Ներկայացումներ ջազի մասին. Երաժշտության շնորհանդես «ջազը և դրա տարատեսակները» թեմայով

Ներկայացման նկարագրությունը առանձին սլայդներով.

1 սլայդ

Սլայդի նկարագրություն.

2 սլայդ

Սլայդի նկարագրություն.

ՋԱԶ-ը երաժշտական ​​արվեստի ձև է, որն առաջացել է մ վերջ XIX- 20-րդ դարի սկիզբը ԱՄՆ-ում աֆրիկյան և եվրոպական մշակույթների սինթեզի արդյունքում և հետագայում լայն տարածում գտավ։ ԲնութագրերըՋազի երաժշտական ​​լեզուն ի սկզբանե դարձել է. -իմպրովիզացիա, -բարդ ռիթմ՝ հիմնված սինկոպատված ֆիգուրների վրա և ռիթմիկ հյուսվածքի կատարման տեխնիկայի յուրահատուկ հավաքածու՝ սվինգ: Ջազի հետագա զարգացումը տեղի ունեցավ ջազ երաժիշտների և կոմպոզիտորների կողմից նոր ռիթմիկ և ներդաշնակ մոդելների մշակման շնորհիվ:

3 սլայդ

Սլայդի նկարագրություն.

Spirituals - Հյուսիսային Ամերիկայի սեւամորթների երգեր՝ կրոնական բովանդակությամբ։ Նրանք երգչախմբով երգվում էին պլանտացիաների ստրուկների կողմից՝ ընդօրինակելով սպիտակամորթ վերաբնակիչների հոգևոր օրհներգերը: Բլյուզը ամերիկյան սևամորթների ժողովրդական երգ է՝ տխուր, սգավոր տոնով, հատուկ ռիթմիկ բնույթի պարային երաժշտություն։ Ի սկզբանե ստեղծվել է որպես դաշնամուրային ստեղծագործություն։

4 սլայդ

Սլայդի նկարագրություն.

Ջազի ծագումը Ջազի ակունքները կապված են բլյուզի հետ։ Այն առաջացել է 19-րդ դարի վերջում՝ որպես աֆրիկյան ռիթմերի և եվրոպական ներդաշնակության միաձուլում, սակայն դրա ակունքները պետք է փնտրել Աֆրիկայից ստրուկների Նոր աշխարհի տարածք ներմուծման պահից։ Ցանկացած աֆրիկյան երաժշտություն բնութագրվում է շատ բարդ ռիթմով, երաժշտությունը միշտ ուղեկցվում է պարերով, որոնք բաղկացած են սրընթաց հարվածներից և ծափերից: «պրոտո-ջազի», իսկ հետո ջազի առաջացումը:

5 սլայդ

Սլայդի նկարագրություն.

Ճոճանակ Տերմինը երկու իմաստ ունի. Նախ, դա արտահայտիչ միջոց է ջազում։ Բնութագրական տեսակպուլսացիա, որը հիմնված է ռիթմի մշտական ​​շեղումների վրա հղման հարվածներից: Սրա շնորհիվ ստեղծվում է մեծ ներքին էներգիայի տպավորություն, որը գտնվում է անկայուն հավասարակշռության վիճակում։ Երկրորդ՝ նվագախմբային ջազի ոճը, որն առաջացել է 1920-30-ականների վերջին՝ նեգրական և եվրոպական ոճական ձևերի սինթեզի արդյունքում։ ջազ երաժշտություն. Կատարողներ՝ Ջո Պաս, Ֆրենկ Սինատրա, Բենի Գուդման, Նորա Ջոնս, Միշել Լեգրան, Օսկար Պետերսոն, Այք Քվեբեկ, Պաուլինյո Դա Կոստան, Ուինթոն Մարսալիս Սեպտետ, Միլս եղբայրներ, Ստեֆան Գրապելլի։

6 սլայդ

Սլայդի նկարագրություն.

Բիբոպ ջազ ոճ, ջազի փորձարարական ստեղծագործական ուղղություն, որը կապված է հիմնականում փոքր անսամբլների (կոմբոների) պրակտիկայի հետ, որը զարգացել է 20-րդ դարի 40-ականների սկզբին և սկիզբ դրեց ժամանակակից ջազի դարաշրջանին: Բնութագրվում է արագ տեմպով և բարդ իմպրովիզացիաներով։ Բիբոպ փուլը նշանավորեց ջազի շեշտադրման զգալի փոփոխություն հանրաճանաչ պարային երաժշտությունից դեպի ավելի բարձր արտիստիկ երաժշտություն: Գլխավոր երաժիշտներ՝ սաքսոֆոնահար Չարլի Պարկեր, շեփորահար Դիզի Գիլեսպի, դաշնակահարներ Բադ Փաուել և Թելոնիուս Մոնք, թմբկահար Մաքս Ռոչ

7 սլայդ

Սլայդի նկարագրություն.

Բիգ խմբեր Բիգ խմբերի դասական, կայացած ձևը ջազում հայտնի է 1920-ականների սկզբից: Այս ձևը արդիական մնաց մինչև 1940-ականների վերջը։ Այն երաժիշտները, ովքեր միացել են մեծ խմբերին, նվագել են շատ կոնկրետ մասեր՝ կա՛մ անգիր անելով փորձերի ժամանակ, կա՛մ նոտաներից: Զգույշ նվագախմբերը, որոնք զուգորդվում են փողային և փայտային մեծ հատվածներով, դուրս բերեցին հարուստ ջազային ներդաշնակություն և ստեղծեցին սենսացիոն բարձր ձայն, որը հայտնի դարձավ որպես «բիգ խմբի ձայն»: Ամենահայտնին՝ Բենի Գուդմեն, Քաունթ Բեյսի, Արտի Շոու, Չիկ Ուեբ, Գլեն Միլեր, Թոմի Դորսի, Ջիմի Լանսֆորդ։

8 սլայդ

Ներկայացման նախադիտումներից օգտվելու համար ստեղծեք Google հաշիվ և մուտք գործեք այն՝ https://accounts.google.com

Սլայդի ենթագրեր.

Ջազը 20-րդ դարի երաժշտական ​​ոճերից մեկն է, որը ծագել է ԱՄՆ-ում; Ջազին բնորոշ է իմպրովիզացիայի մեծ դերը և ռիթմի բարդությունը։ Ջազի բնորոշ գծերն են իմպրովիզացիոն սկիզբը, երաժշտական ​​գործիքների վրա հատուկ հնչյունների արտադրությունը, ակադեմիական երաժշտությունից տարբերվող ֆրազինգը, ինչպես նաև բարդ բազմակողմանի ռիթմիկ կառուցվածքը և ինտոնացիոն համակարգը:

Եվրոպացիները չէին էլ պատկերացնում, որ ամերիկյան մայրցամաք տեղափոխված ստրուկների հետ միասին այնտեղ են բերել աֆրիկյան երաժշտական ​​մշակույթ, որն առանձնանում է երաժշտական ​​ռիթմի հանդեպ իր զարմանալի ուշադրությամբ։ Աֆրիկացիների հայրենիքում երաժշտությունը տարբեր ծեսերի անփոխարինելի բաղադրիչն էր։ Այստեղ ռիթմը հսկայական նշանակություն ուներ՝ հանդիսանալով հավաքական պարի, կոլեկտիվ աղոթքի, այլ կերպ ասած՝ կոլեկտիվ ծեսի հիմքը։

Աֆրիկյան ժողովրդական երաժշտության բնորոշ գծերն են՝ պոլիռիթմը, ռիթմիկ բազմաձայնությունը և խաչաձև ռիթմը։ Աֆրիկյան երաժշտությունն ավելի ազատ է և ավելի շատ տեղ ունի իմպրովիզացիայի համար: Սևամորթ ստրուկների հետ միասին եվրոպացիները բերեցին ամերիկյան մայրցամաք այն, ինչը դարձավ ջազ երաժշտության ռիթմիկ հիմքը:

Եվրոպական երաժշտական ​​մշակույթի դերը ջազի ձևավորման գործում Եվրոպան ջազ մտցրեց մեղեդի և ներդաշնակություն, մինոր և հիմնական չափանիշներ և սոլո մեղեդիական սկզբունք:

Ամերիկայի Միացյալ Նահանգները ջազի ծննդավայրն է

Երկու հակադիր կարծիքներ Ջազը հայտնվեց Միացյալ Նահանգների հյուսիսում, որտեղ արդեն 18-րդ դարում անգլիացի և ֆրանսիացի բողոքական միսիոներները սկսեցին սևամորթներին քրիստոնեական հավատք ընդունել: Այստեղ էր, որ շատ հատուկ երաժշտական ​​ժանր«Հոգևորները» հոգևոր երգեր են, որոնք սկսեցին կատարել հյուսիսամերիկյան սևամորթները: Վանկարկումները չափազանց զգացմունքային էին և հիմնականում իմպրովիզացիոն բնույթ էին կրում: Ջազը հետագայում առաջացավ այս վանկարկումներից: Ջազը ծագել է Միացյալ Նահանգների հարավում, որտեղ եվրոպացիների ճնշող մեծամասնությունը կաթոլիկ էր: Նրանք հատուկ արհամարհանքով ու արհամարհանքով էին վերաբերվում աֆրիկացիներին և նրանց մշակույթին, ինչը դրական դեր խաղաց աֆրիկյան երաժշտական ​​ֆոլկլորի ինքնատիպությունը պահպանելու գործում։ Սևամորթ ստրուկների աֆրոամերիկյան երաժշտական ​​մշակույթը մերժվել է եվրոպացիների կողմից, ինչը պահպանել է իր իսկությունը: Ջազը ձևավորվել է իսկական աֆրիկյան ռիթմերի հիման վրա։

Նյու Յորքի Ջազի հետազոտությունների ինստիտուտի տնօրեն Մարշալ Սթերնսը` «Ջազի պատմությունը» (1956 թ.) մենագրության հեղինակ, ցույց տվեց, որ իրավիճակը շատ ավելի բարդ է։ Նա նշեց, որ ջազ երաժշտության հիմքը արևմտյան Աֆրիկայի ռիթմերի, աշխատանքային երգերի, ամերիկյան սևամորթների կրոնական երգերի, բլյուզի, անցյալի աֆրիկյան ֆոլկլորի փոխներթափանցումն է, երաժշտական ​​ստեղծագործություններճանապարհորդող երաժիշտներ և փողոցային փողային նվագախմբեր:

Փողոցային փողային նվագախմբեր Ավարտելուց հետո Քաղաքացիական պատերազմԱՄՆ-ում բազմաթիվ փողային նվագախմբեր լուծարվեցին և վաճառվեցին նրանց գործիքները։ Վաճառքի վրա փողային գործիքներկարելի էր գնել գրեթե ոչնչով: Փողային գործիքներ նվագող բազմաթիվ երաժիշտներ հայտնվեցին փողոցներում։ Այն, որ ջազային խմբերն ունեն իրենց ավանդական հավաքածուն՝ սաքսոֆոն, շեփոր, կլառնետ, տրոմբոն, կոնտրաբաս, կապված է փողային գործիքների վաճառքի հետ։ Հիմքը, իհարկե, թմբուկներն են։

Նյու Օռլեան Սիթին առավելություն ունի աշխարհագրական դիրքը. Սրանք բարենպաստ պայմաններ են երաժշտական ​​մշակույթների սինթեզի համար։ Նույնիսկ հատուկ ջազային ոճ է ձևավորվել, որը կոչվում է Նոր Օռլեանի ջազ 1917 թվականի փետրվարի 26-ին այստեղ՝ Վիկտոր ստուդիայում, ձայնագրվել է առաջին գրամոֆոնի ձայնագրությունը, որի վրա հնչել է ջազային երաժշտություն։

Հետագա տարիներին ջազը մարգինալ երաժշտական ​​ուղղությունից վերածվեց բավականին լուրջ երաժշտական ​​շարժման, որը գրավեց ամերիկյան մայրցամաքի լայն հասարակության մտքերն ու սրտերը:

Անցյալ դարի 20-30-ական թվականներին Չիկագո քաղաքը, ապա Նյու Յորքը դարձավ ջազի կենտրոնը։ Սա կապված է ջազի մեծ վարպետներ Լուի Արմսթրոնգի, Էդի Կոնդոնի, Ջիմի Մաք Փարթլենդի, Արտ Հոդսի, Բարեթ Դիմսի և, իհարկե, Բենի Գուդմանի անունների հետ։

Մեծ խմբերը ջազի հիմքը դարձան 20-րդ դարի 30-40-ական թվականներին։ Նվագախմբերը ղեկավարում էին Դյուկ Էլինգթոնը, Կոմս Բեյսին, Չիկ Ուեբը, Բենի Գուդմանը, Չարլի Բարնետը, Ջիմի Լանսֆորդը, Գլեն Միլլերը, Վուդի Հերմանը, Սթեն Քենթոնը։ «Նվագախմբերի մարտերը» ապշեցուցիչ տեսարան էին։

Երաժշտական ​​ներկայացում

թեմա: «Ջազ՝ 20-րդ դարի արվեստ».

Ջազի ծագումը

Հյուսիսային Ամերիկա

Ջազի տուն

Աֆրիկա

Հարավային Ամերիկա

Ջազը Նոր աշխարհում

Աֆրիկյան երաժշտական ​​մշակույթի և եվրոպականի (որը նույնպես լուրջ փոփոխություններ կրեց Նոր աշխարհում) միախառնման գործընթացները տեղի ունեցան 18-րդ դարից սկսած։

Իսկ 19-րդ դարում դրանք հանգեցրին առաջացմանը «պրոտո-ջազ» , իսկ հետո ջազ ընդհանուր ընդունված ըմբռնմամբ՝ որպես աֆրիկյան ռիթմերի և եվրոպական ներդաշնակության միաձուլում։

ՋԱԶ-ի ծագումը :

Հոգևոր - Հյուսիսային Ամերիկայի սևամորթների երգեր կրոնական բովանդակությամբ: Նրանք երգչախմբով երգվում էին պլանտացիաների ստրուկների կողմից՝ ընդօրինակելով Ամերիկա գնացող սպիտակամորթ վերաբնակիչների հոգևոր օրհներգերը: Ջազային արվեստի զարգացման վրա զգալի ազդեցություն են ունեցել հոգևորները։ Հոգևորների ժանրը՝ ստրուկների հոգևոր երգերը ԱՄՆ-ում, առաջացել է սևամորթների քրիստոնեական դավանափոխության արդյունքում։ Այդ նպատակով օգտագործվել են սպիտակամորթ վերաբնակիչների և միսիոներների կողմից Ամերիկա բերված օրհներգերն ու սաղմոսները։

Բլյուզ - Ամերիկայի սևամորթների ժողովրդական երգը տխուր, ողբալի տոնով: Բլյուզը երգվում էր բանջոյի կամ բլյուզ կիթառի ուղեկցությամբ։

Ցանկացած աֆրիկյան երաժշտություն բնութագրվում է շատ բարդ ռիթմով. երաժշտությունը միշտ ուղեկցվում է պարով, որը բաղկացած է արագ դրոշմելուց և ծափ տալուց։

Այս հիման վրա 19-րդ դարի վերջում առաջացել է երաժշտական ​​ժանր։ ռագթայմ (հատուկ տեսակի պարային երաժշտությունը սևամորթ երաժիշտների փորձերն են պարեր օգտագործելիս օգտագործել աֆրիկյան երաժշտության խաչաձև ռիթմերը):

Հետագայում, հոգեւոր և ռիթմեր ռագթայմ տարրերի հետ համատեղ բլյուզ ծնեց նոր երաժշտական ​​ուղղություն. ՋԱԶ .

Արխայիկ (վաղ) ջազ - ջազի ամենահին ավանդական տեսակների նշանակումը, որը գոյություն է ունեցել անցյալ դարի կեսերից Միացյալ Նահանգների մի շարք հարավային նահանգներում: Արխայիկ ջազը ներկայացված էր, մասնավորապես, 19-րդ դարի սևամորթ և կրեոլական երթային խմբերի երաժշտությամբ։

Առաջացմանը նախորդել է արխայիկ ջազի շրջանը Նոր Օռլեանի (դասական) ոճ .

Ջազի արմատները - Ամերիկա բերված սևամորթների երաժշտական ​​ֆոլկլորը:

17-րդ դարի սկզբին Ամերիկա եկան կենդանի բեռներով առաջին ստրկատավերը։ Այն արագորեն թալանվեց ամերիկյան հարավի հարուստների կողմից, ովքեր սկսեցին օգտագործել ստրուկների աշխատանքը իրենց պլանտացիաներում ծանր աշխատանքի համար: Հայրենիքից պոկված, սիրելիներից բաժանված, գերաշխատանքից հյուծված՝ սև ստրուկները մխիթարություն էին գտնում երաժշտության մեջ:

Սկզբում դա իսկական աֆրիկյան երաժշտություն էր։ Նա, ում ստրուկները բերեցին իրենց հայրենիքից։ Բերված ստրուկները մի ընտանիքից չէին և սովորաբար նույնիսկ չէին հասկանում միմյանց։ Համախմբման անհրաժեշտությունը հանգեցրեց բազմաթիվ մշակույթների միավորմանը և արդյունքում՝ աֆրոամերիկացիների միասնական մշակույթի (այդ թվում՝ մյուզիքլի) ստեղծմանը։

Առաջին ջազային իմպրովիզացիաներ (ներկայացուցիչներ)

Ամերիկյան հայրենիք, որտեղից այն իրականում ծագել է Ջազ նրանք համարում են երգի և երաժշտության քաղաք. Նոր Օռլեան . Թեև որոշ բանավեճեր կան այն մասին, որ ջազը ծագել է ամբողջ Ամերիկայում, և ոչ միայն այս քաղաքում, այստեղ էր, որ այն ամենահզոր զարգացավ:

Բացի այդ, բոլոր հին ջազ երաժիշտները մատնացույց էին անում կենտրոնը, որը նրանք համարում էին Նոր Օռլեան։ Նոր Օռլեանը տրամադրեց ամենաբարենպաստ միջավայրը այս երաժշտական ​​ուղղության զարգացման համար. կար մեծ սևամորթ համայնք և բնակչության մեծ տոկոսը կրեոլներ էին; Այստեղ ակտիվորեն զարգանում էին բազմաթիվ երաժշտական ​​ուղղություններ և ժանրեր, որոնց տարրերը հետագայում ներառվեցին հայտնի ջազմենների ստեղծագործություններում։ Տարբեր խմբեր մշակեցին իրենց երաժշտական ​​ոճերը, իսկ աֆրոամերիկացիները ստեղծեցին մի նոր արվեստ, որը նմանը չունի բլյուզի մեղեդիների, ռեգթայմի և սեփական ավանդույթների համադրությունից: Առաջին ջազային ձայնագրությունները հաստատում են Նյու Օռլեանի իրավասությունը ջազային արվեստի ծնունդի և զարգացման մեջ։

«Dixie Country» - խոսակցական նշանակում Միացյալ Նահանգների հարավային նահանգների համար, ավանդական ջազի տեսակներից մեկը: Բլյուզ երգիչների, բուգի-վուգի դաշնակահարների, ռեյգթայմ կատարողների և ջազ խմբերի մեծ մասը հարավից եկան Չիկագո՝ իրենց հետ բերելով այն երաժշտությունը, որը շուտով ստացավ մականունը։ «Դիքսիլենդ» (Նյու Օռլեանի և Չիկագոյի ամենավաղ ջազ երաժիշտների երաժշտական ​​ոճի ամենալայն անվանումը, ովքեր ձայնագրել են ձայնագրություններ 1917-ից 1923 թվականներին):

Ջոնի Դոդս (ապրիլի 12, 1892 – 8 օգոստոսի, 1940 թ.) - Ամերիկացի կլարնետահար, այս գործիքի առաջին մենակատար ջազ կատարողներից մեկը։ Բարձր պրոֆեսիոնալիզմը, գործիքի վիրտուոզ վարպետությունը և մեղմ, մասամբ բլյուզ հնչյունը առանձնացնում էին նրա նվագը։ Դոդսի աշխատանքը ազդեց ջազի կլարնետահարների հետագա սերունդների վրա։

Դոմինիկ Ջեյմս (ապրիլի 11, 1889 – 22 փետրվարի, 1961 թ.) - առաջին ջազային կորնետահարներից և շեփորահարներից, Original Dixieland Jass Band-ի ղեկավարը։ Նա բոլոր ժամանակների ամենաշատ ձայնագրված ջազային դասականներից մեկի՝ «Tiger Rag»-ի կոմպոզիտորն է: Նա առաջին ձայնագրված ջազ նվագախմբի մի մասն էր, խումբը, որը ձայնագրեց և թողարկեց առաջին ջազային ձայնագրությունները՝ «Livery Stable Blues»-ը 1917 թվականին։

Ջիմի ՄաքՓարթլենդ (1907թ. մարտի 15 - 1991թ. մարտի 13) -Ամերիկացի կորնետահար և Չիկագոյի ջազի ստեղծողներից մեկը: ՄակՓարթլենդն աշխատել է Էդդի Կոնդոնի, Արտ Հոդսի, Ջին Կրուպայի, Բենի Գուդմանի, Ջեք Թիգարդենի, Թոմի Դորսիի և այլոց հետ։ Նա լեգենդար «Austin High School Gang»-ի անդամ էր։

Երաժիշտները փնտրում էին դասական նոր Օռլեանի ջազի վերածնունդ։

Այս փորձերը հաջող էին։

Ամերիկայի առաջին հայտնի կատարողները

Սիդնեյ Ջոզեֆ Բեշեթ (1897 թ. մայիսի 14 – 1959 թ. մայիսի 14) - ջազ կլարնետահար և սոպրանո սաքսոֆոնահար, ջազի հիմնադիրներից մեկը։ Նոր Օռլեանի և Չիկագոյի ոճերի ականավոր կատարող: Նա մեծ ազդեցություն է ունեցել ԱՄՆ-ի հյուսիսի երաժիշտների վրա և նպաստել ավանդական ջազի զարգացմանը Եվրոպայում։

Լուի Արմսթրոնգ (4 օգոստոսի, 1900 - 6 հուլիսի, 1971 թ.) - Ամերիկացի ջազ շեփորահար, վոկալիստ և նվագախմբի ղեկավար։ Նա ամենամեծ ազդեցությունն ունեցավ ջազի զարգացման վրա և շատ բան արեց այն ամբողջ աշխարհում հանրահռչակելու համար։ Նա հայտնի էր նաև որպես վոկալի վարպետ, հիանալի իմպրովիզատոր, ով կարողանում էր իր կատարման բառերն ու իմաստները հարմարեցնել ստեղծագործության զգացմունքային երանգին։

Կոմս Բեյսի (21 օգոստոսի, 1904 – 26 ապրիլի, 1984 թ.) – Ամերիկացի ջազ դաշնակահար, երգեհոնահար, հայտնի բիգ խմբի ղեկավար։ Բեյսին սվինգի պատմության ամենանշանակալի դեմքերից էր։ Նա բլյուզը դարձրեց ունիվերսալ ժանր. նրա նվագախումբը հնչում էր արագ բլյուզ, դանդաղ բլյուզ, ողբերգական և գրոտեսկային:

Ռուսաստանում առաջին հայտնի կատարողները

Ջազը միշտ հետաքրքրություն է առաջացրել աշխարհի երաժիշտների և ունկնդիրների շրջանում

անկախ նրանց ազգությունից։

IN Խորհրդային Միությունջազը եկավ 20-ականների սկզբին: Առաջին ջազային համերգները հայտնվեցին Մոսկվայում։ 1922 թվականին ստեղծվել է Էքսցենտրիկ ջազ նվագախումբը։ V.Ya.Parnaha (1891-1951) - Ռուս բանաստեղծ, թարգմանիչ, երաժիշտ, պարուհի, պարուսույց, Փարիզի հիմնադիր գրական խումբ«Բանաստեղծների պալատ», ռուսական ջազի հիմնադիրը։ 1922 թվականի հոկտեմբերի 1-ը ԽՍՀՄ-ում համարվում է ջազի ծննդյան օրը։

Շուտով Լենինգրադում (այժմ՝ Սանկտ Պետերբուրգ) հայտնվեցին ջազային նվագախմբեր։ 1927 թվականի գարնանը Ակադեմիական մատուռի դահլիճում տեղի ունեցավ «Առաջին համերգ ջազ նվագախմբի» դեբյուտային ելույթը։ Այն կազմակերպել էր Լենինգրադի կոնսերվատորիայի դիրիժորական և երգչախմբային բաժնի շրջանավարտը Լեոպոլդ Յակովլևիչ Տեպլիցկի (1890-1965) .

Որպես կատարողներ հրավիրել է անվանի ակադեմիական երաժիշտների։

20-30-ական թվականներին նա շատ բան է արել Ռուսաստանում ջազի զարգացման համար Գեորգի Վլադիմիրովիչ Լանդսբերգ (1904-1938) . Վերապատրաստվելով ինժեներ, նա մի քանի տարի աշխատեց Չեխոսլովակիայում, որտեղ ընկերացավ տեղի ջազ երաժիշտների հետ և նույնիսկ դաշնամուր նվագեց Պրահայի անսամբլներից մեկում։ Վերադառնալով Լենինգրադ՝ Լանդսբերգը 1929 թվականին ստեղծեց Jazz Capella-ն։

Ամենահայտնի ջազ կատարողներից էր Լեոնիդ Օսիպովիչ Ուտեսով (1895-1982) . 1932 թվականին կոմպոզիտորը երաժշտություն է գրել «The Music Store» թատերական պիեսի համար։ Նրա հիման վրա, երկու տարի անց, ռեժիսոր Գ.

Նա իրավամբ համարվում է ռուսական ջազի պատրիարքը։ Օլեգ Լեոնիդովիչ Լունդստրեմ (1916-2005) . Ավելի քան վեց տասնամյակ նա ղեկավարել է Ռուսաստանի առաջատար բիգ խմբերից մեկը: Լունդստրոմը ծնվել է Չիտայում, ապա ապրել Չինաստանում (1921-1947 թթ.): Իր թիմը ստեղծել է Հարբինում (1934)։ Երաժիշտը Ռուսաստան է վերադարձել 1947 թվականին։ Լունդստրեմի թիմը դարձել է յուրօրինակ ջազային դպրոց, որտեղ երիտասարդ կատարողները սովորում են ավելի փորձառու արտիստների փորձից։

60-ականների ամենահայտնի ջազային նվագախմբերից մեկը Լենինգրադի խումբն է Ջոզեֆ Վլադիմիրովիչ Վայնշտեյն (1918-2001 թթ.): Այն ներառում էր Լենինգրադի առաջատար ջազային գործիքավորողներ։

Համեմատական ​​վերլուծություն

Ջազի կատարման տեխնիկա

«Եթե այս երաժշտությունը լսելիս ոտքդ չխփես,

Դուք երբեք չեք հասկանա, թե ինչ է ջազը»: © Լուի Արմսթրոնգ.

Շնորհակալություն ուշադրության համար։

Ներկայացման նախադիտումներից օգտվելու համար ստեղծեք Google հաշիվ և մուտք գործեք այն՝ https://accounts.google.com

Սլայդի ենթագրեր.

«Օ՜, այս ջազը» Շնորհանդեսը պատրաստեց երաժշտության ուսուցչուհի Տատյանա Միխայլովնա Շիրյաևան:

Ջազ երաժշտության ժանրերը՝ SPIRITAL - RAGTIME - BLUES

Spirituals-ը Հյուսիսային Ամերիկայի սեւամորթների երգեր են՝ կրոնական բովանդակությամբ։ Նրանք երգչախմբով երգվում էին պլանտացիաների ստրուկների կողմից՝ ընդօրինակելով սպիտակամորթ վերաբնակիչների հոգևոր օրհներգերը: Բլյուզը ամերիկացի սևամորթների ժողովրդական երգ է՝ տխուր, սգավոր տոնով։ Ռեգթայմը հատուկ ռիթմիկ բնույթի պարային երաժշտություն է։ Ի սկզբանե ստեղծվել է որպես դաշնամուրային ստեղծագործություն։

Spirituals «Prayer» - կատարում է Մահելյա Ջեքսոնը

Լուի Արմսթրոնգ (1901-1971) նեգր երգիչ և շեփորահար «ՋԱԶԻ ԹԱԳԱՎՈՐ»

«Արևմտյան ծայրամասերի կապույտները»

Դյուկ Էլինգթոն (1899-1974)

«Ռապսոդիա կապույտով» Ջորջ Գերշվին (1898-1937)

Ուրշելսկայա քաղաքային ուսումնական հաստատության միջնակարգ դպրոց ավագ դպրոց Chirkunova O. V. Jazz նվագախումբ - BIG BAND տրոմբոնային կլարնետի շեփոր

Ջազ նվագախումբ - BIG BAND Սաքսոֆոն թագավորական կոնտրաբաս

Ջազ նվագախումբ - BIG BAND Banjo Drums Guitar

ՋԱԶԸ ՌՈՒՍԱՍՏԱՆՈՒՄ Իսահակ Օսիպովիչ Դունաևսկի Ի. Դունաևսկու «Ուրախ երեխաների երթը» Վ. Լեբեդև-Կումաչի խոսքերին.

Լեոնիդ Ուտյոսով (1895-1982) Դերասան, երգիչ, Tea-Jazz նվագախմբի ղեկավար 1934 թվականին ջազ նվագախումբը մասնակցել է «Jolly Fellows» ֆիլմի նկարահանումներին։

Լարիսա Դոլինա

1 2 A R 3 M 4 S 5 T 6 R 7 O N 9 G 8 ՓՈՐՁԵՔ ՁԵԶ

1.Խումբ երաժշտական ​​գործիքներջազային նվագախմբում (հարվածային գործիքներ) 2. Կոմպոզիտոր, սիմֆոնիկ ջազի հիմնադիր (Գերշվին) 3. Թարգմանված է լատիներեն «հանկարծակի, անսպասելի» (իմպրովիզացիա). 4. «Jolly Fellows» ֆիլմի երաժշտության հեղինակ (Դունաևսկի) 5. Խորհրդային երգիչ, դերասան, ջազ նվագախմբի ղեկավար: (Ուտեսով) 6. Նեգրական աղոթք (հոգևորներ) 7. Աստղ Ռուսական բեմջազի կատարում. (Valley) 8. Արագ ոճը ջազում (Dixieland) 9. Ի՞նչ է հիշեցնում երաժշտական ​​գործիքների ձայնը ջազում:

Ավարտել է Մարիա Տոկարևան 6-րդ դասարանի աշակերտ ՄԿՈՒ Տոգուչինսկայայի թիվ 4 դպրոց

Ջազի ի՞նչ տեսակներ կան:

New Orleans Jazz, Swing, Bebop, Մեծ խմբեր, Mainstream, հյուսիսարևելյան ջազ, Stride Kansas City Style, West Coast Jazz, Cool (Cool Jazz) Պրոգրեսիվ ջազ, Հարդ Բոպ Մոդալ ջազ, սոուլ ջազ Groove, Free Jazz, Creative, Fusion, Postbop, Acid jazz, Smooth jazz, Ջազ Մանուշ, լատինաամերիկյան ջազ, ջազ ին ժամանակակից աշխարհ

1930-ականների սկզբին ամերիկացիները հայտնվեցին տնտեսական ճգնաժամի մեջ: 1929 թվականի այս ճգնաժամը հանգեցրեց մեծ թվով ջազային անսամբլների փլուզմանը, որոնք և՛ շարունակեցին ավանդական գիծը (Դիքսիլենդ, Չիկագոյի ոճ), և՛ ջազի վաղ դարաշրջանի բազմաթիվ նվագախմբեր։ Հիմնականում նվագախմբերը, որոնք նվագում էին կեղծ ջազ կոմերցիոն պարային երաժշտություն, մնացին ջրի երեսին: Ոճական զարգացման հաջորդ կարևոր քայլը կատարվեց 30-ականների առաջին կեսին, և այն կատարեցին սկզբում սպիտակամորթ երաժիշտները։ Երաժշտության մեջ հեղափոխություն չի եղել, դա էվոլյուցիոն գործընթաց էր։ Սևամորթ ջազմենների շրջանում հայտնի երաժշտությունը մաքրվեց, հարթվեց և ներկայացվեց նոր անվանմամբ՝ «swing» (անգլերեն՝ «swing»)։ Այսպիսով, մենեջերները փորձեցին ազատվել մի բանից, որն իր մեջ որոշակի բացասական է (ներ սոցիալական զգացողություն) «ջազ» ժարգոնային բառի նշանակությունը.

Սոուլ ջազ

Սոուլ ջազ ( Անգլերեն հոգին - հոգին ) - սոուլ երաժշտությունը լայն իմաստով երբեմն վերաբերում է ամբողջ սև երաժշտությանը, որը կապված է բլյուզի ավանդույթի հետ: Այն բնութագրվում է բլյուզի ավանդույթների և աֆրոամերիկյան ֆոլկլորի վրա իր ապավինմամբ։

Մերձավոր ազգական կոշտ բոպ , սոուլ ջազը ներկայացված է փոքր, օրգանների վրա հիմնված մինի կազմավորումներով, որոնք առաջացել են մեջտեղում 1950 -x և շարունակեց ելույթ ունենալ 1970 -ե. հիման վրա բլյուզ Եվ ավետարանական երգեր սոուլ ջազ երաժշտությունը զարկ է տալիս աֆրոամերիկյան ոգեղենությամբ:

Սկզբում ի հայտ եկավ լիարժեք boogie-woogie ոճը XX դարպայմանավորված է դաշնակահարներ վարձելու անհրաժեշտությամբ, որոնք փոխարինում են նվագախմբերին ոչ թանկարժեք սրճարաններում, ինչպիսիք են « honky tonk», բարերում, ինչպիսիք են «barrelhouse» -ը և այլ վայրեր, որտեղ նրանք զվարճացնում էին հանրությանը երեկույթների և ընդունելությունների ժամանակ: Այս ընթացքում, երբ աշխարհը ծանոթացավ առաջին ձայնագրություններին « Օրիգինալ Դիքսիլենդ Ջազ Խումբ«Նորաձևության մեջ սկսեց համաժամանակյա, էներգետիկ երաժշտությունը, որը կոչվում էր. ջազ« Այս միտումին համահունչ՝ փոխվել է նաև սրահի երաժիշտների նվագաոճը, որոնք նախկինում հանդարտ ու հանգիստ երաժշտություն էին կատարում։ Ամբողջ նվագախմբին փոխարինելու համար դաշնակահարները հորինել են տարբեր ձեւերովռիթմիկ խաղ. Այդ ժամանակ կատարողներն արդեն մեծ ժողովրդականություն էին վայելում ռագթայմ, ովքեր առաջինն են կիրառել, այսպես կոչված, «stride piano» տեխնիկան, երբ ձախ ձեռքը անընդհատ ցատկում է ստեղնաշարի վրայով՝ նվագելով կա՛մ բաս նոտա, կա՛մ համապատասխան ակորդ։