dead Weather, où elle chante avec Jack White.

14. Ondes

Wavves est un groupe de rock américain fondé en 2008. Il y a dix ans, les musiciens ont commencé avec un son lo-fi sans compromis, mais en 2010, ils sont arrivés au rock indie avec des mélodies vocales envoûtantes. Désormais, seul le son spécifique des guitares rappelle le passé bruyant, mais sinon Wavves est un indie agréable avec des échos de punk rock, de garage rock et de surf.

15. Amenra

Nous continuons notre tournée des tendances musicales. Viennent ensuite le post-metal et le sludge, caractérisés par un son lourd, un tempo lent des chansons, un chant souvent agressif et des guitares jouant dans les registres graves. Le groupe belge Amenra est l'un des plus brillants représentants actuels de cette musique. Sombre, triste et lourd. L'article le plus extrême de notre sélection.

16. Sang Royal

Royal Blood n'a pas un parcours impressionnant ni une longue histoire de succès - ils sont aimés par les fans, les médias musicaux, les charts et les collègues, et cet amour est apparu presque instantanément, l'année de la création du groupe. Et le secret est simple : il suffit d'écrire le riff rock le plus direct et le plus rock, tout en s'inspirant de tous les groupes à succès à la fois et en prenant un peu de chacun. Impossible de condamner Royal Blood pour cela : la musique est bonne.

17. La mort d'en haut

Un duo datant de 2004 a montré à quel point un groupe de deux personnes peut paraître puissant. C'est précisément cette simplicité et ce dynamisme qui sont devenus la marque de Death From Above, mais après un certain temps, les musiciens sont apparemment devenus un peu à l'étroit dans ces cadres. Le deuxième album, sorti 10 ans plus tard, était nettement plus difficile, et le troisième, sorti l'année dernière, semblait montrer un groupe complètement différent. Des références sont apparues dans la musique, les influences des musiciens de rock modernes et classiques sont devenues perceptibles. Mais est-ce que cela est bon dans le cas d’un groupe initialement original ? C’est une autre question. Si vous n'êtes pas à l'aise bien au-delà de la musique rock formatée, mais que vous voulez quand même quelque chose de plus heavy, Death From Above est ce dont vous avez besoin.

18. Mastodonte

Mastodon est un groupe de rock progressif et de metal progressif originaire d'Atlanta. Chacun de ses albums devient important auprès des fans de ces genres et du rock en général. Les compétences techniques des musiciens reçoivent des éloges individuels de la part de leurs collègues. Par exemple, la performance du batteur Brann Dailor a été soulignée par Bill Ward de Black Sabbath et Dave Grohl, déjà mentionnés dans la sélection. DANS dernières années La musique de Mastodon est devenue sensiblement plus légère, mais cela n'a pas dérangé la plupart des fans. La musique heavy a une barrière à l’entrée plus élevée, alors pour ceux qui ne connaissent pas le travail de Mastodon, nous vous conseillons d’écouter la discographie, en commençant par les derniers albums.

Naturellement, nous ne pouvons pas connaître tous les groupes de rock intéressants du monde. Par conséquent, nous vous invitons à écrire dans les commentaires sur vos groupes préférés et à rendre notre sélection encore plus utile.

Fidèle à sa longue tradition de publication de listes des plus grands groupes, écrivains, singles, concerts, chanteurs ou albums du monde, le magazine Q a annoncé les 50 plus grands groupes de tous les temps.

Les listes régulières du magazine Q semblent parfois avoir pour but d'énerver les gens (qui aurait pensé que "One" de U 2 pourrait être la plus grande chanson du monde ?), mais cette fois, une approche plus scientifique a été adoptée pour compiler le top 50. groupes de tous les temps.

Les groupes ont été classés en fonction des points gagnés en fonction des ventes de l'album le plus populaire, de la plus grande performance live et du nombre total de semaines passées dans les charts britanniques.

Ainsi, Pink Floyd est arrivé en tête. Leur album concept1979 "The Wall" s'est vendu à 23,3 millions d'exemplaires (les chiffres de ventes de leur opus de 1973 "Dark Side of the Moon", qui s'est presque certainement vendu davantage, n'ont pas été pris en compte en raison d'inexactitudes), leur plus grande performance live a eu lieu au Knebworth Park à 1975, devant une foule de 125 000 personnes, et ils ont passé 911 semaines dans les charts britanniques.

"Je dois dire que je soupçonnais que Queen serait numéro un", a déclaré le rédacteur en chef de Q, Paul Rees, "mais quand on pense au grand nombre de The Wall et Dark Side of the Moon, cette place appartient à Pink Floyd. "Si vous regardez Dans le top dix, tous les groupes assez prévisibles figuraient. Il est surprenant que des groupes comme Erasure et Hootie & the Blowfish figurent sur la liste.

Étonnamment, les Beatles n'ont terminé qu'à la 8ème place derrière les Rolling Stones, U2, Dire Straits et Bruce Springsteen And The E Street Band. La raison de ce résultat réside dans le manque de concerts récents (hum) et le nombre limité d'albums sortis.

Même si tous les groupes attendus figuraient sur la liste (The Eagles, Oasis, Red Hot Chili Peppers), il y a eu quelques surprises. Pan! Ils ont pris une respectable 38ème place, The Backstreet Boys – 22ème, Status Quo – 42ème et The Shadows 48ème.

Liste complète du magazine Q des meilleurs groupes de tous les temps :

  1. Pink Floyd
  2. Led Zeppelin
  3. Pierres qui roulent
  4. Reine
  5. Dire Straits
  6. Bruce Springsteen et le E Street Band
  7. Les Beatles
  8. Bob Marley et les Wailers
  9. Fleetwood Mac
  10. Les Aigles
  11. Les garçons de la plage
  12. Oasis
  13. Bon Jovi
  14. Guns N' Roses
  15. Nirvana
  16. Genèse
  17. Bee Gees
  18. Métallique
  19. Boston
  20. R.E.M.
  21. Garçons des coulisses
  22. Piments rouges chauds
  23. CA/CC
  24. La police
  25. Groupe Steve Miller
  26. Santana
  27. Simplement rouge
  28. Supertramp
  29. Les charpentiers
  30. Voyage
  31. Filles aux épices
  32. Def Leppard
  33. Violet profond
  34. Aérosmith
  35. Pan!
  36. Confiture de perles
  37. Hootie et le poisson-globe
  38. Statu quo
  39. Esprits simples
  40. Mouillé Mouillé Mouillé
  41. "N Synchronisation
  42. Eurythmie
  43. Duran Duran
  44. Effacement
  45. Les ombres
  46. Boyz II Hommes
  47. Van Halen

(Dédié à Sergueï Malinovsky !)

Le rôle des poètes et des compositeurs engagés dans la création de compositions rock est bien sûr important, mais la plupart des succès ont été écrits par les membres des groupes de rock eux-mêmes. C'est ainsi qu'apparaissent des tubes comme Smoke on the Water ou Stairway to Heaven, ces chansons qui constituent le trésor des chefs-d'œuvre de la musique du monde en général. L’importance des producteurs, des maisons de disques et des fabricants d’équipements musicaux est qu’ils contribuent à faire connaître l’art au grand public et à fournir de nouveaux instruments aux groupes de rock. Mais l'essentiel acteurs, assurer le progrès de la musique rock, l'émergence de nouvelles orientations, écrire des chansons qui deviennent des chefs-d'œuvre, sont eux-mêmes.

Rock stars : informations de base sur les musiciens de rock

Notre site raconte la vie de ceux qui sont à l'origine du rock et des successeurs modernes de l'œuvre de Chuck Berry et d'Elvis Presley. Ici, vous apprendrez la biographie et divers faits intéressants sur les idoles de millions de personnes et les musiciens restés en retrait. Il contient des informations sur les chanteurs et les guitaristes qui ont toujours été considérés comme les principaux membres de presque tous les groupes de rock, ainsi que sur les représentants de la section rythmique qui ont changé le son du rock et créé de superbes chansons. Vous découvrirez ici ce qu'ils font en plus d'écrire des chansons et de faire des tournées pour soutenir de nouveaux albums. Le voile sera levé pour toi, cachant à chacun ce qu'il vit musiciens et même les plus célèbres.

Vous pouvez contribuer au développement du projet en en parlant à vos amis et connaissances (par exemple, en partageant un lien vers la ressource via vos comptes dans réseaux sociaux) qui aiment le rock and roll, le rock, le métal, le punk ou l'alternatif, notamment la période classique du rock (jusqu'à la fin des années soixante-dix). Bien que le site contienne matériaux intéressants et sur le rocher des idoles d'une période ultérieure.

Aujourd'hui, peu de gens imaginent leur vie sans musique, surtout les jeunes. L’une des tendances modernes les plus populaires est le rock. Elle s'est présentée à plusieurs reprises comme la musique des rebelles, qui séduit le jeune public. Ce n’est pas la première génération à choisir des genres heavy.

Le rock combine les paroles avec sens profond et une performance instrumentale virtuose. C'est pour cette raison que la direction compte de nombreux fans à travers le monde. L’histoire du rock trouve son origine au Royaume-Uni et aux États-Unis et remonte à plusieurs décennies. Pendant ce temps, des centaines de groupes et sous-espèces du mouvement lui-même se sont formés. Quels groupes ont marqué l’histoire et restent populaires parmi les fans de rock au 21e siècle ?

Le groupe légendaire, formé en Grande-Bretagne en 1968 et reconnu la meilleure équipe années 70. Ce sont eux qui ont commencé à mélanger le rock avec différents styles musicaux et ont donné naissance à de nouvelles tendances, même s'ils n'existaient que depuis 12 ans. Leurs albums sont toujours épuisés partout dans le monde.

Nous pouvons affirmer avec certitude qu'il s'agit de l'un des groupes de rock les plus réussis, qui est aujourd'hui considéré comme un classique reconnu de son genre.

Un autre groupe populaire vient de Hartford(Angleterre), apparu dans les années 70. L'équipe a réussi à captiver non seulement les fans de rock, mais aussi les critiques musicaux, qui classent les membres parmi les virtuoses de leur métier et associés à la création du heavy metal.

Leur composition a changé tellement de fois que les fans ont trouvé leur propre désignation pour chacun. Malgré le changement constant de musiciens, le groupe reste toujours engagé dans la créativité et reçoit également de nouveaux prix.

Américain célèbre et scandaleux groupe de rock, créé musicien célèbre Kurt Cobain. " Sent comme de l'alcool d'ados«Tous les fans qui se respectent de cette direction ont entendu. L'histoire du groupe s'est avérée très courte, mais brillante (7 ans au total).

L'équipe a cessé d'exister à cause d'un soudain et mort mystérieuse Kurt Cobain en 1994. Mais cela n'a fait qu'augmenter la popularité des artistes rock.

Un groupe musical né à Los Angeles en 1985. Le nom est créé à partir des noms des participants eux-mêmes. Le groupe a rapidement gagné en popularité et a presque complètement changé sa composition à plusieurs reprises. Malgré le fait que Guns N’ Roses était apprécié et aimé des fans, les musiciens travaillaient dans une pauvreté totale. Pendant un certain temps, les musiciens ont dû jouer dans une grange et ils ont pensé à vendre de la drogue pour gagner leur vie. C'est à cette époque que le groupe crée ses tubes, ce qui sauve la direction rock de la domination de la pop dans les années 80. C'est aujourd'hui un groupe connu et recherché dans le monde de la musique heavy.

Un groupe australien formé de jeunes musiciens écossais (les frères Malcolm et Young). L'équipe a remporté ses premiers succès sur le continent vert. Le groupe a commencé son activité active dans la seconde moitié des années 70.

À l'heure actuelle, ils enregistrent activement des albums et font des tournées en Europe avec des concerts. Cependant, en 1980, l'un des membres de l'équipe est décédé. Un peu plus tard, le groupe reprend ses activités et atteint de nouveaux sommets musicaux. Aux États-Unis, ils occupent aujourd'hui la 5ème place la plus populaire parmi les artistes de rock.

Groupe de rock allemand de renommée mondiale formé en 1965. Parmi les œuvres de tous les groupes de heavy metal célèbres, Scorpions se distingue par le caractère mélodique de ses ballades.

Au cours de leur demi-siècle d’histoire, ils ont changé plusieurs fois de composition. Le groupe est reconnu aussi bien par les fans des genres classiques « lourds » que par les fans des nouvelles tendances à la mode. Leur travail continue de contribuer à l’histoire et au développement du rock.

Reine

Le leader incontesté parmi les artistes de musique rock, dont le nom parle de lui-même. L'équipe est considérée comme la plus performante de l'histoire de cette direction. Queen a une caractéristique de performance qui les distingue des autres groupes : les membres chantent en chœur.

L’apogée de la renommée des représentants du glam rock se situe entre les années 70 et 90. Le groupe a reçu son étoile sur le Walk of Fame. Jusqu'à présent, Queen est considéré comme un groupe culte et le chanteur Freddie Mercury est une figure reconnue dans le monde de la musique rock.

BAISER

L'un des groupes de rock les plus populaires en Amérique des années 70 à 80. Il est originaire de New York, où il est né en 1973. Le public se souvient d'eux pour leur maquillage spécifique et leurs techniques pyrotechniques inhabituelles lors des concerts.

En musique, ils ont expérimenté à plusieurs reprises différents styles, notamment le pop rock et même le grunge. Malgré toute leur spécificité, les fans de musique heavy continuent de les écouter, et les personnages de KISS apparaissent souvent dans des séries animées.

Cambridge Rock est un groupe qui se distingue des autres par la profondeur particulière de ses paroles et ses performances inhabituelles. L'équipe a été fondée en Grande-Bretagne en 1965 par des étudiants architectes. Dans leur travail, ils ont combiné de nombreux styles, notamment le blues, la musique électronique et même la musique folk.

Pink Floyd est toujours reconnu comme l'un des groupes de rock les plus influents et les plus prospères financièrement depuis environ 30 ans. Les artistes se classent au 7ème rang en termes de popularité aux États-Unis.

Un groupe véritablement culte que tout le monde connaît sans exception. Les Fab Quatre de Liverpool, qui comprenait : John Lennon, Paul McCartney, Ringo Star et George Harrison. C'est grâce à leur créativité, dans les années 60, que les groupes venus de Grande-Bretagne commencent à être reconnus dans le monde entier. Deux membres du groupe ne sont plus en vie, mais la musique des Beatles inspire toujours leurs fans.

Des antagonistes complets des Beatles, avec pas moins de fans. Contrairement aux Beatles, les Rolling Stones représentent le rock « hooligan » original. La musique du groupe se distingue par sa simplicité et en même temps son originalité.

Ils retravaillent toutes les tendances de la mode de leur époque et les reflètent dans leurs compositions. Si vous écoutez les Rolling Stones une fois, vous ne les confondrez pas avec un autre groupe. L'un des albums du groupe a reçu deux fois un Grammy Award.

Groupe de rock britannique qui a débuté son travail en 1986. Billie Joe Armstrong l'a fondée alors qu'elle était encore étudiante à l'école. Sur toute la période de leur créativité, Green Day a récolté presque toutes les récompenses de l'industrie musicale, grâce à leur célèbre album « Idiot américain" Désormais, le groupe continue de créer des compositions et de ravir ses fans.

Les musiciens de rock appellent souvent leurs collègues chanteurs non seulement des chanteurs-chanteurs, mais les définissent avec le mot « frontman ». En anglais, cela signifie simplement « la personne qui se tient devant tout le monde » et reflète très précisément la tâche du porteur de ce fier titre. C'est le membre chanteur d'un groupe de rock qui attire le plus l'attention et communique plus souvent que les autres avec le public lors des concerts. Par conséquent, une grande partie du succès de l’ensemble du groupe dépend non seulement de ses capacités vocales, mais aussi de son talent artistique et de son charisme. Aussi virtuoses et brillants instrumentistes forains soient-ils, ils doivent toujours compter avec le fait que c'est souvent le chanteur du groupe qui se démarque.

10. David Coverdale (Deep Purple, Whitesnake, etc.)


Cet artiste a eu le véritable honneur de se tenir au pied du micro au sein du groupe culte Deep Purple. Lors du casting de l'équipe, à part sa voix, il n'a impressionné par rien - le gars était en surpoids et d'apparence totalement peu attrayante. Mais après avoir travaillé sur lui-même, David est devenu un véritable sex-symbol et une idole pour les filles.

9. Brian Johnson (AC/DC)


Le célèbre chanteur d'AC/DC a également réussi à remplacer l'ancien interprète de ce groupe très populaire. Il est immédiatement chaleureusement accueilli par les fans du groupe, qu'il continue de ravir depuis plus de 30 ans. Le secret du succès de Brian réside dans sa personnalité exceptionnelle, essentielle pour tout chanteur de rock.

8. Kurt Cobain (Nirvana)


Bien que le leader du groupe Nirvana puisse difficilement être qualifié de meilleur chanteur du monde, son trait caractéristique réside également dans son énergie et son émotivité particulières. C'est pourquoi il est devenu l'idole de millions de personnes, les rendant, avec sa voix particulière, sincèrement attristés par les difficultés de notre vie.

7. Steven Tyler (Aérosmith)


Contrairement au mélancolique Kurt, cet homme sait vraiment s'illuminer et profiter de la vie. C’est ce qu’il fait depuis plusieurs décennies. Chacune de ses performances est un spectacle lumineux et coloré dont le personnage principal est Stephen lui-même.

6. Corey Taylor (Nœud coulant, Stone Sour)


Nous incluons ce personnage dans la liste des chanteurs célèbres principalement pour son originalité. Peu de gens combinent à la fois des rugissements fous, du rap et des mélodies pop-rock dans leur style de chant. Mais c’est précisément cette innovation vocale qui a rendu Corey et son groupe célèbres dans le monde entier.

5. Jusqu'à Lindemann (Rammstein)


Dans la voix grave et riche de ce bourgeois Allemand a résonné en pleine force sur la scène rock mondiale. Les paroles dans la langue maternelle de Till se sont révélées très adaptées à la musique brutale de Rammstein. Justement impressionnant Prononciation allemande est devenu un facteur important dans la croissance du succès de ce groupe extraordinaire.

4. Klaus Meine (Scorpions)


Et ce chanteur allemand est considéré comme le meilleur chanteur de rock non pas pour sa vulgarisation langue maternelle. Il a gagné ce titre grâce à sa voix magnifique et aux multiples facettes. Klaus peut à la fois apporter de la chaleur dans un film d'action rock accrocheur et faire fondre le cœur des fans avec une ballade touchante, chantée avec inspiration d'une voix douce.

3. Robert Plant (Led Zeppelin)


Grâce à sa voix forte, au large spectre et à son style de chant vibrant, le leader de Led Zeppelin peut à juste titre être considéré comme l'un des meilleurs chanteurs de rock de tous les temps. Son chant et son comportement sur scène sont devenus l'une des recettes du succès fulgurant du groupe. Aujourd'hui, Robert est déjà un vétéran honoré du rock, mais il n'est pas encore pressé de prendre sa retraite - il continue de se produire en solo et dans des projets communs.

2. Ronnie James Dio (Arc-en-ciel, Black Sabbath, Dio)


C'est sa voix magnifique qui a fait de cet homme l'un des meilleurs chanteurs du monde. Ceci est prouvé par les enregistrements et les concerts live des groupes de rock les plus célèbres et les plus importants avec sa participation. Au cours de sa longue carrière, ce chanteur hors du commun a atteint les plus hauts sommets et a tenu la barre haute jusqu'à derniers jours de votre vie. Les fans se souviennent de lui principalement pour son chant et son talent artistique, même si beaucoup de choses sont associées au nom Dio. faits intéressants. C’est par exemple lui qui a inventé et popularisé le fameux geste du rocker « chèvre » avec les doigts tendus.

1. Freddie Mercury (Reine)


Le leader du classement des meilleurs chanteurs de tous les temps est le légendaire Freddie Mercury du groupe Queen. Au cours de sa vie courte mais mouvementée et activité créative beaucoup se souviennent de lui. D'un côté, ce sont ses pitreries extravagantes, de l'autre, des duos avec des prima donnas de la scène de l'opéra. Quoi qu'il en soit, son héritage le plus important réside dans ses nombreux succès, connus non seulement des fans de musique rock.

 

 

C'est intéressant :