→ Tabloul „Dimineața într-o pădure de pini”: descrierea și istoria creației. Urșii discordiei sau cum s-au certat Shișkin și Savitsky într-o pădure de pini

Tabloul „Dimineața într-o pădure de pini”: descrierea și istoria creației. Urșii discordiei sau cum s-au certat Shișkin și Savitsky într-o pădure de pini

Expunere

Filmul este popular datorită intrigii sale distractive. Cu toate acestea adevărata valoare Lucrarea este o stare de natură frumos exprimată, văzută de artist în Belovezhskaya Pushcha. Ceea ce se arată nu este o pădure densă, ci lumina soarelui care străpunge coloanele de giganți. Puteți simți adâncimea râpelor și puterea copacilor vechi de secole. Iar lumina soarelui pare să se uite cu timiditate în această pădure deasă. Puii care se zbârnesc simt apropierea dimineții. Suntem observatori ai vieții sălbatice și a locuitorilor acesteia.

Poveste

Shishkin a fost sugerat la ideea picturii de Savitsky. Savitsky a pictat urșii în imagine. Acești urși, cu unele diferențe de ipostaze și numere (la început erau doi), apar în desenele și schițele pregătitoare. Savitsky a scos urșii atât de bine încât chiar a semnat poza împreună cu Shishkin. Cu toate acestea, când Tretiakov a achiziționat pictura, a eliminat semnătura lui Savitsky, lăsând paternitatea lui Shișkin. La urma urmei, în imagine, Tretiakov a spus: „de la concept la execuție, totul vorbește despre modul de pictură, despre metoda creativă care este caracteristică lui Shishkin”.

  • Majoritatea rușilor numesc acest tablou „Trei urși”, în ciuda faptului că nu sunt trei, ci patru urși în pictură. Se pare că acest lucru se datorează faptului că, în timpul erei sovietice, magazinele alimentare vindeau bomboane „Bear-toed Bear” cu o reproducere a acestei imagini pe un ambalaj de bomboane, care erau numite popular „Trei Urși”.
  • Un alt nume comun eronat este „Dimineața într-o pădure de pini” (tautologie: o pădure este o pădure de pini).

Note

Literatură

  • Ivan Ivanovici Şişkin. Corespondenţă. Jurnal. Contemporani despre artist / Comp. I. N. Shuvalova - Leningrad: Artă, filiala Leningrad, 1978;
  • Alenov M. A., Evangulova O. S., Livshits L. I. arta rusă XI - începutul secolelor XX. - M.: Art, 1989;
  • Anisov L. Şişkin. - M.: Tânăra Gardă, 1991. - (Serial: Viața oamenilor remarcabili);
  • Muzeul de Stat al Rusiei. Leningrad. Pictură din secolele XII - începutul secolelor XX. - M.: Arte Plastice, 1979;
  • Dmitrienko A. F., Kuznetsova E. V., Petrova O. F., Fedorova N. A. 50 biografii scurte maeștri ai artei ruse. - Leningrad, 1971;
  • Lyaskovskaya O. A. Plein air în pictura rusă a secolului al XIX-lea. - M.: Art, 1966.

Fundația Wikimedia.

2010.

Şişkin I. N. Kramskoy. Portretul artistului I. I. Shishkin. (1873, Galeria Tretiakov) Data nașterii: 1832 Data morții: 1898 ... Wikipedia

Zile de vizite gratuite la muzeu

În fiecare miercuri puteți vizita gratuit expoziția permanentă „Arta secolului al XX-lea” din Noua Galerie Tretiakov. Corect vizita gratuită expoziții în clădirea principală de pe strada Lavrushinsky, clădirea de inginerie, noua galerie Tretiakov, casa-muzeu a lui V.M. Vasnețov, apartament-muzeu al lui A.M. Vasnetsova este asigurata in zilele urmatoare pentru anumite categorii de cetateni în ordine :

coada generala

    Prima și a doua duminică a fiecărei luni:

    pentru studenții instituțiilor de învățământ superior din Federația Rusă, indiferent de forma de studiu (inclusiv cetățeni străini-studenți ai universităților ruse, studenți absolvenți, adjuncți, rezidenți, stagiari asistenți) la prezentarea unui carnet de student (nu se aplică persoanelor care prezintă carnete de student „student-stagiar”);

pentru studenții instituțiilor de învățământ de specialitate secundare și secundare (de la 18 ani) (cetățeni ai Rusiei și țărilor CSI). Studenții care dețin carduri ISIC în prima și a doua duminică a fiecărei luni au dreptul la intrare gratuită la expoziția „Arta secolului al XX-lea” de la Galeria Noua Tretiakov.

Vă rugăm să rețineți că condițiile pentru intrarea gratuită la expozițiile temporare pot varia. Consultați paginile expoziției pentru mai multe informații.

Atenţie! La casa de bilete a Galeriei se pun la dispoziție bilete de intrare la o valoare nominală de „gratuit” (la prezentarea documentelor corespunzătoare - pentru vizitatorii sus-menționați). În acest caz, toate serviciile Galeriei, inclusiv serviciile de excursie, sunt plătite în conformitate cu procedura stabilită.

Vizita la muzeu sărbători

În Ziua unitate naţională- 4 noiembrie - Galeria Tretiakov este deschisă de la 10:00 la 18:00 (intrarea până la 17:00). Admiterea se plătește.

  • Galeria Tretyakov din Lavrushinsky Lane, clădirea de inginerie și noua galerie Tretyakov - de la 10:00 la 18:00 (biteria și intrarea până la ora 17:00)
  • Muzeu-apartament al lui A.M. Vasnețov și Casa-Muzeu a lui V.M. Vasnetsova - inchis
Admiterea se plătește.

Te aştept!

Vă rugăm să rețineți că condițiile de intrare cu reducere la expozițiile temporare pot varia. Consultați paginile expoziției pentru mai multe informații.

Dreptul la vizite preferentiale Galeria, cu excepția cazurilor prevăzute de un ordin separat al conducerii Galeriei, este furnizată la prezentarea documentelor care confirmă dreptul la vizite preferențiale la:

  • pensionari (cetățeni ai Rusiei și țărilor CSI),
  • titulari cu drepturi depline ai Ordinului Gloriei,
  • studenți ai instituțiilor de învățământ secundar și secundar de specialitate (de la 18 ani),
  • studenții instituțiilor de învățământ superior din Rusia, precum și studenții străini care studiază la universitățile ruse (cu excepția studenților stagiari),
  • membri ai familiilor numeroase (cetăţeni ai Rusiei şi ai ţărilor CSI).
Vizitatorii categoriilor de cetățeni de mai sus achiziționează un bilet cu reducere primul venit, primul servit.

Vizită gratuită corect Expozițiile principale și temporare ale Galeriei, cu excepția cazurilor prevăzute de ordin separat al conducerii Galeriei, sunt puse la dispoziție următoarelor categorii de cetățeni la prezentarea documentelor care confirmă dreptul de intrare gratuită:

  • persoane sub 18 ani;
  • studenţii facultăţilor de specialitate în domeniu arte frumoase instituții de învățământ secundar de specialitate și superior din Rusia, indiferent de forma de învățământ (precum și studenții străini care studiază la universitățile ruse). Clauza nu se aplică persoanelor care prezintă carnete de student ale „studenților stagiari” (în absența carnet de student informatii despre facultate, un certificat de la instituția de învățământ cu indicatie obligatorie facultate);
  • veterani și persoane cu handicap din Marea Războiul Patriotic, participanți la ostilități, foști deținuți minori din lagărele de concentrare, ghetouri și alte locuri de detenție forțată create de fasciști și aliații acestora în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, cetățeni reprimați și reabilitați ilegal (cetățeni ai Rusiei și ai țărilor CSI);
  • conscriși Federația Rusă;
  • Eroi Uniunea Sovietică, Eroi ai Federației Ruse, Cavaleri depline ai „Ordinului Gloriei” (cetățeni ai Rusiei și țărilor CSI);
  • persoanele cu dizabilități din grupele I și II, participanți la lichidarea consecințelor dezastrului de la centrala nucleară de la Cernobîl (cetățeni ai Rusiei și ai țărilor CSI);
  • o persoană cu dizabilități însoțitoare din grupa I (cetățeni din Rusia și țările CSI);
  • un copil cu dizabilități însoțitor (cetățeni ai Rusiei și țărilor CSI);
  • artiști, arhitecți, designeri - membri ai uniunilor creative relevante din Rusia și entitățile sale constitutive, istorici de artă - membri ai Asociației Criticilor de Artă din Rusia și entitățile sale constitutive, membri și angajați Academia Rusă arte;
  • membri ai Consiliului Internațional al Muzeelor ​​(ICOM);
  • angajații muzeelor ​​din sistemul Ministerului Culturii al Federației Ruse și departamentelor relevante de cultură, angajații Ministerului Culturii al Federației Ruse și ministerele culturii entităților constitutive ale Federației Ruse;
  • voluntari ai programului Sputnik - intrare la expoziția „Arta secolului XX” ( Krymsky Val, 10) și „Capodopere ale artei ruse din secolele XI - începutul secolului XX” (Lavrushinsky Lane, 10), precum și către Casa-Muzeu a lui V.M. Vasnețov și Muzeul de apartamente al lui A.M. Vasnețova (cetățeni ai Rusiei);
  • ghizi-traducători care au un card de acreditare al Asociației Ghizilor-Traducători și Managerilor de Turism din Rusia, inclusiv cei care însoțesc un grup de turiști străini;
  • un profesor al unei instituții de învățământ și unul care însoțește un grup de studenți din instituțiile de învățământ de specialitate gimnazial și secundar (cu bon de excursie sau abonament); un profesor dintr-o instituție de învățământ care are acreditare de stat activități educaționale atunci când se desfășoară o sesiune de instruire convenită și au o insignă specială (cetățeni ai Rusiei și țărilor CSI);
  • unul care însoțește un grup de studenți sau un grup de conscriși (dacă au un voucher de excursie, un abonament și în timpul unei sesiuni de formare) (cetățeni ruși).

Vizitatorii categoriilor de cetățeni de mai sus primesc un bilet de intrare „gratuit”.

Vă rugăm să rețineți că condițiile de intrare cu reducere la expozițiile temporare pot varia. Consultați paginile expoziției pentru mai multe informații.

Autorul tabloului „Dimineața într-o pădure de pini” este marele artist rus Ivan Ivanovici (1832-1898). Cu toate acestea, numai peisajul în sine îi aparține mâinii sale. Personajele principale ale tabloului - trei pui și o ursoaică - au fost pictate de altcineva artist celebru Constantin Apollonovici. Ideea eronată că „Dimineața într-o pădure de pini” a fost pictată doar de Șișkin se datorează faptului că Pavel Mihailovici Tretiakov, care a cumpărat tabloul pentru colecția sa, a șters semnătura lui Savitsky.

Istoria picturii

Pictura a fost pictată în 1889. Ulei pe pânză. Dimensiuni: 139 × 213 cm Se află în prezent în Galeria Tretiakov din Moscova. În mod interesant, pictura a fost inițial intitulată „Familia de urși în pădure”.

Se crede că Ivan Shishkin a venit cu intriga filmului în timpul unei vizite pe insula Gorodomlya, care este situată pe lacul Seliger. Aici pictorul a văzut natura neatinsă, o pădure densă care uimește imaginația prin frumusețea și natura sa curată.

Inițial, nu erau urși în imagine, doar peisajul pădurii în sine. Ivan Shishkin a fost un pictor peisagist de neegalat, dar nu era puternic în animalism, adică în înfățișarea animalelor. Prin urmare, urșii au fost pictați de un alt artist - Konstantin Savitsky.

Descrierea operei de artă „Dimineața într-o pădure de pini”

Tabloul „Dimineața într-o pădure de pini” captivează literalmente privitorul cu frumusețea sa extraordinară. Pădurea veche de secole uimește prin puterea sa și natura neatinsă. Pinii cu trunchiuri groase și ramuri noduroase par să sugereze natura lor străveche. Pădurea se îneacă într-o ceață albicioasă, care dis de dimineață a acoperit totul în jur cu o perdea lăptoasă.

Pictura arată dimineata devreme. Soarele abia începe să răsară și pădurea începe să capete nuanțele aurii ale zorilor. Din moment ce soarele își aruncă primele raze chiar pe vârfurile copacilor, acestea contrastează puternic cu amurgul din interiorul pădurii. O astfel de frumoasă tranziție de culori și nuanțe este fascinantă. Nuanțele imaginii se schimbă ușor de la verde închis dedesubt la auriu strălucitor deasupra.

În prim plan este un pin căzut. O familie de urs s-a adunat aici. Trei pui de urs neliniştiţi se târăsc de-a lungul unui trunchi rupt. În apropiere este o mamă ursoaică care își veghează puii, care încă mai vrea să se joace și să exploreze tot ce nu este familiar. Unul dintre pui stă pe picioarele din spate și se uită adânc în pădurea învăluită de ceață. În felul acesta, el intrigă privitorul, astfel încât să vrei să-i urmărești privirea, uită-te adânc în imagine pentru a vedea ce a văzut puiul de urs înghețat în depărtare.

Complot

Cu rare excepții, subiectul picturilor lui Shishkin (dacă te uiți la această problemă pe larg) este unul - natura. Ivan Ivanovici este un contemplator entuziast și iubitor. Iar privitorul devine un martor ocular la întâlnirea pictorului cu întinderile sale natale.

Șișkin era un expert extraordinar în pădure. Știa totul despre copacii de diferite specii și a observat erori în desen. În timpul aerului în aer liber, studenții artistului erau gata să se ascundă literalmente în tufișuri, doar pentru a nu auzi critici în spiritul „Un astfel de mesteacăn nu poate exista” sau „acești pini sunt falși”.

Studenților le era atât de frică de Shișkin, încât s-au ascuns în tufișuri

În ceea ce privește oamenii și animalele, acestea apăreau ocazional în picturile lui Ivan Ivanovici, dar erau mai mult un fundal decât un obiect de atenție. „Dimineața într-o pădure de pini” este poate singurul tablou în care urșii concurează cu pădurea. Pentru aceasta, datorită unuia dintre cei mai buni prieteni ai lui Shishkin - artistul Konstantin Savitsky. El a sugerat o astfel de compoziție și a înfățișat animale. Adevărat, Pavel Tretyakov, care a cumpărat pânza, a șters numele lui Savitsky, așa că pentru o lungă perioadă de timp urșii au fost atribuiți lui Shișkin.

Portretul lui Shișkin de I. N. Kramskoy. 1880

Context

Înainte de Shishkin, era la modă să pictezi peisaje italiene și elvețiene. „Chiar și în acele cazuri rare în care artiștii și-au asumat sarcina de a descrie localitățile rusești, natura rusă s-a italianizat, s-a adaptat la idealul frumuseții italiene”, își amintește Alexandra Komarova, nepoata lui Shișkin. Ivan Ivanovici a fost primul care a pictat natura rusă în mod realist cu un asemenea extaz. Astfel încât, uitându-se la picturile sale, o persoană ar spune: „Există un spirit rusesc acolo, miroase a Rusia”.


Secară. 1878

Și acum povestea cum pânza lui Shishkin a devenit un înveliș. Cam în aceeași perioadă în care „Morning in a Pine Forest” a fost prezentat publicului, Julius Geis, șeful Einem Partnership, a primit o bomboană pe care să o încerce: un strat gros de pralină de migdale între două farfurii de napolitană și ciocolată îmbrăcată. Cofetarului i-a plăcut bomboana. Geis se gândi la nume. Apoi privirea lui a zăbovit asupra unei reproduceri a unui tablou de Shișkin și Savitsky. Așa a apărut ideea „ursulețului de pluș”.

Învelișul, familiar tuturor, a apărut în 1913, creat de artistul Manuil Andreev. La complotul lui Shishkin și Savitsky, el a adăugat un cadru de ramuri de brad și stelele din Betleem - în acei ani, bomboanele era cel mai scump și dorit cadou pentru sărbătorile de Crăciun. De-a lungul timpului, ambalajul a trecut prin diverse ajustări, dar din punct de vedere conceptual rămâne același.

Soarta artistului

„Doamne, fiul meu chiar va fi pictor!” — s-a plâns mama lui Ivan Shishkin când și-a dat seama că nu-și poate convinge fiul, care hotărâse să devină artist. Băiatul îi era îngrozitor de frică să nu devină oficial. Și, apropo, este bine că nu a făcut-o. Faptul este că Shishkin avea un impuls incontrolabil de a desen. Literal, fiecare foaie care era în mâinile lui Ivan era acoperită cu desene. Imaginează-ți doar ce ar putea face oficialul Shișkin cu documentele!

Șișkin cunoștea toate detaliile botanice despre copaci

Ivan Ivanovici a studiat pictura mai întâi la Moscova, apoi la Sankt Petersburg. Viața era grea. Artistul Pyotr Neradovsky, al cărui tată a studiat și a trăit cu Ivan Ivanovici, a scris în memoriile sale: „Șișkin era atât de sărac încât adesea nu avea propriile cizme. Ca să iasă undeva din casă, s-a întâmplat să pună cizmele tatălui său. Duminica mergeau la prânz împreună cu sora tatălui meu.”


În nordul sălbatic. 1891

Dar totul a fost uitat vara în aer liber. Împreună cu Savrasov și alți colegi de clasă, au plecat undeva în afara orașului și au pictat schițe din viața de acolo. „Acolo, în natură, am învățat cu adevărat... În natură, am studiat și am luat, de asemenea, o pauză de la distribuții”, și-a amintit Shishkin. Chiar și atunci și-a ales tema vieții: „Îmi place cu adevărat pădurea rusească și scriu doar despre ea. Artistul trebuie să aleagă singurul lucru pe care îl iubește cel mai mult... Nu există nicio modalitate de a fi împrăștiat.” Apropo, Șișkin a învățat să picteze cu măiestrie natura rusească în străinătate. A studiat în Republica Cehă, Germania și Elveția. Tablourile aduse din Europa au adus primii bani decente.

După moartea soției, a fratelui și a fiului său, Shishkin a băut mult timp și nu a putut lucra

Între timp, în Rusia, Peredvizhniki au protestat împotriva academicienilor. Shishkin a fost incredibil de fericit de asta. În plus, mulți dintre rebeli erau prieteni ai lui Ivan Ivanovici. Adevărat, de-a lungul timpului s-a certat cu amândoi și a fost foarte îngrijorat de acest lucru.

Shishkin a murit brusc. M-am așezat la pânză, pe punctul de a începe lucrul, și am căscat o dată. si asta-i tot. Este exact ceea ce a vrut pictorul - „instantaneu, imediat, pentru a nu suferi”. Ivan Ivanovici avea 66 de ani.

MOSCOVA, 25 ianuarie - RIA Novosti, Victoria Salnikova.În urmă cu 185 de ani, pe 25 ianuarie 1832, s-a născut Ivan Shishkin, poate cel mai „folk” artist rus.

În timpul sovietic, reproduceri ale picturilor sale atârnau în multe apartamente, iar faimoșii pui de urs din pictura „Dimineața într-o pădure de pini” au migrat în ambalaje de bomboane.

Picturile lui Ivan Shishkin încă își trăiesc propria viață, departe de spațiul muzeal. Ce rol a jucat Vladimir Mayakovsky în istoria lor și cum au ajuns urșii lui Shișkin pe ambalajele dulciurilor pre-revoluționare - în materialul RIA Novosti.

„Ia-ți o carte de economii!”

În perioada sovietică, designul ambalajului de bomboane nu s-a schimbat, dar „Mishka” a devenit cea mai scumpă delicatesă: în anii 1920, un kilogram de bomboane a fost vândut pentru patru ruble. Bomboana avea chiar și un slogan: „Dacă vrei să mănânci Mishka, ia-ți o carte de economii!” Această frază a poetului Vladimir Mayakovsky a început chiar să fie tipărită pe ambalaje.

În ciuda prețului ridicat, delicatesa a fost la cerere în rândul cumpărătorilor: artistul și graficianul Alexander Rodchenko chiar a capturat-o pe clădirea Mosselprom din Moscova în 1925.

În anii 1950, bomboana „Ursul ursului” a mers la Bruxelles: fabrica „Octombrie roșie” a participat la Expoziția Mondială și a primit cel mai înalt premiu.

Artă în fiecare casă

Dar povestea „Dimineți într-o pădure de pini” nu s-a limitat la dulciuri. O altă tendință populară în epoca sovietică a fost reproducerile opere clasice artă.

© Fotografie: Public Domain Ivan Sișkin. "Secară". Ulei pe pânză. 1878

Spre deosebire de picturile în ulei, acestea erau ieftine și se vindeau în orice librărie, așa că erau disponibile pentru aproape fiecare familie. „Dimineața într-o pădure de pini” și „Secara”, încă una pictura populară Ivan Shishkin, a decorat pereții multor apartamente și case sovietice.

„Ursii” și-au găsit drumul și pe tapiserii – un detaliu interior preferat al oamenilor sovietici. Pe parcursul unui secol, „Dimineața într-o pădure de pini” a devenit una dintre cele mai recunoscute picturi din Rusia. Adevărat, un spectator ocazional este puțin probabil să-și amintească imediat numele său real.

În schimbul drogurilor

Lucrările lui Ivan Shishkin sunt populare printre hoți și escroci. Pe 25 ianuarie, angajații Ministerului Afacerilor Interne din Belarus au descoperit o operă de artă furată în Rusia în mașina curierilor de droguri. Pictura "Pădurea. Molidul" din 1897 a fost furată în 2013 de la Muzeul de Istorie și Artă Vyaznikovsky din regiunea Vladimir. Potrivit informațiilor preliminare, curierii de droguri au adus tabloul în Belarus la cererea unui potențial cumpărător din Europa. Costul picturii ar putea ajunge la două milioane de dolari, dar atacatorii plănuiau să-l vândă cu 100 de mii de euro și trei kilograme de cocaină.

Anul trecut, ofițerii de urmărire penală au suspectat o femeie de 57 de ani că a furat tabloul „Preobrazhenskoe” din 1896. Femeia a primit spre vânzare această lucrare de la un colecționar celebru, însă, potrivit anchetatorilor, și-a însușit-o.

 

 
Acesta este interesant: