Apăsați despre performanță. Esmeralda

Balet „Esmeralda”

Una dintre decorațiunile fără îndoială ale repertoriului Teatrului Muzical Stanislavski și Nemirovici-Danchenko este baletul „Esmeralda”, o adevărată capodoperă a artei înalte, care combină celebra intriga a muzicii strălucitoare și uimitoare a lui Cesar Pugni și coregrafia genială a lui Vladimir. Burmeister. Teatrul Muzical a readus această producție spectaculoasă pe scena sa în 2009, iar de atunci biletele pentru ea au dispărut instantaneu de la casele de bilete ale orașului. Atât moscoviții, cât și oaspeții capitalei sunt nerăbdători să urmărească spectacolul. Acest lucru nu este surprinzător, deoarece „Esmeralda” este una dintre cele mai frumoase, grațioase și spectaculoase producții de balet din lume.

În secolul al XIX-lea, coregrafului francez Jules Perrault a venit cu ideea de a aduce o frumoasă țigancă pe scenă în baletul Esmeralda în compania unei capre drăguțe, tovarășul ei fidel. Perrault era convins că pasiunile tragice și drama cu adevărat profundă sunt capabile să facă o adevărată revoluție de curățare în sufletele publicului.

La un moment dat, Jules Perrault a fost cel care a creat modelul de dans armonios al baletului „Esmeralda”, luând ca bază o combinație contrastantă de tragedie și umor, scene de mulțime și părți solo, coregrafie clasică și caracteristică. Spectacolul de balet pus în scenă de Perrault a captivat instantaneu scena teatrului european și a fost în curând adus în Rusia, unde publicul a primit-o cu nu mai puțin entuziasm. Marius Petipa, celebrul coregraf, și-a pregătit propria interpretare a Esmeraldei, care a oferit ocazia celor mai bune balerine de a-și demonstra abilitățile uimitoare în rolul central.

Baletul „Esmeralda” a apărut pentru prima dată la Teatrul Muzical Stanislavsky în 1950, pus în scenă de Vladimir Burmeister. El a modificat semnificativ versiunea lui Petipa și Perrot - ca urmare a muncii sale, luminile scenei au fost aprinse pentru un balet actualizat bazat pe un cadru clasic. Meritul lui Burmeister este psihologismul pătrunzător al studiilor de dans, ridicându-le la rangul de dramă absolută. Versiunea modernă, pentru care puteți cumpăra bilete de la, păstrează cele mai bune descoperiri profesionale ale unor mari regizori anteriori. Spectacolul „Esmeralda” este un exemplu încântător de artă de balet, lovind imaginația cu priceperea interpreților, precum și talentul actoricesc.

Compozitor - Ts. Puni, R. Glier, S. Vasilenko.

Durata 2 ore 50 minute.

Prețul biletelor: de la 1200 la 4000 de ruble.

Compozitia solistilor:

Esmeralda - Natalya Krapivina, Natalya Ledovskaya, Natalya Somova

Phoebus - Serghei Manuilov, Mihail Puhov, Georgi Smilevski

Claude Frollo - Victor Dick, Nikita Kirillov

Quasimodo - Anton Domashev, Roman Malenko

Fleur de Lis - Kadriya Amirova, Natalia Kleimenova, Natalya Krapivina, Anastasia Pershenkova, Natalya Somova

Gudula - Anastasia Blokhina, Yana Bolshanina, Inna Ginkevich

Caesar Pugni (1802-1870)

Libret de Jules Perrault
Coregrafie de Marius Petipa
Producție și nou
ediție coregrafică
Yuri Burlaki

„Esmeralda” este un balet scris după canoanele teatrului romantic de la mijlocul secolului al XIX-lea. La începutul anilor 1840, Pugni a primit o comisie de a scrie un balet bazat pe celebrul roman al lui Victor Hugo „Catedrala”. Notre Dame din Paris" Libretul a fost scris de unul dintre cei mai cunoscuți coregrafi ai vremii, Jules Joseph Perrault. În libretul și producția sa din Esmeralda, Perrault a păstrat poveste sursa originală, însă tema socială, atât de clar exprimat în Hugo, a fost tradus într-o dramă personală în balet.

Esmeralda a avut premiera pe 9 martie 1844 la Theatre Royal din Londra. Patru ani mai târziu, baletul a fost pus în scenă pe scena din Sankt Petersburg Teatrul Mariinsky, încă două mai târziu - la Moscova, iar în 1856 - la Paris. În 1886, M. Petipa a pus în scenă o nouă producție de balet, în 4 acte, cu adăugarea muzicii lui Riccardo Drigo. În 1935, următoarea versiune a baletului, în trei acte, nouă scene, a fost montată pe aceeași scenă de A. Vaganova, care l-a atras pe compozitorul R. Gliere să lucreze la „Esmeralda”. Această versiune a baletului a fost interpretată mai târziu pe multe alte scene. De-a lungul secolului al XX-lea, „Esmeralda” a fost interpretată pe multe scene din Europa, puse în scenă de diferiți coregrafi.

Designer de costume– Natalya Zemalindinova (Rostov-pe-Don),

Asistent coregraf– Artista onorată a Rusiei Yuliana Malkhasyants (Moscova).

Conceptul de dramaturgie muzicală de Yu Burlak.

Dansul spaniol din scena 2 din Actul I, Adagio, Allegro, variația Fleur-de-lis, coda în Grand pas des corbeilles, pantomima scenelor a treia și a cincea au fost reconstituite de candidatul la istoria artei A. Galkin.
Variația prietenilor Esmeraldei din scena 1 a actului I, Adagio din scena 5 Actul IIIîn coregrafie artistul oamenilor Rusia Iu Klevtsova.

Schițe originale ale costumelor lui I. Vsevolozhsky pentru baletul „Esmeralda” au fost furnizate de Muzeul de Artă și Artă Muzicală din Sankt Petersburg.

Partitura originală de C. Pugni a fost restaurată din materiale de arhivă ale Bibliotecii Conservatorului San Pietro a Maiella din Napoli.
Partitura originală de C. Pugni a fost restaurată de A. Troitsky.

Muzica numerelor individuale de R. Drigo, A. Simon și fragmente din ediția orchestrală de R. Gliere.

ESMERALDA, ţigancă
GRINGOIRE, bietul poet
PHEBE DE CHATAUPERE, Căpitanul Fusilieri Regale
CLAUDE FROLLO, Arhidiacon al Catedralei Notre Dame
QUASIMODO, clopoțelul Catedralei Notre Dame
FLEUR-DE-LIS, mireasa lui Phoebe
ALOISE DE GONDELORIER, mama lui Fleur-de-Lys
DIANA, prietena lui Fleur-de-lis
BERANGE, prieten cu Fleur-de-Lys
CLOPIN TRULFOU, liderul unei bande de vagabonzi
VIGERA, prietena lui Clopin
Valsul Vechiului Paris (solo)
PRIETENII ESMERALDEI
GLUME
JOKERI
CRIMINALITATE
JUDECĂTOR
CĂLĂU
TRUMPETIRI
LACHEI
INVITAȚI la balul Fleur-de-lis, Grand pas des corbeilles (Dans cu coșuri), Țigani, Țigani
GARZII
Călugărițe
COPII, PAGINI

Personaje:
Esmeralda, ţigan.
Gringoire, poet.
Claude Frollo, Arhidiaconul Catedralei Notre Dame.
Quasimodo, clopotelul Catedralei Notre Dame.
Phoebe de Chateaupert, Căpitanul Fusilieri Regale.
Albert Florent, - ofițeri, prieteni ai lui Phoebus.
Aloysia de Gordelaurier.
Fleur de lis, fiica ei, mireasa Phoebe.
Diana, Beranger - Prietenii lui Fleur de Lys.
Clopin Troulfou, regele vagabonzilor
Judecător.
Călău.

Vagabonzi, cerșetori, țigani și țigani, doamne și domnișoare, prieteni ai Fleur de Lys, bufoni și petarde, oamenii.

Acțiunea are loc în Parisul medieval la sfârșitul secolului al XV-lea.

Primul act.
Poza unu.
Curtea Miracolelor.
Poetul Pierre Gringoire cade în mâinile locuitorilor fundului parizian. Vagabondii îl cercetează și, negăsind nimic valoros, decid să-l spânzureze. Gringoire imploră milă. Regele cerșetorilor, Clopin Trulfou, promite că îi va salva viața dacă vreuna dintre femeile aflate sub cetățenia sa acceptă să se căsătorească cu el. Toți cei prezenți îl examinează pe Gringoire, dar nimeni nu decide să-l ia drept soț. În acest moment apare Esmeralda. Aflând că Grenougar este în pericol de moarte, ea decide să-l salveze. Sunt declarați soț și soție timp de patru ani.
O țigancă și noul ei soț merg acasă pe străzile nocturne ale Parisului. Claude Frollo, care s-a îndrăgostit de Esmeralda de multă vreme, cu ajutorul lui Quasimodo, Clopin și trei vagabonzi, încearcă să o răpească, dar sosește o patrulă de noapte condusă de căpitanul Phoebus de Chateaupert și o smulge din mâinile răpitorilor. Din ordinul lui Phoebus, soldații l-au pus în lanțuri pe Quasimodo.
Esmeralda este fascinată de ofițerul care a salvat-o. Phoebus o întreabă dacă este bine și află cine este. El îi oferă eșarfa lui ca suvenir. La cererea Esmeraldei, gardienii îl eliberează pe Quasimodo.
Poza a doua.
camera Esmeraldei.
Țiganca admiră eșarfa înzestrată și visează la un ofițer frumos, își scrie numele din litere și îl gravează cu un cuțit pe perete.
Intrarea în Gringoire îi prezintă drepturile de soț. Esmeralda îi respinge avansurile, explică că s-a căsătorit cu el pentru a-l salva de la moarte și că vor fi doar prieteni. Ea îl învață pe Gringoire să danseze. Ea îi spune să doarmă în camera alăturată, iar ea se culcă în aceasta.
De îndată ce adoarme, Claude Frollo, Quasimodo și Clopin intră în dulap. Încearcă din nou să o răpească pe țigancă, dar aceasta reușește să scape. Claude Frollo ridică pumnalul aruncat de Esmeralda: un plan de răzbunare i se naște în cap.
Actul doi.
Poza trei.
Grădina din castelul lui Aloysius de Gondelaurier.
Fleur de Lys dansează cu prietenii ei.
Intră mama ei cu alaiul ei, apoi logodnicul Phoebus. Fleur observă că nu poartă eșarfa pe care ea i-a brodat-o.
Esmeralda, Gringoire și patru țigani sunt invitați la castel pentru a spune averi miresei și a distra invitații cu dansurile lor. Esmeralda prezice o căsnicie fericită pentru Fleur de Lys. Țiganii încep să danseze. Esmeralda observă că logodnicul lui Fleur este ofițerul care a salvat-o, de care s-a îndrăgostit la prima vedere. Ea este cuprinsă de disperare, dar, îndemnată de Gringoire, continuă să danseze pentru invitați.
Fleur de Lys observă eșarfa lui Phoebus pe țigan. Ea leșină de emoție. Oaspeții reacționează entuziasmați la ceea ce se întâmplă. Gringoire o ia pe Esmeralda; Phoebus merge după ei.
Actul trei.
Scena a patra.
O cameră într-o tavernă.
Clopin o aduce pe Trulfa la taverna unde ar trebui să se întâlnească Esmeralda și Phoebus, Claude Frollo. Îi arată unde să se ascundă și pleacă.
Apar iubiți fericiți. Phoebus îi jură Esmeraldei despre puterea sentimentelor sale, dar țiganul, smulgându-și o pană din penaj și aruncând-o, îi spune: iubirea ta va dispărea la fel de ușor.
Claude Frollo iese din ascunzătoarea lui și îl lovește pe Phoebus cu un pumnal - același pe care l-a luat din dulapul Esmeraldei. Când oamenii se adună pentru a auzi țipetele, el o acuză de crimă. Gringoire, care a venit în fugă, îl roagă să salveze fata nevinovată. Claude se întoarce ipocrit spre cer și spune că numai Dumnezeu o poate salva.
Scena a cincea.
Festivalul bufonilor.
malul Senei; în dreapta este închisoarea; în depărtare se află turnurile Catedralei Notre Dame.
Străzile de seară ale Parisului sunt pline de mummeri - bufoni și petarde și orășeni care participă la vacanță. Quasimodo, ales de bufonul Papă, dansează purtând o tiară și ținând un toiag. Claude Frollo apare pe piață și oprește acțiunea blasfemie.
Gardienii o scot pe Esmeralda torturată din închisoare. Ea se pregătește pentru moarte și se roagă. Claude îi oferă salvarea dacă ea acceptă să-i aparțină. Fata îi respinge propunerea. Arhidiaconul ordonă să înceapă execuția.
În acest moment, Phoebus de Chateaupert fuge în piață - nu a fost ucis, ci doar rănit. Acesta arată judecătorului că ţiganca nu este de vină pentru atacul asupra sa. Ca răspuns la întrebarea judecătorului: cine este vinovat, el arată spre Claude Frollo.
Frollo vrea să-l atace pe Phoebus, dar el este oprit și ucis de Quasimodo.
Phoebus și Esmeralda se unesc.

Libret

Libretul baletului a fost scris de coregraful Jules Perrot pe baza libretului de operă de V. Hugo „Esmeralda”, la rândul său bazat pe romanul său „Notre Dame de Paris”.

Versiunea de balet include câteva motive din roman pe care Hugo nu le-a folosit atunci când l-a reluat pentru operă. Totuși, ca și în operă, soarta baletului Esmeralda se termină fericit: în ultimul moment înainte de execuție, Phoebus o salvează (după aceasta, spre deosebire de libretul de operă, el nu moare și eroii se reunesc).

În caz contrar, libretul lui Perrault practic nu a fost modificat: principalele modificări au vizat introducerea de scene suplimentare menite să ofere o caracterizare de dans lui Claude Frollo și Quasimodo, care au acționat inițial exclusiv în domeniul pantomimei, și imagini din viața Parisului medieval. Structura dată a evenimentelor principale ale romanului în trei acte a rămas aproape neschimbată.

Muzică

Pentru prima producție a creat partitura muzicală compozitor italian Caesar Puni.

În perioada vieții scenice în Rusia, baletul a fost completat cu numere de inserare în muzica diverșilor compozitori.

În 1886 și 1899, reluând spectacolul de la Teatrul Mariinsky, M. I. Petipa l-a însărcinat pe R. Drigo să scrie numere noi pentru actul al doilea - variații pentru Fleur de Lys și cei doi prieteni ai ei în „The Basket Dance” și Pas de six din Esmeralda, Gringoire și patru țigani, înlocuind Pas de deux cu muzică care exista anterior în acest loc. Puni. Ulterior, variațiile din „Dansez cu coșuri” au fost înlocuite în unele spectacole cu unele insert (la cererea interpreților)

Structura muzicală a ultimei renașteri a lui Petipa a devenit canonică. Acesta a fost folosit ca punct de plecare la crearea tuturor versiunilor ulterioare ale piesei.

În 1926, pentru producția de balet la Teatrul Bolșoi, R. M. Gliere a reorchestrat partitura Pugni-Drigo și a realizat mai multe insertii în ea. În 1950, o muncă similară a fost făcută din nou de Serghei Vasilenko. De atunci, teatrele și-au folosit în general edițiile. În 2006, în spectacolul de teatru „ Baletul Kremlinului» a fost interpretată ediţia muzicală a lui V. Kachesov.

În 2009, la punerea în scenă a baletului la Teatrul Bolșoi, Yu Burlaka a dezvoltat un nou concept pentru dramaturgia muzicală a baletului, bazat pe partitura originală a lui Pugni, restaurată de Alexander Troitsky pe baza materialelor de arhivă de la Biblioteca Conservatorului din. San Pietro a Maiella din Napoli și Biblioteca muzicală a Teatrului Bolșoi din Rusia.

Producțiile ulterioare

Adaptarea ecranului

În 1994, producția lui Boyarchikov a fost filmată de studioul Lentelefilm.
În film-baletul rolurile au fost interpretate de: Esmeralda - E. M. Khabibulina, Phoebus - K. V. Myasnikov, Fleur de Lys - A. K. Kondrashova, Gringoire - A. V. Kuligin, Claude Frollo - A. V. Konstantinov, Quasimodo - A. B. Bregvadze - I. Clopin Yulfou . Solovyov.
Regizorul versiunii de televiziune a fost Evgenia Popova.

Înregistrarea producției lui Petipa

În primul sfert al secolului al XX-lea, producția originală a lui Petipa a fost înregistrată după sistemul lui Stepanov de către directorul trupei de balet N. G. Sergeev (înregistrările fragmentelor individuale datează din 1903 - 23).

Astăzi, notația coregrafică „Esmeralda” face parte din „Colecția Sergeev” și este stocată în Biblioteca Teatrului Harvard.

În 2009, materialele din colecția Harvard au fost folosite de Yu Burlaka în timp ce lucra la „Esmeralda” la Teatrul Bolshoi (balet de Yu. Burlaka și D. Medvedev). Cu toate acestea, versiunea lor nu poate fi considerată o restaurare a performanței lui M. I. Petipa.

Fragmente cunoscute

Pas de six

Pas de six din Esmeralda, Gringoire și patru țigane din actul al doilea al baletului este adesea interpretat ca număr de concert. Această compoziție pentru muzica lui Drigo a fost pusă în scenă de Petipa în 1886 pentru V. Zucchi și a înlocuit pas de deux existente anterior în spectacol cu ​​muzică. Pugny, cu coregrafie de Perrault (interpretată de Esmeralda cu Gringoire sau un solist nenumit).

Pas de six este singurul fragment din producția lui Petipa considerată „canonică” și reprodusă în majoritatea edițiilor fără modificări. Particularitatea coregrafiei lui Pas de six constă în faptul că, spre deosebire de multe alte ansambluri de dans din baletele clasice, îi cere balerinei să acționeze în paralel cu dansul: în timp ce înfățișează un dans țigan în fața oaspeților nobili, ea în același timp timpul trebuie să transmită disperarea cu expresiile ei faciale, acoperind-o pe Esmeralda la vederea lui Phoebus și a miresei lui.

Cel mai faimos moment al Pas de six este partea finală a variantei Esmeralda: balerina se mișcă înapoi pe pantofi vârfuri într-un pas de bourre suivi superficial ca un șarpe, retrăgându-se în spatele scenei, apoi vine înainte prin centrul scenei și, leșinând, cade în genunchi.

Pas de Dian (Pas de deux al Dianei și al lui Acteon)

Pas de deux al Dianei și Actaeon, pus în scenă în 1935 de Vaganova pe muzica lui Pugni din baletul „Regele Candaules”, bazat pe producția lui Petipa și folosind variația feminină din „Dansul cu coșuri” (muzică de Drigo, coregrafie de Petipa) a luat o viață independentă.

În interpretarea originală a lui Vaganova, soliştii au fost însoţiţi de un ansamblu de dansatori de balet - nimfe, care lipsesc în varianta concertistică a piesei.

Pas de deux

Concertele includ și pas de deux ale lui Gringoire și Esmeralda pe muzică. Puni (sau separat - o variație cu un tamburin din acest Pas de deux). Mulți oameni confundă acest număr cu o parte a piesei lui Petipa, deși, de fapt, a fost creat în 1954 de Nikolai Berezov, care și-a pus în scenă propria versiune a lui Esmeralda la Londra.

ACTUL PRIMUL
Scena unu
Curtea Miracolelor

Apus de soare. Pe măsură ce se lasă întunericul, piața se transformă în „Curtea Miracolelor”: un regat de vagabonzi, țigani și cerșetori. Gringoire, care s-a găsit accidental aici, cade în mâinile tâlharilor. Negăsind bani de la bietul poet, vagabondii îl condamnă la moarte. Cu toate acestea, conform legilor, viața victimei va fi cruțată dacă vreo femeie îl alege ca soț.

Nimeni nu este de acord, iar Gringoire trebuie spânzurat. În acest moment, apare fermecătoarea Esmeralda. Aflând care este treaba, ea decide imediat să-l salveze pe nefericit devenindu-i soția. Gringoire este încântat. El, după obiceiul vagabonilor, sparge ulciorul și se căsătoresc timp de patru ani – după numărul de cioburi.

Perfidul arhidiacon Claude Frollo, arzând de pasiune pentru Esmeralda, îl convinge pe Clopin și prietenii săi să o fure și îi ordonă cocoșatului Quasimodo să participe la răpire. Dar apare o patrulă care îi oprește pe criminali. Căpitanul Phoebus ordonă ca Quasimodo să fie arestat și minunata țigancă să fie ajutată. Vrăjită de chipeșul nobil Phoebus și profund recunoscătoare lui, Esmeralda primește de la el o eșarfă ca suvenir. Phoebus, la cererea unei fete pline de inimă, îl eliberează pe Quasimodo. El încearcă să flirteze cu Esmeralda, dar ea se strecoară.

Scena a doua
Proaspăt căsătoriți

Esmeralda admiră gânditoare eșarfa lui Phoebus. După ce a ales literele necesare din alfabet, ea alcătuiește numele Phoebe și dansează în fața celui mai scump nume din lume. Gringoire intră. El încearcă să o îmbrățișeze, revendicându-și drepturile de soț. Dar Esmeralda îi spune că a vrut doar să-l salveze de la moarte, dar nu îi va fi niciodată soția. Nefericitul „soț” se împacă cu soarta lui și acceptă să fie partenerul ei la dansurile pe care ea le învață.

Sătul de dans, Gringoire spune că e timpul să te culci. Esmeralda îl împinge jucăuș pe poet în camera care i-a fost alocată și rămâne singură. Visând la Phoebe, ea adoarme. În adâncuri, o uşă se deschide încet - iar silueta sumbră a lui Claude Frollo apare în cameră. Trezită de înfățișarea lui, Esmeralda îi ordonă lui Frollo să plece, dar acesta se aruncă în genunchi în fața ei, implorând-o să răspundă dragostei sale pasionale. Esmeralda îi respinge propunerea cu dispreț și, arătând spre numele lui Phoebus, spune: „Acesta este cel pe care îl iubesc!” Dar Frollo continuă să-l urmărească cu insistență pe țigan și ea smulge pumnalul. Quasimodo oprește mâna Esmeraldei, dar, amintindu-și bunătatea care i-a fost arătată, o ajută pe fată să scape. „Vai de tine și blestemă-l!” - cu această amenințare, Frollo ridică pumnalul aruncat de Esmeralda și se naște un plan de răzbunare în sufletul său sumbru.

ACTUL DOI
Scena trei
Fleur de lis

Un palat magnific, puternic luminat pentru vacanță. Pregătirile sunt în desfășurare pentru logodna lui Phoebe și Fleur de Lys. Prietenii ei adună flori în buchete și brodează. Aloise de Gondelaurier intră și toată lumea o salută cu bucurie. Apare Phoebus. Este distras - amintirile întâlnirii sale cu Esmeralda îl bântuie. Neobservând fularul pe care i-a dat-o iubitei ei, Fleur de Lys se întoarce spre Phoebus cu reproș. Dar el îi dăruiește miresei un inel, iar tristețea ei se risipește.

Intră Esmeralda, însoțită de Gringoire și prietenii ei. Ea îi spune averi lui Fleur de Lys și îi promite fericirea în dragoste, apoi dansează pentru oaspeții care îi admiră harul. În toiul distracției, când țiganii încep să danseze, Esmeralda îl vede pe Phoebus și își dă seama că el este mirele lui Fleur de Lys. Cu inima zdrobită, ea decide să părăsească petrecerea și își pune o eșarfă. Văzându-și darul pe țigan, Fleur de Lys nu își poate reține lacrimile și aruncă inelul lui Phoebus. Confuzie generală. Esmeralda fuge. Phoebus se repezi după ea - cel care îi stăpânește inima.

Scena a patra
Dragoste și gelozie

Clopin îl prezintă pe Claude Frollo și îi arată un loc secret pentru a observa întâlnirea dintre Esmeralda și Phoebus. Incapabil să suporte tandrețea și sărutările îndrăgostiților, Frollo se repezi asupra adversarului său cu pumnalul Esmeraldei. Phoebus cade fără suflare.

Oamenii se adună, iar Frollo, fără să dea dovadă de entuziasm, se amestecă cu mulțimea. El îl anunță pe judecător că pumnalul îi aparține Esmeraldei, iar judecătorul o acuză de crimă. protestează Esmeralda, jurându-și nevinovăția. „Vei fi salvat dacă devii a mea”, îi șoptește Claude Frollo fetei disperate. Dar ea îl împinge indignată. Judecătorul ordonă sechestrarea Esmeraldei. Frollo este triumfător. În fruntea cortegiului, îl conduce pe țigan la închisoare. O mulțime curioasă îi urmărește, toată lumea așteaptă încordată deznodământul. Gringoire intră în fugă. El încearcă să ajungă la Esmeralda și să o salveze, dar în zadar. Poetul este de neconsolat.

Scena a cincea
Festivalul bufonilor

O mulțime de cerșetori și vagabonzi se repezi în piață sărbătorind Ziua Nebunilor. Quasimodo, ales ca rege pentru această zi, stă pe o căruță într-o haină regală. Frollo smulge indignat ținuta blasfemia a lui Quasimodo.

Esmeralda este scoasă din închisoare și dusă la executare. Ea își ia rămas bun de la toată lumea și îi cere lui Gringoire să o îngroape cu eșarfa lui Phoebus. Claude Frollo îi oferă din nou Esmeraldei mântuirea în schimbul iubirii ei. „Dumnezeu va fi judecătorul tău”, răspunde Esmeralda. Ea este gata de moarte și se roagă cu seriozitate. În acest moment, apare Phoebus, care și-a revenit din rană. El le dezvăluie oamenilor uluiți adevăratul vinovat al crimei: Claude Frollo a vrut să-l omoare, Esmeralda condamnată este nevinovată! Se aruncă în brațele iubitului ei.

Arhidiaconul înfuriat apucă pumnalul, dar Quasimodo îi smulge lama și se ocupă de răufăcător, aruncându-l în Sena. Esmeralda îi dă lui Phoebus mâna și inima.

Baletul Ts. Puni „Esmeralda”

Baletul „Esmeralda” al lui Cesar Pugni se bazează pe celebra lucrare a lui Victor Hugo „Notre Dame de Paris”. Autorul libretului este J. Perrault, un celebru coregraf. Intriga baletului a suferit modificări semnificative față de sursa originală, coregraful nu a fost categoric mulțumit de finalul tragic al operei, așa că a decis să o schimbe, lăsând în viață toate personajele principale și oferindu-i Esmeraldei fericirea mult așteptată; . În plus, a decis să abandoneze subtextul social acut, evidențiind linia iubirii. Este de remarcat faptul că, atunci când J. Perrault a lucrat la complot, nu s-a bazat deloc pe opera lui V. Hugo însuși. A folosit în principal libretul pe care l-a creat mare scriitor pentru opera „Esmeralda”, firesc cu modificări proprii.

Rezumat al baletului lui Pugni "" și al decorului fapte interesante Citiți despre această lucrare pe pagina noastră.

Personaje	Descriere
	Franțuzoaică răpită de țigani
Gringoire	bietul poet și filozof, logodnicul Esmeraldei
Quasimodo	clopoțel de catedrală, cocoșat pe jumătate orb și surd
Phoebe de Chateaupert	căpitan al arcașilor, bodyguard regal
Claude Frollo	preot şi rector al catedralei
Fleur de lis	nobilă și mireasă Phoebe
Clopin Troulfou	conducător al Curții Miracolelor, vagabond

Rezumatul „Esmeralda”

Toate evenimentele au loc la sfârșitul secolului al XV-lea. Curtea Miracolelor este un loc din Paris unde se adună vagabonzi, hoți și cerșetori. Acolo frumoasa Esmeralda îl salvează pe bietul poet Pierre Gringoire de la execuție și, conform legilor acestui loc, acum trebuie să se căsătorească. Fata însăși este urmărită de Claude Frollo și Quasimodo, care este îndrăgostit de ea. Încearcă în toate modurile posibile să atragă frumusețea, dar totul în zadar. Căpitanul Phoebus de Chateaupert și patrula lui o salvează de a fi urmărită de un pretendent persistent. Acum, acest curajos ofițer este captivat de frumusețea Esmeraldei, cu toate acestea, are o logodnică, Fleur de Lys. Au stabilit deja data nunții, dar apariția unui tânăr țigan le perturbă brusc toate planurile.

Claude Frollo nu se poate calma și accepta refuzul, el încearcă din nou să cucerească inima iubitei sale, doar că de data aceasta prin înșelăciune. Vede că Esmeralda este îndrăgostită de Phoebus și îl atacă brusc, aruncând un pumnal în pieptul căpitanului. O face pe nefericita fată să fie vinovată de toate acestea, care are salvarea de la execuția iminentă - să fie cu Frollo. Esmeralda refuză acest lucru și deodată Phoebus, iubitul ei, care a fost doar grav rănit, apare salvat. Quasimodo, îndrăgostit fără speranță de Esmeralda, o salvează de Frollo și îl ucide însuși. Acum nimic nu interferează cu fericirea frumuseții și a căpitanului Phoebus.

Fotografie:

Fapte interesante

• Un caz interesant este legat de una dintre premierele baletului „Esmeralda” din Rusia. A doua producție din țara noastră a avut loc la Moscova și a avut un succes răsunător. După spectacol, publicul entuziast i-a oferit actriței principale Fanny Elsler un cadou prețios. Era o carcasă din argint cu o brățară masivă care conținea șase pietre prețioase mari. Pe fiecare dintre ele erau scrise litere care scriau cuvântul Moscova. Balerina le-a mulțumit și fanilor generoși, iar în actul al doilea, unde frumoasa Esmeralda se gândește la iubitul ei Phoebus și își scrie inițialele pe perete, a scris clar „Moscova” cu litere rusești. Evenimentele uimitoare ale serii nu s-au încheiat aici. Fanii entuziaști au decis să ia trăsura balerinei asupra lor, eliberând caii. Pentru acest act frivol, editorul revistei Moskovskie Vedomosti a fost concediat din postul său. Astfel, această premieră a lăsat o amprentă de neșters în viața multor iubitori de artă.
• Până în prezent versiunea completă Piesa este montată doar în Rusia și în unele țări Europa de Estși New Jersey (SUA), în alte țări numerele individuale sunt efectuate cu succes.
• Baletul a avut premiera la Her Majesty's Theatre Royal (Londra) în martie 1844 și a fost excelent. Acesta a fost al doilea balet de succes al lui Perrault și Pugni, primul fiind Ondine.
• Moștenirea creativă a lui Pugni include 321 de balete. Acest lucru s-a datorat în mare parte serviciului său. În 1851, Pugni a primit o invitație la Sankt Petersburg pentru a compune muzică de balet pentru teatrele imperiale. Aici s-a întâlnit și a început să lucreze îndeaproape Marius Petipa .

• În 1982, UNESCO a aprobat propunerea lui Pyotr Gusev, directorul versiunii din 1949, de a aproba Ziua Mondială Dans . Această sărbătoare este sărbătorită pe 29 aprilie.
• Italiana Virginia Zucchi, care a jucat rolul Esmeraldei în producția din 1886, l-a captivat pe marele K.S. Stanislavski cu actoria sa. Ulterior, el a numit-o cea mai bună actriță imitatoare și i-a remarcat abilitățile extraordinare de actorie.
• Varianta de televiziune mult așteptată a baletului a apărut în ediția lui Boyarchikov.
• O altă lucrare comună a lui Pugni și Perrault este baletul Ondine, care a devenit, de asemenea, destul de popular.
• Romanul lui Hugo a devenit baza pentru alte balete. În 1902, A. Gorsky a prezentat piesa „Fiica lui Gudula” a compozitorului A. Simon pe scena de la Moscova. Deja în 1965, Roland Petit și-a pus în scenă baletul împreună cu Maurice Jarre, pe aceeași parcelă. În plus, bazat pe romanul lui Hugo A. Dargomyzhsky în același timp și-a creat opera „Esmeralda”.
• Este de remarcat faptul că piesa „Esmeralda” este singura operă a lui Perrault care a supraviețuit până astăzi în coregrafia autorului însuși, deși cu mici editări de Marius Petipa.

Istoria creării „Esmeraldei”

În 1840, Cezar Pugni a primit oferta interesanta să compun muzică pentru un balet bazat pe romanul recent publicat de Victor Hugo Notre-Dame de Paris. Libretul a fost creat de J. Perrault, care la acea vreme a devenit celebru ca unul dintre cei mai cunoscuți coregrafi.

Desigur, sursa originală a suferit modificări, iar cea mai importantă linie de opoziție dintre Quasimodo și Phoebus de Chateaupert a fost netezită. Tema mamei Esmeraldei este complet absentă din balet. În ciuda tuturor schimbărilor, principiile expresivității coregrafice au fost determinate de poetica romantică a autorului romanului.

Productii

Baletul a avut premiera cu succes la 9 martie 1844 la Londra. Rolurile principale au fost interpretate de dansatori celebri din acea vreme. Rolul Esmeraldei a fost interpretat de C. Grisi, Phoebe de Chateaupera - A. Saint-Leon și Gringoire - însuși J. Perrault. În 1844, publicul din Sankt Petersburg a putut aprecia opera lui Pugni. Rolul principal în această performanță a fost interpretat de Fanny Elsler.

În 1850, producția a avut loc la Moscova. Premiera de la Teatrul Bolshoi din Moscova a creat o adevărată senzație în rândul publicului. S-a hotărât menținerea spectacolului în repertoriu pentru câțiva ani.

În 1886, baletul s-a întors din nou la Sankt Petersburg, abia acum în versiunea „primului Phoebus rus” Marius Petipa , care până atunci devenise principalul coregraf. Rolul Esmeraldei a fost interpretat de Virginia Zucchi.

O altă versiune a piesei a apărut în 1935 în Rusia, când coregrafa sovietică Agrippina Vaganova și-a prezentat versiunea de balet.

În 1950, baletul a fost reînviat, datorită compozitorului Glier , care a reorchestrat partitura lui Pugni și a adăugat muzică de Serghei Vasilenko. Libretul a fost scris de V. Burmeister și V. Tikhomirov.

Revenirea baletului la Teatrul Bolșoi s-a întâmplat în 2009, datorită eforturilor coregrafului Yuri Burlaki și ale coregrafului Vasily Medvedev. În munca lor, au încercat să restaureze imaginea unui mare balet istoric. Barge halers și Medvedev au încercat să păstreze coregrafia lui Perrot și Marius Petipa, dar și-au făcut propriile modificări.

Spre deosebire de multe alte lucrări, baletul „” are un destin scenic fericit a fost montat de multe ori în diferite teatre și a avut întotdeauna un succes incredibil.

Urmărește baletul „Esmeralda” de Pugni