Care au fost personajele principale din drama tâlharii. „Cititorii moderni au nevoie de literatură clasică? Tragedie romantică de F. Schiller „The Robbers”

Dedic două lecții lucrării piesei, a treia este o lecție-reflecție generală. În primele lecții, se lucrează detaliat asupra textului piesei, citirea pe roluri.

În pregătirea lecției finale, copiii au fost împărțiți în grupuri creative cu sarcini: grupa „Actori” a pregătit scena a treia a actului II „Pădurile Boeme” pentru punere în scenă; grupul „Artiști de design” a pregătit un afiș pentru piesă, portrete ale personajelor principale - Franz Moor și Karl Moor; grupul „Cercetători” a lucrat la romanul „Dubrovsky” al lui A. S. Pușkin; Grupul „Criticii de artă” a lucrat la istoria creării Simfoniei a 9-a a lui L. V. Beethoven.

Proiecta: Ecran de teatru, portretul scriitorului, afiș pentru dramă, ilustrații pentru operă.

Acompaniament muzical: L. V. Beethoven. Simfonia a IX-a, Oda „Bucuriei”.

Epigraf:„Pot provoca cu adevărat uimire” (Karl Moor).

Discursul de deschidere al profesorului

În lecțiile anterioare, v-am prezentat faimoasa dramă clasică a poetului și dramaturgului german Friedrich Schiller (1759–1805) „Tâlharii”, un scriitor pe care A. S. Pușkin l-a clasat printre cele mai mari figuri ale diferitelor epoci - Homer, Dante, Shakespeare, Racine . Astăzi, ultima pagină a piesei a fost întoarsă, așa că există o cortină improvizată în clasă, deoarece conversația nu va fi doar despre opera literară, ci despre dramă, unde arta cuvintelor și a teatrului se contopesc. „Să vorbim despre zilele furtunoase ale Caucazului, despre Schiller, despre glorie, despre dragoste”, vom spune după A.S. Pușkin.

Lecția de astăzi este o lecție de reflecție asupra a ceea ce citiți. Vom încerca să răspundem la întrebări: Cum am înțeles noi, elevii de clasa a VIII-a, paginile acestei lucrări grozave? Avem nevoie de piesele lui Schiller în timpurile moderne sau au devenit istorie profundă? Ce este un clasic? clasic? Ce sentimente te-a făcut să simți? personajul principal joacă?

Conversație cu clasa

Acțiunea piesei „Tâlharii” are loc în Germania în secolul al XVIII-lea. Intriga sa se bazează pe dușmănia a doi frați. Ce poți spune despre personajele principale ale piesei?

Raspunde elevul

Personajele principale sunt frații Karl și Franz Moor. Unul dintre ei este fratele mai mic Franz - un om fără inimă, ipocrit, josnic. El face totul pentru a discredita fratele său mai mare în ochii tatălui său, contele von Moor. Perfidul, despotic, cu aspect urât, Franz urmărește un singur scop - puterea și banii.

Un alt - Karl Moor nobil, înflăcărat, eroic, îndrăzneț, prin voința sorții, s-a dovedit a fi liderul unei bande de tâlhari.

Care dispozitiv artistic stă la baza construcției personajelor fraților? Justificați acest lucru.

Când caracterizează personajele, Schiller folosește tehnica Antiteze. Aspectul fraților, lumea lor interioară și acțiunile lor sunt contrastante.

Unul se preface ipocrit a fi blând și fiu iubitor, deși de fapt este pregătit pentru răutate pentru a-l discredita pe Karl. Celălalt este generos, capabil de sentimente sublime. Pentru a descrie frații se folosesc antonime: ticălos - generos, fără scrupule - cinstit, imoral - nobil.

Priviți portretele acestor eroi realizate de grupul „Artiști”. Cum credeți că au reușit să transmită principalele trăsături de caracter ale personajelor? Susține-ți răspunsurile cu citate din text. (Răspunsuri extinse ale elevului.)

„Cine acum îndrăznește să vină să mă tragă la răspundere sau să-mi spună în față: „Ești un ticălos!” Acum departe cu masca dureroasă a blândeții și virtuții! Privește-l pe adevăratul Franz și îngroziți-vă!.. Mângâierea și mângâierea nu sunt în obiceiurile mele. Paloarea sărăciei și a fricii de sclavie este culoarea imaginii mele. Te voi îmbrăca în această livrea!” (Caracterizarea lui Franz; actul 2, scena 2.)

“Amalia. Culorile decolorate nu pot reproduce spiritul înalt care strălucea în ochii lui de foc...

Bătrânul Moore. Această privire prietenoasă și afectuoasă.” (Caracterizarea lui Karl; actul 2, scena 2.)

Profesor. Ca urmare a intrigii lui Franz, Karl Moor devine un criminal, dorința lui de libertate se transformă în ură față de întreaga umanitate în ansamblu. Dorind să restabilească dreptatea și să se răzbune pe fratele său, Karl devine liderul unei bande de tâlhari. Cu toate acestea, viața tâlharilor este departe de idealul unei „ordini morale mondiale”. Una dintre scenele cheie ale piesei este scena din pădurile boeme. Să trecem la un fragment din scena a 2-a a actului 3.

Grupul „Actori” prezintă un fragment din această scenă din cuvintele preotului: „Deci aceasta este bârlogul balaurului! Cu permisiunea dumneavoastră, domnule, sunt slujitor al bisericii și sunt o mie șapte sute de oameni care stau acolo, care îmi protejează fiecare păr de pe cap...” până la cuvintele lui Moor: „Acum suntem liberi, prieteni.. .”

Conversație cu clasa

De ce este adus un preot în tabăra tâlharilor?

Răspuns. Dramaturgul își duce eroul printr-un test de conștiință.

Ce ne ajută mai bine să înțelegem caracterul personajului principal?

Răspuns. Schiller în „The Robbers” a reușit să arate cele mai intime mișcări ale sufletului prin monologuri și replici ale eroului. Monologurile lui Karl Moor ne ajută să înțelegem calea interioară contradictorie de la ură și răzbunare la conștientizarea ororii morții și pocăinței prin care trece eroul. El își asumă dreptul de a executa și de a ierta, dar atrocitățile și ultrajele tâlharilor nu-i dau ocazia să devină fostul său sine. Monologul eroului arată cât de profund trăiește o discordie cu conștiința sa.

"Acosta. De unde știi că nu am vise groaznice noaptea, că nu voi păli pe patul meu de moarte? Câte lucruri ai avut de făcut pentru care ai fost responsabil? Știi, tinere ambițios: laurii nu sunt verzi pentru criminali și incendiari! Nu gloria întâlnește victoriile tâlharilor, ci blestemele, pericolele, moartea, rușinea!”

Profesor.„The Robbers” este o dramă rebelă, iar eroul ei este tâlhar nobil. Ce subiect bogat! Schiller nu a fost primul care l-a descoperit, iar în literatura rusă a găsit o continuare în romanul lui A. S. Pușkin „Dubrovsky”. Am sugerat să comparăm eroul piesei lui Schiller cu erou celebru Vladimir Dubrovsky unui grup de savanți literari.

Despre ce putem spune obiectivele vieții acești eroi? Ce calități ale personajelor rezonează cu tine?

Răspuns din partea Grupului de Cercetare. Tema răzvrătirii și tâlharul nobil este prezentată în romanul lui A. S. Pușkin „Dubrovsky”, scris în 1832–1833. Vladimir Dubrovsky, un nobil rus, alimentat de un sentiment de răzbunare pentru insulta și moartea tatălui său, este forțat să ardă moșia familiei și să meargă în pădure ca lider al tâlharilor. Scena din pădurile boeme seamănă cu o scenă din capitolul XIX: „În mijlocul unei păduri dese, pe o peluză îngustă, stătea o mică fortificație de pământ, formată dintr-un meterez și un șanț, în spatele căreia se aflau mai multe colibe și pirogă. .. Tâlharii au luat fiecare un loc anume. În acest moment, trei paznici au fugit la poartă. Dubrovsky a mers să-i întâmpine. "Ce s-a întâmplat?" - i-a întrebat. „Soldații sunt în pădure”, au răspuns ei, „ne înconjoară”.

Dubrovsky și Karl Moor sunt uniți prin destine similare. Karl nu ucide pentru jaf, ci distribuie orfanilor partea care îi revin din pradă. Caracteristica care se aplică pentru ambele este - Nobil. Acțiunile lui Vladimir Dubrovsky, dorința lui de răzbunare și refuzul acesteia coincid cu calea eroului lui Schiller, numai el, spre deosebire de Vladimir, se predă justiției și nu se ascunde în străinătate. Luând în considerare aceste imagini ale literaturii mondiale, vedem asemănări în descrierea eroului rebel din Pușkin și Schiller. Noblețea, onestitatea și generozitatea îi unesc pe acești eroi. Lumea și caracterul lor interioară sunt incompatibile cu mediul (o bandă de tâlhari) în care se află amândoi: „Nu sunt un hoț, spune-le că meșteșugul meu este răzbunare, comerțul meu este răzbunare” (Karl Moor).

Profesor. De două sute de ani, finalul piesei a fost interpretat în moduri diferite. Stă invariabil în fața noastră întrebarea principală final:

De ce s-a condamnat personajul său principal? De ce se predă justiției?

Pe baza analizei ultimului act, băieții arată conștientizarea personajului principal cu privire la dezastrul drumului său și dorința de a se răzbuna pentru moartea Amaliei, tatăl și fratele. O persoană este responsabilă pentru acțiunile sale atât față de sine, cât și față de societate: „O, eu sunt un prost care a visat să îndrepte lumea cu atrocități și să susțină legile cu fărădelege! L-am numit răzbunare și drept!.. Ce am stricat e stricat. Nu restabiliți niciodată pe cei învinși! Dar încă pot să pacific legile profanate, să vindec lumea rănită...” Cu amărăciune și rușine, Karl Moor a recunoscut că a luat calea greșită. A încercat să restabilească dreptatea în lume cu sabia lui, dar el bune intentiiînsoţită de atrocităţi dezonorante.

De ce am făcut cuvintele lui Karl Moor „Da, chiar pot provoca uimire” ca epigrafă a lecției?

Te-a surprins personajul principal? Ce simți despre acțiunea lui? (Răspunsurile elevilor.)

Profesor. F. Schiller rămâne popular în Rusia în secolul al XXI-lea, la fel cum a fost popular în secolul al XIX-lea. Piesele sale nu părăsesc scenele teatrelor rusești: Teatrul din Moscova numit după A.S Pușkin, Maly, BDT și alții. Telespectatorii și cititorii timpului nostru continuă să caute răspunsul la întrebarea: este posibil să rămânem oameni fără pocăință? Acțiunea personajului principal al piesei, Karl Moor, continuă să provoace controverse și judecati până în prezent, dintre care unele au fost prezentate în lecția noastră. Gândurile marelui poet despre gradul de responsabilitate a unei persoane pentru acțiunile sale erau apropiate de marii scriitori ruși ai secolului al XIX-lea (de exemplu, A. S. Pușkin și F. M. Dostoievski).

Descrierea evenimentelor din romanele și alte lucrări ale marelui poet german nu a trecut neobservată de muzicieni.

Grupul „Critici de artă”. În 1824, deja grav bolnav, Beethoven a scris ultima sa - a 9-a simfonie. Era un cântec al libertății, un apel aprins adresat descendenților. Partea finală a simfoniei a sunat deosebit de solemnă. Compozitorul a pus muzica după cuvintele odei lui Schiller „To Joy”. La unison mare compozitorŞi mare poet i-a chemat pe toată lumea: „Îmbrățișare, milioane!” (Lectură expresivă a unei ode către studenți.)

Bucurie, flacără nepământească,
Spiritul ceresc care a zburat către noi
Intoxicat de tine
Am intrat în templul tău luminos.
Ne apropii fără efort
Toți despărțiți de dușmănie,
Unde îți întinzi aripile
Oamenii sunt frați între ei.
Îmbrățișare, milioane!
Alăturați-vă bucuriei unuia!

(Se joacă Simfonia a 9-a a lui Beethoven, Oda „To Joy”.)

Compară cântecul odă al lui Schiller cu „The Robbers”. Ar putea personajele din dramă să accepte acest lucru? (Răspunsurile elevilor.)

Ultimele cuvinte de la profesor. Anii trec, interpretările regizorilor și costumele actorilor se schimbă, anumite accente se schimbă, dar patosul de foc al tragediei rămâne neschimbat. Schiller și eroul său continuă să atragă cu pasiune conștiința umană, iar cititorii și telespectatorii continuă să caute adevărul până astăzi.

Teme pentru acasă. Scrieți un scurt eseu-reflecție pe tema „De ce este drama lui F. Schiller „The Robbers” aproape de cititorul modern?”

Literatură Istoria literaturii germane: În 3 volume M.: Raduga, 1985. Vol. 1. Libenzon Z. E. Friedrich Schiller. M.: Educație, 1990. Materiale din lecțiile lui I. Arkin: Literatură la școală, 1998.

Compoziţie

Clasicii stau la baza programa școlară conform literaturii. Elevii studiază lucrări din îndepărtatele secole al XVIII-lea, al XIX-lea și al XX-lea. Adesea, aceste lucrări vorbesc despre evenimente sau fenomene care sunt nefamiliare și de neînțeles copil modern, da in general la omul modern. Astfel, aproape toate lucrările de la începutul secolului al XX-lea sunt dedicate revoluției din 1917 și război civil, romanul epic al lui L. N. Tolstoi povestește despre viața din perioada Războiul Patriotic 1812, iar „Povestea campaniei lui Igor” este despre războinicii intestini și lupta împotriva nomazilor din secolul al XII-lea.

Deci este necesar? literatura clasică pentru cititorul modern? Ce poate ea să dea, ce poate ea să învețe? Poate că merită să citești doar lucrări care vorbesc despre viața de astăzi?

Pentru a răspunde la aceste întrebări, în primul rând, mi se pare, trebuie să vă dați seama ce este „literatura clasică”? De ce un anumit număr de lucrări sunt unite sub acest nume? De ce se consideră că fiecare persoană educată trebuie să citească și să cunoască literatura clasică?

Spre marea mea surprindere, niciunul dintre dicționare nu a putut oferi o definiție clară a conceptului care ne interesează. Un singur lucru este clar - „literatura clasică” încearcă să înțeleagă lucruri atemporale, valori eterne, care sunt relevante în orice moment. De aceea cred că este atât de valoros. Dar apoi apare o altă întrebare: de ce opinia acestor scriitori anume este considerată exemplară și corectă? De ce ne pot învăța ei, și nu alți oameni care au lucrat în acest moment, pe noi, oamenii secolului XXI, ceva?

Probabil că scriitorii „clasici” au fost cei care au răspuns cel mai precis la multe dintre întrebările care au îngrijorat omenirea în orice moment. Ei au fost cei care au făcut o analiză subtilă a naturii umane, a psihologiei și au fost capabili să formuleze „legile” de bază prin care omul a existat întotdeauna.

Probabil „clasicul” meu preferat este F. M. Dostoievski. Romanul său „Frații Karamazov”, în opinia mea, este o lucrare universală care oferă răspunsuri la întrebări eterne care, mai devreme sau mai târziu, apar în capul fiecărei persoane.

În centrul poveștii se află soarta a patru frați. Viețile lor sunt strâns legate între ele și cu viața tatălui lor - un om despotic, depravat, păcătos în sensul cel mai larg al cuvântului.

Frații Karamazov sunt extrem de oameni diferiti. Fiecare dintre ei, trăind în condiții dificile de despotism și tiranie a tatălui lor, încearcă să găsească răspunsuri la probleme importante fiinţă. Și li se pare că au găsit această idee.

Deci, Ivan Karamazov pune rațiunea și logica la baza unghiului. Încearcă să înțeleagă rațional și să justifice ceea ce se întâmplă în jurul lui. Cu toate acestea, eroul face acest lucru prost. Ivan nu poate înțelege multe, nu poate accepta o lume crudă și nedreaptă.

Este greu pentru acest erou să trăiască în lume, el încearcă să găsească ceva care să-i ușureze existența, dar nu găsește o astfel de ieșire de salvare. Destinul lui este deznădejdea și disperarea.

Un alt frate, Smerdyakov, trăiește într-o ură constantă. Omul ăsta urăște totul - tatăl său, frații, oamenii, Rusia, pe sine, până la urmă. Smerdiakov ajunge la concluzia că trebuie să trăiești, permițându-și totul. El refuză toate legile morale și morale din interiorul său și se străduiește să se autodistrugă.

Este posibil ca fratele mai mare Mitya Karamazov să nu fi formulat clar poziția sa în viață. El trăiește așa cum „Dumnezeu o pune pe sufletul său”, urmând chemarea naturii sale - larg, răvășit, pasional și neîngrădit. „Este un om larg, prea larg”, spune Mitya, parcă ar fi vorbit despre sine. Acest erou are forțe vitale puternice, dar nu știe să le folosească pentru a fi el însuși fericit și pentru a-i face pe cei din jur fericiți.

Cel mai armonios dintre frați este Alyosha Karamazov. Are cea mai valoroasă abilitate - de a crede. Credința în Dumnezeu este cea care o face pe Alioșa o persoană strălucitoare, capabil să facă față părților sale întunecate și să dea oamenilor lumină. De la mănăstire Alioșa a luat dragostea atot-iertător pentru oameni și smerenia - lucru care, potrivit lui Dostoievski, oamenilor le lipsește în orice moment.

Dar în lumea aspră, nedreaptă și contradictorie în care trăiesc frații, nimeni nu aude vocea slabă a lui Alyosha. Toată lumea este ocupată cu ei înșiși, cu nemulțumirile și cu pasiunile lor. Se simte că fiecare dintre eroi se luptă față în față cu soarta, care, în orice caz, va birui și îi va sparge pe eroi.

Modul de viață și gândirea soților Karamazovi îi conduce la tragedie. Și se întâmplă această tragedie - Smerdyakov își ucide tatăl. Cu toate acestea, toată lumea este implicată în această crimă - Ivan a venit cu ideea teribilă, iar Mitya plătește pentru ea cu muncă silnică. Astfel, Dostoievski susține că nu există oameni nevinovați în crimele comise în lume. Toată lumea este de vină spiritual pentru ceea ce se întâmplă. Aceasta este una dintre ideile principale din romanul Frații Karamazov.

Unul dintre cei mai mari filozofi ai începutului de secol XX, V. Rozanov, a descris-o astfel: poziție de viață Dostoievski: „Dostoievski nu vrea fericirea universală în viitor, nu vrea ca acest viitor să justifice prezentul. El cere o altă justificare și preferă să se lovească cu capul de perete până la epuizare decât să se odihnească pe un ideal uman.”

Scriitorul crede că gândurile abstracte despre un viitor minunat sunt criminale. În timp ce oamenii filosofează despre ceea ce se va întâmpla mâine, răul se întâmplă astăzi în lume. Fiecare persoană ar trebui să trăiască aici și acum, străduindu-se să se asigure că viata reala a devenit mai uman și mai bun. Toată lumea știe cuvintele lui Dostoievski că niciun viitor minunat nu merită o singură lacrimă de copil în prezent.

Arătând viața familiei Karamazov, autorul se străduiește din nou să transmită cititorului că este necesar să schimbi viața de zi cu zi din jurul tău. Și numai purificarea morală poate schimba lumea, care, potrivit scriitorului, se produce numai prin suferință. Pe acest drum îl îndreaptă Dostoievski pe Mitya Karamazov, văzând în el un potențial uman enorm.

Astfel, sper că am răspuns la întrebarea pe care am pus-o la început. Eu cred că literatura clasică este literatură pentru toate timpurile. Ar trebui să devină baza, baza care modelează o persoană, lumea sa interioară, opiniile morale. De aceea literatura clasică se studiază în școală. De aceea, în opinia mea, fiecare persoană care se pretinde a fi Uman ar trebui să o citească și să recitească.

F. M. este unul dintre cei mai cunoscuți gânditori și scriitori ruși din lume. Lucrările sale remarcabile au fost îndrăgite nu numai de cititorii secolului al XIX-lea, ci nu sunt mai puțin iubite și citite în timpul nostru. Opera sa a depășit multe decenii și rămâne interesantă pentru cititorul modern, iar problemele pe care le-a atins F.M sunt și astăzi de actualitate, ceea ce trezește și mai mult interes pentru această personalitate remarcabilă și operele sale.

Nimeni nu va argumenta ce este mai mult lucrare celebră F. M. Dostoievski - roman „Crimă și pedeapsă”. Cu toate acestea, romanul „Nopțile albe” este considerat pe drept cel mai poetic. Detaliază relația cuiva de care s-a îndrăgostit neîmpărțit personajul principal Nastenka este un bărbat care, fără a conta pe sentimente reciproce, ajută o fată să-și găsească fericirea alături de o altă persoană - cu cea pe care Nastenka o iubește sincer.

Acest roman ne permite să concluzionam că sentimentele și gândurile lui F. M. Dostoievski, întruchipate în lucrările sale, inclusiv în romanul „Nopțile albe”, sunt unice și irepetabile. Sunt sigur că originalitatea intrigilor, varietatea mare de probleme pentru care scriitorul caută soluții în lucrările sale, atitudinile și gândurile sale față de aceste probleme vor rămâne mereu interesante pentru cititori.

Fără îndoială, fiecare are propria părere despre anumite probleme, dar fiecare dintre noi poate găsi ceva interesant în lucrările lui F. M. Dostoievski pentru noi înșine. Se știe că marele filozof și scriitor rus îl considera pe Iisus Hristos idealul său. Și nimeni nu-l poate învinovăți pentru asta, pentru că aceasta este propria sa decizie și alegerea lui, iar scriitorul nu și-a impus nimănui viziunea asupra lumii, gândurile și sentimentele sale.

F.M vorbește pur și simplu despre oamenii care au trăit în lumea lui. Prin urmare, toți, tineri și bătrâni, credincioși și necredincioși, sunt interesați să citească romanele sale și să-și recunoască contemporanii în eroii lor. În cele mai întunecate colțuri ale Sankt-Petersburgului, poți găsi mereu un biet visător care se ascunde de soare și de sărăcie, simțindu-se vinovat de tot, stânjenit, cu vorbire stupidă, cu maniere ridicole, ajungând în punctul de autodistrugere. Autorul creează un portret generalizat al unui astfel de visător: „Un pisoi mototolit, murdar, care, pufnind, cu resentimente și în același timp ostilitate, se uită la natură și chiar la mâna de la cina stăpânului adusă de menajera plină de compasiune”.

Mare cunoscător suflet uman, F.M descrie cu mare pricepere personajele eroilor operelor sale. De exemplu, în romanul „Nopțile albe” a reușit să dezvăluie pe deplin imaginile personajelor principale ale operei prin monologuri. În ciuda faptului că autorul nu a dat caracteristici specifice, am primit portrete complete ale personajelor, adunându-le din bucăți de mozaic, fiecare dintre acestea fiind un detaliu măiestrit lustruit al romanului, separat de tot ce este de prisos.

Pentru lucrările sale, F.M a ales subiecte minunate care au făcut cărțile sale de neuitat. Toate evenimentele care au loc în ele par cât se poate de reale și de încredere, iar finalul acestor lucrări nu poate fi prevăzut niciodată.

Îndemânarea și psihologismul lui F. M. Dostoievski, diversitatea personajelor și a intrigilor, individualitatea, imprevizibilitatea și autenticitatea - toate acestea fac ca gândurile și sentimentele remarcabilului scriitor rus, reflectate în operele sale, să fie interesante pentru cititorii moderni.

„The Robbers” a fost finalizat în 1781. Schiller tocmai terminase un curs la Academia Militară din Stuttgart și a scris drama în timp ce studia acolo. Tânărul scriitor a fost nevoit să publice drama pe cheltuiala sa, pentru că nici un editor din Stuttgart nu a vrut să o publice.

Dar directorul Teatrului Mainham, baronul von Dahlberg, s-a angajat să-l pună în scenă. Premiera a avut loc la Mainheim în 1882. Schiller a devenit imediat celebru.

Gen și regie

Tânărul Schiller este un adept ideolog al lui Sturm und Drang, o asociație apropiată de sentimentalism. Participanții Sturm și Drang au purtat o ideologie educațională pe pământul german. Lucrările lui Rousseau, în special opera sa literară, sunt foarte importante pentru Schiller. „Hoții” reflectă ideea de „om natural”, respingerea civilizației moderne și îndoielile cu privire la progres. Schiller împărtășește conceptul religios al lui Rousseau (una dintre calități erou negativ Franz Moor - lipsă de Dumnezeu). Schiller pune ideile lui Rousseau în gura eroilor săi.

Genul lucrării „Thalarii” este drama. În final, toți cei dragi lui Karl mor, iar el însuși merge să se predea autorităților. Contradicțiile din viața lui sunt insolubile. El este stricat din punct de vedere moral și așteaptă pedeapsa fizică. Unii cercetători precizează genul, numind opera o dramă de tâlhar.

Subiecte și probleme

Tema dramei este vrăjmășia și ura dintre cei dragi, care pot ucide; responsabilitatea unei persoane pentru alegerile și acțiunile sale, pentru obligațiile sale morale.

Ideea principală este pronunțată de preot: nu există păcat mai mare decât parricidul și fratricidul. Karl îi face ecou în final: „O, eu sunt un prost care a visat să corecteze lumea cu atrocități și să susțină legile cu nelegiuiri!”

În prefață, Schiller admite că scopul său ca dramaturg este „să spioneze mișcările cele mai interioare ale sufletului”. Problemele ridicate în dramă sunt pasiunile umane: răzbunarea și trădarea, calomnia fiului cel mare, durerea unui tată înșelat, alegerea Amaliei, loialitatea tâlharilor și Karl la cuvântul său.

Problemele sociale sunt asociate cu atotputernicia lorzilor feudali (povestea lui Kosinsky, a cărui iubită a devenit stăpâna prințului, iar el ia luat pământurile lui Kosinsky și le-a dat ministrului). Una dintre epigrafele dramei este „Despre tirani”.

Femeile din dramă fac o alegere între onoare și dragoste. Amalia (logodnica lui Kosinski) alege dragostea (în timp ce își pierde iubitul). Și Karl își salvează Amalia de o astfel de alegere, întorcându-se acasă la timp.

Intriga și compoziția

Intriga a fost împrumutată de Schiller din povestea lui Schubart „Despre istoria inimii umane”. Intriga a fost influențată de poveștile nobililor bandiți care luptau împotriva lorzilor feudali. Jaful a fost un fenomen social obișnuit din vremea lui Schiller.

Fiul mai mic Franz l-a calomniat pe Karl mai mare în ochii tatălui său, apoi l-a declarat mort. El a vrut să moștenească averea tatălui său și să se căsătorească cu logodnica fratelui său. Și-a declarat tatăl bolnav mort și l-a închis în cripta familiei.

Karl, un tâlhar nobil, dar și un criminal, simțindu-se îngrijorat pentru mireasa lui, decide să se strecoare în secret în castelul familiei. Își găsește pe tatăl său abia în viață, după ce a petrecut 3 luni în criptă, iar Amalia încă îl iubește. Karl vrea să se răzbune pe fratele său pentru suferința tatălui său, dar se sugrumă cu un șnur. Tatăl moare după ce află că Karl este un tâlhar, iar Amalia cere să o înjunghie, pentru a nu se mai despărți de el. Karl îndeplinește cererea Amaliei și este adus în mâinile justiției, făcând simultan o faptă bună pentru tatăl a 11 copii.

Eroi și imagini

Bătrânul Moore vrea un singur lucru: ca copiii lui să se iubească. Este prea moale, de care Franz profită și scoate din gură un blestem îndreptat către Karl. Refuzul tatălui de a-și accepta fiul în castelul său l-a determinat pe Charles să devină tâlhar. Tatăl fie își blestemă fiul, fie îl numește mărgăritare în coroana Celui Atotputernic și înger. Bătrânul nu este pregătit să-și accepte fiul Karl ca tâlhar și ucigaș și moare din cauza acestei știri.

Franz Moor, fiul cel mic, este perfid si inselator. Scopul lui este să intre în posesia moșiei tatălui său. În propriile sale cuvinte, el era înfundat în toate păcatele de moarte. Franz bănuiește că toți oamenii sunt ca el. Franz consideră că o persoană este murdărie, iar el însuși este complet lipsit de conștiință.

Preotul îl numește pe Franz tiran. Franz este ateu, dar în adâncul sufletului îi este frică să-l întâlnească pe Dumnezeu. El este chinuit de păcatul parricidului, care se reflectă într-un vis despre Judecata de Apoi. Moartea lui este corelată cu păcatele sale: s-a spânzurat, ca Iuda.

Fratele mai mare Karl Moor este un tâlhar nobil. El însuși nu se consideră nici un criminal, nici un hoț, numind răzbunarea meșteșugul său și își răzbună meseria.

Karl este evlavios, dar îi tratează pe biserici cu dispreț, numindu-i farisei, interpreti ai adevărului, maimuțe ale zeității.

Karl, potrivit preotului, este mistuit de mândrie. Într-adevăr, Karl îi tratează pe tâlhari cu dispreț, numindu-i ticăloși fără Dumnezeu și instrumente ale marilor sale planuri.

Karl este un om natural care acționează conform bunul simț. După ce a aflat despre trădarea fratelui său, Karl este gata să fugă pentru a nu-l ucide de furie. Este generos și generos, dându-i lui Daniel un portofel. La finalul tragediei, Karl decide nu doar să se predea autorităților, ci și să-l ajute pe bietul om dându-i bani pentru capturarea sa.

Mai mult, Karl este un tâlhar și un criminal. Ar vrea să uite țipetele victimelor sale, încercând să găsească justificare pentru acțiunile sale în pedigree și educație.

Karl are un simț ascuțit al dreptății. El însuși se răzvrătește împotriva legilor omenești, considerându-le nedrepte, dar este revoltat că Franz încalcă legile lui Dumnezeu atunci când își ucide și torturează tatăl: „Legile universului au fost transformate în zaruri! Legătura dintre natură s-a prăbușit... Fiul și-a ucis tatăl.”

Din punctul de vedere al lui Karl, răzbunarea justifică jaful și uciderea fratelui său. Și totuși nu se consideră îndreptățit să fie fericit și să iubească dacă a ucis atât de mulți.

Daniel, un servitor în vârstă de șaptezeci de ani, este excepțional de sincer. Nu îl consolează pe Franz, care i-a spus un vis groaznic despre Judecata de Apoi, ci promite doar că se va ruga pentru el. Franz numește această sinceritate înțelepciunea și lașitatea gloatei. Daniel refuză să-l înjunghie pe Franz când se apropie ceasul răzbunării, nedorind să comită un păcat.

Imagini cu tâlhari

Sunt loiali căpeteniei lor și nu sunt de acord să-l predea autorităților nici măcar pentru grațiere semnată. Karl îi cheamă pe tâlhari care pedepsesc îngerii. Obligațiile lui față de ei îl obligă pe Karl să o omoare pe Amalia.

Amalia

Fata este fidelă iubitului ei și îl idealizează. Amalia este gata să meargă la mănăstire, după ce a aflat despre moartea imaginară a lui Karl și a tatălui său, dar nu este de acord să devină soția lui Franz, ea vrea să se înjunghie când fratele ei mai mic o hărțuiește cu forță.

Amalia nu-și poate imagina viața fără iubitul ei. Când o fată află că logodnicul ei este un tâlhar, îl numește atât demon, cât și înger. Ea însăși devine o victimă a datoriei iubitului ei.

Conflict

Conflictul în dramă este extern și intern. Conflict social extern: rebeliune împotriva tiraniei feudale. El îl încurajează pe Karl să devină un tâlhar, iar Franz să comploteze intrigi împotriva tatălui și a fratelui său. La sfârșitul romanului, conflictul este rezolvat de Karl recunoscând eroarea căilor sale.

Conflict intern Karla este o contradicție între dreptul la protest și modalitățile criminale de a-l realiza, bazate pe violență. Acest conflict este insolubil.

Conflictul intern este inerent fiecărui erou. Amalia rezolvă conflictul dintre dragostea ei pentru Karl și simpatia ei pentru Karl deghizat. Conflictul intern al lui Franz este problema existenței lui Dumnezeu. Tatăl nu poate decide dacă să-i ierte sau să-l blesteme pe fiecare dintre fiii săi.

Originalitate artistică

Pentru tânărul Schiller, principalul lucru în dramă este să-și transmită ideile cititorului și spectatorului. Intriga nu se bazează pe fapte ale vieții, ci vine din idei. Personajul eroului lui Schiller este convențional. El o construiește rațional, pe baza cunoștințelor sale slabe despre societate și lume, și o subordonează unei idei.

Schiller a creat un nou tip de dramă. Are o componentă politică, patos, emotivitate și lirism.

Cântecele sunt de mare importanță în dramaturgie. Karl și Amalia cântă, redându-și puterea cântând la lăută și revărsându-și melancolia. Cântecele dezvăluie adevăratele sentimente ale personajelor, de exemplu, Charles cântă despre Cezar și trădătorul Brutus, după ce a aflat despre trădarea fratelui său.