முறையான வளர்ச்சி "அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளில் நாட்டுப்புற படைப்பாற்றல். கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள்

முறையான வளர்ச்சி "அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளில் நாட்டுப்புற படைப்பாற்றல். கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள்

நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் ஒரு சிக்கலான மற்றும் பன்முக நிகழ்வு ஆகும். இது பல்வேறு திசைகள், வகைகள், வடிவங்களை உள்ளடக்கியது. ஆனால் அவை அனைத்தும் அவற்றின் தோற்றத்தின் இயற்கையான அழகுடன், சுற்றியுள்ள இயற்கையிலிருந்து வரும் தயாரிப்புகளின் நடைமுறைச் செலவினங்களின் கலவையால் ஒன்றுபட்டுள்ளன (69, ப. 263).

நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் கலாச்சாரத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும், கலை சுவைகளின் உருவாக்கத்தை தீவிரமாக பாதிக்கின்றன, தொழில்முறை கலை மற்றும் தொழில்துறை அழகியலின் வெளிப்படையான வழிமுறைகளை வளப்படுத்துகின்றன.

நாட்டுப்புற அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை என்பது பல நூற்றாண்டுகளின் ஆழத்திலிருந்து, தலைமுறைகளின் ஆழத்திலிருந்து, முக்கியமாக கூட்டுக் கலை, நாட்டுப்புற, விவசாய சூழலில் உருவாக்கப்பட்ட கலை என்று அழைக்கப்படுகிறது.

நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைத் துறையில் உள்ள மரபுகள், பொருட்களின் மிகவும் வெளிப்படையான விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் வடிவங்கள், அவற்றின் வண்ணத் திட்டம் மற்றும் பல தலைமுறை எஜமானர்களால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மற்றும் மெருகூட்டப்பட்ட ஆபரணங்கள் ஆகியவை அடங்கும். கலை காட்சிஇயற்கை சூழல், தாவரங்கள் மற்றும் விலங்கினங்கள், அதன் அடிப்படையில் இந்த அலங்கார கலாச்சாரம் மற்றும் பல்வேறு இயற்கை பொருட்களின் செயலாக்கத்தில் பல நூற்றாண்டுகளாக திரட்டப்பட்ட திறன்கள் உருவாக்கப்பட்டன. தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு, இன்றியமையாதது, முற்போக்கானது, மக்களுக்குத் தேவையானது மற்றும் மேலும் வளர்ச்சிக்கு திறன் கொண்டவை மட்டுமே அனுப்பப்பட்டன.

IN பண்டைய ரஷ்யா'வீடு, அடுப்பு, தளபாடங்கள், கருவிகள், உடைகள், பாத்திரங்கள், பொம்மைகள் - நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களின் கைகள் தொட்ட அனைத்தும் அவர்களின் அன்பை வெளிப்படுத்துகின்றன. சொந்த நிலம்மற்றும் அழகுக்கான உள்ளார்ந்த உணர்வு, பின்னர் சாதாரண வீட்டுப் பொருட்கள் கலைப் படைப்புகளாக மாறியது. அவர்களின் வடிவத்தின் அழகு ஆபரணங்கள், மக்கள், விலங்குகள், பறவைகள் மற்றும் சதி காட்சிகளின் வடிவங்களில் அலங்கார ஆபரணங்களால் பூர்த்தி செய்யப்பட்டது.

பழங்காலத்திலிருந்தே, நாட்டுப்புற கைவினைஞர்கள் தங்கள் படைப்பாற்றலில் இயற்கையே அவர்களுக்குக் கொடுத்ததைப் பயன்படுத்தினர் - மரம், களிமண், எலும்பு, இரும்பு, ஆளி, கம்பளி. நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களுக்கு இயற்கை எப்போதும் உத்வேகத்தின் முக்கிய ஆதாரமாக செயல்படுகிறது. ஆனால், தங்கள் படைப்புகளில் இயற்கையின் உருவங்களை உள்ளடக்கிய எஜமானர்கள் அதை ஒருபோதும் நகலெடுக்கவில்லை. நாட்டுப்புற கற்பனையால் ஒளிரும், யதார்த்தம் சில நேரங்களில் மாயாஜால, விசித்திரக் கதை அம்சங்களைப் பெற்றது, யதார்த்தமும் புனைகதையும் பிரிக்க முடியாததாகத் தோன்றியது

நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் இந்த அசல் தன்மை, அதன் தனித்துவமான வெளிப்பாடு மற்றும் விகிதாசாரத்தன்மை ஆகியவை தொழில்முறை கலைஞர்களுக்கு ஊக்கமளித்து தொடர்ந்து ஊக்கமளிக்கின்றன. இருப்பினும், அவர்கள் அனைவரும் அதன் முழு ஆழத்தையும் ஆன்மீக ஆற்றலையும் முழுமையாகப் புரிந்துகொண்டு மறுபரிசீலனை செய்ய முடியாது.

IN நவீன நிலைமைகள்நாட்டுப்புறக் கலை, அதன் நம்பகத்தன்மை மற்றும் ஆன்மீகத்திற்கான மக்களின் தேவை அதிகரித்து வருகிறது. ஆனால் நாட்டுப்புறக் கலைகளைப் பாதுகாப்பதற்கான வழிகளைக் கண்டுபிடிப்பது மற்றும் அதன் பயனுள்ள வளர்ச்சி அதன் சாராம்சம், படைப்பு மற்றும் ஆன்மீகம் மற்றும் நவீன கலாச்சாரத்தில் அதன் இடத்தைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம் மட்டுமே சாத்தியமாகும்.


நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் வேறுபட்டவை. அவை எம்பிராய்டரி, மட்பாண்டங்கள், கலை வார்னிஷ்கள், தரைவிரிப்பு நெசவு, மரம், கல், உலோகம், எலும்பு, தோல் போன்றவற்றின் கலை செயலாக்கம்.

கலை மர செயலாக்கம்.மரம் ரஷ்யாவின் பண்டைய சின்னங்களில் ஒன்றாகும். பண்டைய ஸ்லாவிக் புராணங்களில், வாழ்க்கை மரம் பிரபஞ்சத்தை அடையாளப்படுத்தியது. பண்டைய காலங்களிலிருந்து, நிழலான தோப்புகள் மற்றும் ஓக் காடுகள், மர்மமான இருண்ட முட்கள் மற்றும் வன விளிம்புகளின் வெளிர் பச்சை சரிகை ஆகியவை அழகின் ஆர்வலர்களை ஈர்த்து, நம் மக்களின் படைப்பு ஆற்றலை எழுப்பியுள்ளன. நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களிடையே மரம் மிகவும் பிடித்த இயற்கை பொருட்களில் ஒன்றாகும் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளில், அசல் வகையான கலை மரவேலைகள் உருவாகியுள்ளன. அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த வரலாறு மற்றும் அதன் தனித்துவமான பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன.

Abramtsevo-Kudrinskaya செதுக்குதல்.

அலங்கார குவளை

போகோரோட்ஸ்க் தயாரிப்புகள்மென்மையான மரத்திலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன - லிண்டன், ஆல்டர், ஆஸ்பென். நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களின் முக்கிய கருவிகள் ஒரு கோடாரி, ஒரு சிறப்பு போகோரோட்ஸ்க் கத்தி மற்றும் பல்வேறு அளவிலான சுற்று உளிகளின் தொகுப்பு. போகோரோட்ஸ்க் கத்தியின் கத்தி ஒரு முக்கோண முனையில் முடிவடைகிறது மற்றும் ரேஸர் கூர்மைக்கு கூர்மைப்படுத்தப்படுகிறது.

போகோரோட்ஸ்காயா செதுக்குதல். I. K. ஸ்டுலோவ்.

"கிங் டோடன் மற்றும் ஜோதிடர்"

பல நூற்றாண்டுகளாக, ஸ்விங் செதுக்குதல் நுட்பங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. எந்தவொரு தயாரிப்பும் "உடனடியாக" கத்தியால் வெட்டப்படுகிறது, உடனடியாக சுத்தமாகவும், விரைவாகவும், துல்லியமாகவும், வரைதல் அல்லது களிமண்ணில் தயாரிக்கப்பட்ட பூர்வாங்க ஓவியங்கள் இல்லாமல்.

போகோரோட்ஸ்க் பொம்மைகள் அவற்றின் செதுக்கல்களுக்கு மட்டுமல்ல, அவற்றின் அசல் வடிவமைப்பிற்கும் சுவாரஸ்யமானவை. பெரும்பாலும் இவை இயக்கம் கொண்ட பொம்மைகள். அவர்களின் பாரம்பரிய ஹீரோ போகோரோட்ஸ்க் கரடி - ஒரு நபருடன் இணைந்து செயல்படும் ஒரு புத்திசாலி மற்றும் சுறுசுறுப்பான கரடி குட்டி.

போகோரோட்ஸ்காயா செதுக்குதல். வி.எஸ். ஷிஷ்கின். பொம்மை "தீயணைப்பாளர்கள்"

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் பாரம்பரிய வகை பிர்ச் மரப்பட்டையிலிருந்து கலை ரீதியாக வடிவமைக்கப்பட்ட தயாரிப்புகளின் உற்பத்தி ஆகும். பிர்ச் பட்டை.

பண்டைய காலங்களில் கூட, பிர்ச் பட்டை அதன் திகைப்பூட்டும் வெண்மையுடன் நாட்டுப்புற கலைஞர்களை ஈர்த்தது. பதப்படுத்தப்பட்ட போது, ​​பிர்ச் பட்டை அதை தக்க வைத்துக் கொண்டது இயற்கை பண்புகள்: மென்மை, வெல்வெட்டி, நெகிழ்வான மற்றும் அற்புதமான வலிமை, இது திரவங்கள், பால் மற்றும் தேன் பாத்திரங்கள் செய்ய பயன்படுத்தப்பட்டது நன்றி. ரஷ்யாவின் காடுகள் நிறைந்த பிரதேசத்தில் - வோலோக்டா, ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க், ஓலோனெட்ஸ்க், வியாட்கா, விளாடிமிர், நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாகாணங்கள், அதே போல் யூரல்ஸ் மற்றும் சைபீரியாவில் - பெர்ம் மற்றும் டோபோல்ஸ்க் மாகாணங்களில், கைவினைப்பொருட்கள் பண்டைய காலங்களிலிருந்து பிர்ச் பட்டை தயாரிப்புகளுக்கு பிரபலமானது. முறை.

குறைந்த, அகலமான, திறந்த கப்பல்கள் - செக்மேன்கள், பெட்டிகள், டயல்கள் ஆகியவை இதில் அடங்கும். ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பகுதி தீய வேலைகளால் குறிக்கப்படுகிறது. உப்பு ஷேக்கர்கள், தீய காலணிகள் - பிராட்கி, கவர்கள், பைகள் - தோள்பட்டை பட்டைகள் ஆகியவை இதில் அடங்கும். பாத்திரங்களின் மிகவும் சிக்கலான மற்றும் உழைப்பு மிகுந்த பொருட்கள் பீட்ரூட், பெட்டிகள் மற்றும் டியூஸ்கி ஆகும்.

டுசோக்.

Veliky Ustyug. டுசோக். ஏ.இ. மார்கோவா

விரிவாக்கப்பட்ட பிர்ச் பட்டை

கலை கல் செயலாக்கம்.பொருளின் தனித்தன்மை - அதன் கடினத்தன்மை, வலிமை, அழகு மற்றும் பல்வேறு வண்ணங்கள் - நகைத் தொழிலில் கடினமான கல்லின் பரவலான பயன்பாட்டை தீர்மானிக்கிறது. இது கடினமான கல்லின் கலை செயலாக்கத்தின் ஒரு சிறப்புப் பகுதியாகும், இது தற்போது மிகவும் பரவலாக உள்ளது. கழுத்தணிகள், பதக்கங்கள், ப்ரொச்ச்கள், வளையல்கள், மோதிரங்கள், காதணிகள், ஹேர்பின்கள் - கடினமான கற்களால் செய்யப்பட்ட பரந்த அளவிலான பொருட்கள்.

நகைகளை உருவாக்குவதில் பணிபுரியும் கைவினைஞர்கள் ரஷ்யாவில் இந்த கலையின் பணக்கார மரபுகளை நம்பியுள்ளனர். வெட்டப்படாத மேற்பரப்பைப் பயன்படுத்தி, கல்லின் இயற்கை அழகை வெளிப்படுத்த கலைஞர்கள் முயற்சி செய்கிறார்கள், அதில் வண்ண நிழல்கள் மற்றும் இயற்கையான உள்ளடக்கங்கள் குறிப்பாக தெளிவாகத் தெரியும்.

நகைகளுக்கு கூடுதலாக, கடினமான கல்லில் இருந்து மிகவும் விரிவான தயாரிப்புகள் தயாரிக்கப்படுகின்றன. இவை சிறிய அலங்கார குவளைகள், நகைகளுக்கான தட்டுகள், எழுதும் கருவிகளுக்கான மேசை பாத்திரங்கள் மற்றும் சிறிய விலங்கு சிற்பங்கள்.

கல் செதுக்குதல்.

எல்.என். புசானோவ். குவளை "இலையுதிர்" கல் செதுக்குதல்.

T.Ch ஒண்டர். குட்டியுடன் ஆடு

எலும்பு செதுக்குதல்.எலும்பு என்பது பழங்காலத்திலிருந்தே பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு பொருள்.

எலும்புகளைச் செயலாக்குவதற்கான கலை கைவினைப்பொருட்கள் முக்கியமாக வடக்கில் உருவாக்கப்பட்டது. கலை செயலாக்கத்திற்கான பொருட்கள் யானை, மாமத் மற்றும் வால்ரஸ் தந்தங்கள் ஆகியவை கலைப்பொருட்களின் குறிப்பிடத்தக்க பண்புகளை அடையாளம் காணவும் பயன்படுத்தவும் முடிந்தது.

மாமத் தந்தம் ஒரு அழகான மஞ்சள் நிற தொனி மற்றும் ஒரு சிறிய கண்ணி வடிவத்தில் ஒரு அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது. அதன் கடினத்தன்மை, ஈர்க்கக்கூடிய அளவு மற்றும் அழகான நிறம் ஆகியவற்றின் காரணமாக, இது பல்வேறு கலை தயாரிப்புகளை உருவாக்க ஏற்றது. குவளைகள், கோப்பைகள், மேஜை மேல் அலங்கார சிற்பங்கள் மற்றும் ஓப்பன்வொர்க் வேலைப்பாடுகளுடன் கூடிய பொருட்களை உருவாக்க இதைப் பயன்படுத்தலாம்.

வால்ரஸ் தந்தம் ஒரு அழகான வெள்ளை-மஞ்சள் பொருள், இது மினியேச்சர் சிற்பங்கள், திறந்தவெளி மற்றும் நிவாரண வேலைப்பாடுகளுடன் கூடிய பல்வேறு தயாரிப்புகள் மற்றும் வேலைப்பாடுகளுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டது. இந்த முக்கிய வகை எலும்புகளுக்கு கூடுதலாக, எளிய விலங்கு எலும்பு - டார்சஸ், அத்துடன் கால்நடை கொம்பு - கலை தயாரிப்புகளை உருவாக்க பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ப்ளீச்சிங் மற்றும் கிரீஸ் செய்த பிறகு, ஒரு எளிய விலங்கு எலும்பு பெறுகிறது வெள்ளை, ஆனால் வால்ரஸ் மற்றும் மாமத்தின் தந்தங்களுக்கு இருக்கும் பண்புகள், அழகு, நிறம், கடினத்தன்மை இதில் இல்லை.

கொல்மோகோரி எலும்பு செதுக்குதல். அலங்கார குவளை "வசந்தம்". வால்ரஸ் எலும்பு. திறந்த வேலை செதுக்குதல்

செதுக்கப்பட்ட எலும்பு.

எல்.ஐ. டெயுடினா. "ரூக்கரியில் வால்ரஸ்களை படுகொலை செய்தல்"

செதுக்கப்பட்ட எலும்பு. டேபிள் ஸ்னஃப் பாக்ஸ்

"ஆன் டோனி", 1976. ஏ.வி. லியோண்டியேவ்

செதுக்கப்பட்ட எலும்பு.

என்.கிலிலோ.

கரடி குடும்பம்

கலை உலோக செயலாக்கம்பண்டைய மரபுகளைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட பிராந்தியத்தில் கலை உலோக செயலாக்க மையங்களின் தோற்றம் பல வரலாற்று, புவியியல் மற்றும் பொருளாதார காரணங்களால் ஏற்பட்டது.

ரஷ்ய கும்பல். கால். XVII நூற்றாண்டு ஆயுதக் கூடம்

போஸ். Mstera.

குவளை-மிட்டாய் கிண்ணம்.

செம்பு, ஃபிலிக்ரீ, வெள்ளி முலாம்

நாட்டுப்புற மட்பாண்டங்கள்.மட்பாண்டங்கள் - சுடப்பட்ட களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட பல்வேறு பொருட்கள். அவை குயவர்களால் உருவாக்கப்பட்டவை. பதப்படுத்துவதற்கு ஏற்ற இயற்கையான களிமண் இருப்புக்கள் எங்கெல்லாம் இருந்ததோ அங்கெல்லாம் மாஸ்டர் குயவர்கள் கிண்ணங்கள், குடங்கள், பாத்திரங்கள், குடுவைகள் மற்றும் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் அலங்காரங்களின் பிற பொருட்களைச் செய்தனர், அவை அன்றாட வாழ்க்கையில் மக்களால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

ஸ்கோபினோ பீங்கான்கள். குடம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டு

Gzhel மட்பாண்டங்கள்.மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் Gzhel இல், பீங்கான் பொருட்களின் உற்பத்தி நீண்ட காலமாக உள்ளது, இது உள்ளூர் கிராமங்களின் முழு மக்களாலும் மேற்கொள்ளப்பட்டது.

ஏற்கனவே 17 ஆம் நூற்றாண்டில். Gzhel கைவினைஞர்கள் தங்கள் மட்பாண்டங்களுக்கு பிரபலமானவர்கள், மேலும் அவர்கள் பயன்படுத்திய களிமண் உயர் தரம் வாய்ந்தது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், Gzhel கைவினைஞர்கள் மூல பற்சிப்பியில் வரையப்பட்ட மஜோலிகா நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி தயாரிப்புகளைத் தயாரிக்கத் தொடங்கினர். அவர்கள் உணவுகள், குவாஸ் மற்றும் குடங்களை பச்சை, மஞ்சள் மற்றும் ஊதா நிறங்களில் நேர்த்தியான ஓவியங்களால் அலங்கரித்தனர். அவை பூக்கள், மரங்கள், கட்டிடக்கலை மற்றும் முழு சதி காட்சிகளையும் சித்தரித்தன.

கப்பல்கள் சிற்பங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன: வழக்கமாக மனித உருவங்கள், பறவைகள் மற்றும் விலங்குகள். சிற்பம் தனித்தனியாக செய்யப்பட்டது.

மட்பாண்டங்கள். ஏ.ஐ. ரோஷ்கோ.

இரண்டு பறவைகள் பீங்கான் மீது Kvasnik. Z.V. ஒகுலோவா. தேநீர் தொட்டிகளின் தொகுப்பு

சரிகை தயாரித்தல்.ரஷ்ய கையால் நெய்யப்பட்ட சரிகை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து நம் நாட்டுப்புற கலை கைவினைகளின் வரலாற்றில் அறியப்படுகிறது, கையால் செய்யப்பட்ட சரிகை எழுந்தது மற்றும் வீட்டு கைவினைப் பணியின் கட்டத்தை கடந்து செல்லாமல் உடனடியாக ஒரு நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருளாக உருவாக்கப்பட்டது. மேற்கு ஐரோப்பிய சரிகை 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்யாவிற்குள் ஊடுருவத் தொடங்கியது; இது பிரபுக்கள் மற்றும் நில உரிமையாளர்களின் ஆடைகளுக்கு அலங்காரமாக செயல்பட்டது. சரிகை மற்றும் சரிகை அலங்காரத்திற்கான ஃபேஷன் பரவலுடன், பல பிரபுக்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பகால சரிகைகளை உருவாக்கும் பட்டறைகளை அமைத்தனர் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி, பெரும்பாலும் முத்துக்கள் சேர்த்து தங்கம் மற்றும் வெள்ளி நூல்களால் செய்யப்பட்டது. .

வோலோக்டா சரிகை

Yelets சரிகை

எம்பிராய்டரி- பழமையான இனங்களில் ஒன்று பயன்பாட்டு கலைகள். இந்த கலை பழங்காலத்தில் எழுந்தது மற்றும் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டது. பல நூற்றாண்டுகளாக, பாரம்பரிய வடிவங்கள் மற்றும் வண்ணங்கள் படிப்படியாக வளர்ந்தன, மேலும் பல எம்பிராய்டரி நுட்பங்கள் உருவாக்கப்பட்டன.

நாட்டுப்புற எம்பிராய்டரி பூர்வாங்க வரைதல் இல்லாமல் செய்யப்பட்டது. எம்பிராய்டரிகள் தங்கள் வடிவங்களை இதயப்பூர்வமாக அறிந்தனர், அவற்றைக் கற்றுக்கொண்டனர் மற்றும் அவற்றை மனப்பாடம் செய்து, மரணதண்டனை செயல்முறையில் தேர்ச்சி பெற்றனர். முக்கிய பாரம்பரிய வடிவங்கள், ஒவ்வொரு பகுதியின் சிறப்பியல்பு, இன்றுவரை பாதுகாக்கப்படுகின்றன (69, பக். 263-304).

Mstera எம்பிராய்டரி

இவானோவோ எம்பிராய்டரி க்ரெஸ்டெட்ஸ்கி எம்பிராய்டரி


நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் நமது கலாச்சாரத்தை செழுமையாகவும் தனித்துவமாகவும் ஆக்குகின்றன. வெளிநாட்டு சுற்றுலாப் பயணிகள் நம் நாட்டின் நினைவாக வர்ணம் பூசப்பட்ட பொருள்கள், பொம்மைகள் மற்றும் ஜவுளி பொருட்களை தங்களுடன் எடுத்துச் செல்கிறார்கள்.

ரஷ்யாவின் ஒவ்வொரு மூலையிலும் அதன் சொந்த வகை ஊசி வேலைகள் உள்ளன, மேலும் இந்த பொருளில் நான் அவற்றில் பிரகாசமான மற்றும் மிகவும் பிரபலமானவற்றை சேகரித்தேன்.

டிம்கோவோ பொம்மை

டிம்கோவோ பொம்மை கிரோவ் பிராந்தியத்தின் சின்னமாகும், அதன் பணக்கார மற்றும் வலியுறுத்துகிறது பண்டைய வரலாறு. இது களிமண்ணிலிருந்து வடிவமைக்கப்பட்டு, பின்னர் உலர்த்தப்பட்டு ஒரு சூளையில் சுடப்படுகிறது. அதன் பிறகு, அது கையால் வரையப்பட்டு, ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு தனிப்பட்ட நகலை உருவாக்குகிறது. ஒரே மாதிரியான இரண்டு பொம்மைகள் இருக்க முடியாது.


ஜோஸ்டோவோ ஓவியம்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், விஷ்னியாகோவ் சகோதரர்கள் முன்னாள் ட்ரொய்ட்ஸ்காயா வோலோஸ்டின் (இப்போது மைடிச்சி மாவட்டம்) மாஸ்கோ கிராமங்களில் ஒன்றில் வசித்து வந்தனர், மேலும் அவர்கள் அரக்கு உலோகத் தட்டுகள், சர்க்கரை கிண்ணங்கள், தட்டுகள், பேப்பியர்-மச்சே பெட்டிகள், சிகரெட் ஆகியவற்றை ஓவியம் வரைவதில் ஈடுபட்டனர். வழக்குகள், தேநீர் தொட்டிகள், ஆல்பங்கள் மற்றும் பிற விஷயங்கள். அப்போதிருந்து, ஜோஸ்டோவோ பாணியில் கலை ஓவியம் நம் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள ஏராளமான கண்காட்சிகளில் பிரபலமடைந்து கவனத்தை ஈர்க்கத் தொடங்கியது.

Khokhloma மிக அழகான ரஷ்ய கைவினைகளில் ஒன்றாகும், இது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது நிஸ்னி நோவ்கோரோட். இது தளபாடங்கள் மற்றும் மர பாத்திரங்களின் அலங்கார ஓவியமாகும், இது ரஷ்ய பழங்காலத்தின் சொற்பொழிவாளர்களால் மட்டுமல்ல, வெளிநாடுகளில் வசிப்பவர்களாலும் விரும்பப்படுகிறது.

ஒரு கருப்பு பின்னணியில் பிரகாசமான கருஞ்சிவப்பு பெர்ரி மற்றும் தங்க இலைகளின் சிக்கலான பின்னிப்பிணைந்த மூலிகை வடிவங்கள் முடிவில்லாமல் போற்றப்படுகின்றன. எனவே, பாரம்பரிய மர கரண்டிகள் கூட, மிக முக்கியமற்ற சந்தர்ப்பத்தில் வழங்கப்படும், நன்கொடையாளரின் அன்பான மற்றும் நீண்ட நினைவகத்துடன் பெறுநருக்கு விட்டுச்செல்கிறது.

கோரோடெட்ஸ் ஓவியம்

கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து உள்ளது. பிரகாசமான, லாகோனிக் வடிவங்கள் வகை காட்சிகள், குதிரைகளின் உருவங்கள், சேவல்கள், பூக்கள் மற்றும் ஆபரணங்களை பிரதிபலிக்கின்றன. வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கிராஃபிக் அவுட்லைன் கொண்ட ஒரு இலவச ஸ்ட்ரோக்கில் ஓவியம் செய்யப்படுகிறது, இது சுழலும் சக்கரங்கள், தளபாடங்கள், ஷட்டர்கள் மற்றும் கதவுகளை அலங்கரிக்கிறது.

உரல் மலாக்கிட்

மலாக்கிட்டின் அறியப்பட்ட வைப்பு யூரல்ஸ், ஆப்பிரிக்கா, தெற்கு ஆஸ்திரேலியா மற்றும் அமெரிக்காவில் உள்ளது, இருப்பினும், வடிவங்களின் நிறம் மற்றும் அழகைப் பொறுத்தவரை, வெளி நாடுகளில் இருந்து வரும் மலாக்கிட்டை யூரல்களுடன் ஒப்பிட முடியாது. எனவே, யூரல்களில் இருந்து மலாக்கிட் உலக சந்தையில் மிகவும் மதிப்புமிக்கதாக கருதப்படுகிறது.



குசெவ் படிகம்

Gus-Khrustalny கிரிஸ்டல் தொழிற்சாலையில் தயாரிக்கப்பட்ட பொருட்கள் உலகம் முழுவதும் உள்ள அருங்காட்சியகங்களில் காணப்படுகின்றன. பாரம்பரிய ரஷ்ய நினைவுப் பொருட்கள், வீட்டுப் பொருட்கள், பண்டிகை அட்டவணைக்கான செட், நேர்த்தியான நகைகள், பெட்டிகள் மற்றும் கையால் செய்யப்பட்ட சிலைகள் ஆகியவை நமது பூர்வீக இயற்கையின் அழகையும், அதன் பழக்கவழக்கங்களையும், முதன்மையாக ரஷ்ய மதிப்புகளையும் பிரதிபலிக்கின்றன. வண்ண படிகத்தால் செய்யப்பட்ட தயாரிப்புகள் குறிப்பாக பிரபலமாக உள்ளன.

மாட்ரியோஷ்கா

உருண்டையான முகம் மற்றும் குண்டாக இருக்கும் மகிழ்ச்சியான பெண்தலைக்கவசம் மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற உடையில், அவர் உலகெங்கிலும் உள்ள நாட்டுப்புற பொம்மைகள் மற்றும் அழகான நினைவு பரிசுகளை விரும்புபவர்களின் இதயங்களை வென்றார்.

இப்போது மெட்ரியோஷ்கா மட்டும் இல்லை நாட்டுப்புற பொம்மை, ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் காவலர்: இது சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு ஒரு மறக்கமுடியாத நினைவு பரிசு, இதன் கவசத்தில் விளையாட்டு காட்சிகள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் ஈர்ப்புகளுடன் கூடிய நிலப்பரப்புகள் நன்றாக வரையப்பட்டுள்ளன. மெட்ரியோஷ்கா பொம்மை நூற்றுக்கணக்கான டாலர்கள் செலவாகும் விலைமதிப்பற்ற சேகரிப்பாக மாறியுள்ளது.

விண்டேஜ் ப்ரோச்ச்கள், வளையல்கள், பதக்கங்கள், நவீன பாணியில் விரைவாக "நுழைந்த", பற்சிப்பி நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்ட நகைகளைத் தவிர வேறில்லை. இந்த வகையான பயன்பாட்டு கலை 17 ஆம் நூற்றாண்டில் வோலோக்டா பகுதியில் தோன்றியது.



மாஸ்டர்கள் பல்வேறு வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி வெள்ளை பற்சிப்பி மீது மலர் வடிவங்கள், பறவைகள் மற்றும் விலங்குகளை சித்தரித்தனர். பின்னர் பல வண்ண பற்சிப்பி கலை இழக்கத் தொடங்கியது, மேலும் ஒரே வண்ணமுடைய பற்சிப்பி அதை மாற்றத் தொடங்கியது: வெள்ளை, நீலம் மற்றும் பச்சை. இப்போது இரண்டு பாணிகளும் வெற்றிகரமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

துலா சமோவர்

IN இலவச நேரம்துலா ஆயுத தொழிற்சாலையின் ஊழியர், ஃபியோடர் லிசிட்சின், தாமிரத்தில் இருந்து ஏதாவது செய்ய விரும்பினார், மேலும் ஒரு முறை சமோவர் செய்தார். பின்னர் அவரது மகன்கள் ஒரு சமோவர் நிறுவனத்தைத் திறந்தனர், அங்கு அவர்கள் செப்புப் பொருட்களை விற்றனர், அவை பெருமளவில் வெற்றி பெற்றன.

லிசிட்சின் சமோவர்கள் அவற்றின் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் முடிவுகளுக்கு பிரபலமானது: பீப்பாய்கள், துரத்தல் மற்றும் வேலைப்பாடு கொண்ட குவளைகள், முட்டை வடிவ சமோவர்கள், டால்பின் வடிவ குழாய்கள், வளைய வடிவ கைப்பிடிகள் மற்றும் வர்ணம் பூசப்பட்டவை.

பலேக் மினியேச்சர்

பலேக் மினியேச்சர் என்பது உலகின் ஒரு சிறப்பு, நுட்பமான, கவிதை பார்வை, இது ரஷ்ய நாட்டுப்புற நம்பிக்கைகள் மற்றும் பாடல்களின் சிறப்பியல்பு. ஓவியம் பழுப்பு-ஆரஞ்சு மற்றும் நீல-பச்சை டோன்களைப் பயன்படுத்துகிறது.

பலேக் ஓவியம் முழு உலகிலும் ஒப்புமை இல்லை. இது பேப்பியர்-மச்சேயில் செய்யப்படுகிறது, பின்னர் மட்டுமே பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் அளவுகளின் பெட்டிகளின் மேற்பரப்புக்கு மாற்றப்படுகிறது.

மாஸ்கோவிற்கு அருகில் அமைந்துள்ள 27 கிராமங்களைக் கொண்ட Gzhel புஷ் அதன் களிமண்ணுக்கு பிரபலமானது, இது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து இங்கு வெட்டப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், Gzhel கைவினைஞர்கள் அரை ஃபையன்ஸ், மண் பாத்திரங்கள் மற்றும் பீங்கான்களை உற்பத்தி செய்யத் தொடங்கினர். ஒரு வண்ணத்தில் வரையப்பட்ட உருப்படிகள் குறிப்பாக ஆர்வமாக உள்ளன - நீல ஓவர் கிளேஸ் பெயிண்ட் ஒரு தூரிகை மூலம் பயன்படுத்தப்படும், கிராஃபிக் விவரங்களுடன்.

பாவ்லோவோ போசாட் சால்வைகள்

பிரகாசமான மற்றும் ஒளி, பெண்பால் பாவ்லோபோசாட் சால்வைகள் எப்போதும் நாகரீகமாகவும் பொருத்தமானதாகவும் இருக்கும். இந்த நாட்டுப்புற கைவினை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாவ்லோவோ கிராமத்தில் ஒரு விவசாய நிறுவனத்தில் தோன்றியது, அதில் இருந்து ஒரு சால்வை உற்பத்தி பின்னர் உருவாக்கப்பட்டது. அச்சிடப்பட்ட வடிவங்களைக் கொண்ட கம்பளி சால்வைகளை அது தயாரித்தது, அந்த நேரத்தில் அவை மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன.

இப்போதெல்லாம், அசல் வடிவமைப்புகள் வெவ்வேறு வடிவங்களில் உருவாக்கப்பட்ட விளிம்பு போன்ற பல்வேறு கூறுகளால் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன வண்ண வரம்புகள்மற்றும் கிட்டத்தட்ட எந்த தோற்றத்திற்கும் ஒரு அற்புதமான துணை.

வோலோக்டா சரிகை

வொலோக்டா சரிகை மரக் குச்சிகள் மற்றும் பாபின்களில் நெய்யப்படுகிறது. அனைத்து படங்களும் அடர்த்தியான, தொடர்ச்சியான, சீரான அகலம், சீராக கர்லிங் லினன் பின்னல் மூலம் செய்யப்படுகின்றன. நட்சத்திரங்கள் மற்றும் ரொசெட்டுகள் வடிவில் உள்ள உறுப்புகளால் அலங்கரிக்கப்பட்ட, வடிவமைக்கப்பட்ட லட்டுகளின் பின்னணிக்கு எதிராக அவை தெளிவாக நிற்கின்றன.

ஷெமோகோட்ஸ்காயா செதுக்கப்பட்ட பிர்ச் பட்டை

ஷெமோகோட்ஸ்காயா செதுக்குதல் என்பது பிர்ச் பட்டை செதுக்கலின் பாரம்பரிய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினை ஆகும். ஷெமோகோட் செதுக்குபவர்களின் ஆபரணங்கள் "பிர்ச் பட்டை சரிகை" என்று அழைக்கப்படுகின்றன, மேலும் அவை கலசங்கள், பெட்டிகள், தேநீர் தொட்டிகள், பென்சில் பெட்டிகள், கேஸ்கள், உணவுகள், தட்டுகள் மற்றும் சிகரெட் பெட்டிகள் தயாரிப்பில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

செமோகோட் செதுக்கலின் சமச்சீர் வடிவமானது மலர் வடிவங்கள், வட்டங்கள், ரோம்பஸ்கள் மற்றும் ஓவல்களைக் கொண்டுள்ளது. வரைபடத்தில் பறவைகள் அல்லது விலங்குகளின் படங்கள், கட்டிடக்கலை உருவங்கள் மற்றும் சில சமயங்களில் தோட்டத்தில் நடப்பது மற்றும் தேநீர் அருந்தும் காட்சிகள் ஆகியவை அடங்கும்.

துலா கிங்கர்பிரெட்

துலா கிங்கர்பிரெட் ஒரு ரஷ்ய சுவையானது. இந்த இனிப்பு மற்றும் நறுமணப் பொருட்கள் இல்லாமல், ரஸ்ஸில் ஒரு நிகழ்வு கூட நடக்கவில்லை - வேடிக்கையான அல்லது சோகமானவை அல்ல. கிங்கர்பிரெட் அரச மேசையிலும் விவசாய மேசையிலும் பரிமாறப்பட்டது. பாரம்பரிய வடிவம் ஒரு செதுக்கப்பட்ட ஆபரணத்துடன் ஒரு பலகையைப் பயன்படுத்தி கிங்கர்பிரெட் கொடுக்கப்படுகிறது.



ஓரன்பர்க் கீழே தாவணி

ஸ்கார்வ்ஸ் இயற்கையான ஆடு கீழே இருந்து பின்னப்பட்ட மற்றும் அதிசயமாக மென்மையான, அழகான, சூடான மற்றும் நடைமுறை. ஓப்பன்வொர்க் வெப் ஸ்கார்வ்ஸ் மிகவும் மெல்லியதாகவும் நேர்த்தியாகவும் இருக்கும், அவை திருமண மோதிரத்தின் மூலம் திரிக்கப்பட்டன. அவர்கள் உலகெங்கிலும் உள்ள பெண்களால் மதிக்கப்படுகிறார்கள் மற்றும் ஒரு அற்புதமான பரிசாக கருதப்படுகிறார்கள்.

முகமில்லாத வெகுஜன உற்பத்தி பொருட்கள் போலல்லாமல், கையால் செய்யப்பட்ட பொருட்கள் எப்போதும் தனித்துவமானது. திறமையாக வடிவமைக்கப்பட்ட வீட்டுப் பாத்திரங்கள், ஆடைகள் மற்றும் உட்புற கூறுகள் விலை உயர்ந்தவை. பழைய நாட்களில் இதுபோன்ற விஷயங்கள் பயன்பாட்டு நோக்கத்தின் பொருள்களாக இருந்தால், நம் நாட்களில் அவை கலை வகைக்குள் கடந்துவிட்டன. ஒரு நல்ல கைவினைஞரால் செய்யப்பட்ட அழகான பொருள் எப்போதும் மதிப்புமிக்கதாக இருக்கும்.

IN சமீபத்திய ஆண்டுகள்பயன்பாட்டு கலையின் வளர்ச்சி ஒரு புதிய உத்வேகத்தைப் பெற்றது. இந்த போக்கு மகிழ்ச்சியடையாமல் இருக்க முடியாது. மரம், உலோகம், கண்ணாடி மற்றும் களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட அழகான உணவுகள், சரிகை, ஜவுளி, நகைகள், எம்பிராய்டரி, பொம்மைகள் - இவை அனைத்தும், பல தசாப்தங்களாக மறதிக்குப் பிறகு, மீண்டும் பொருத்தமானதாகவும், நாகரீகமாகவும், தேவையாகவும் மாறியது.

மாஸ்கோ நாட்டுப்புற கலை அருங்காட்சியகத்தின் வரலாறு

1981 ஆம் ஆண்டில், டெலிகாட்ஸ்காயா தெருவில், மாஸ்கோவில் அலங்கார, பயன்பாட்டு மற்றும் நாட்டுப்புற கலை அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது. அவரது சேகரிப்பில் கடந்த கால ரஷ்ய எஜமானர்களின் கைவினைப் பொருட்களின் தனித்துவமான எடுத்துக்காட்டுகள் அடங்கும் சிறந்த படைப்புகள்சமகால கலைஞர்கள்.

1999 ஆம் ஆண்டில், அடுத்த முக்கியமான நிகழ்வு நிகழ்ந்தது - அனைத்து ரஷ்ய அலங்கார, பயன்பாட்டு மற்றும் நாட்டுப்புற கலை அருங்காட்சியகம், சவ்வா டிமோஃபீவிச் மொரோசோவ் நாட்டுப்புற கலை அருங்காட்சியகத்தின் கண்காட்சிகளை அதன் சேகரிப்பில் ஏற்றுக்கொண்டது. இந்தத் தொகுப்பின் மையப்பகுதி 1917 புரட்சிக்கு முன்பே உருவாக்கப்பட்டது. அதன் அடிப்படையானது முதல் ரஷ்ய இனவியல் அருங்காட்சியகத்தின் கண்காட்சிகள் ஆகும். இது 1885 இல் திறக்கப்பட்ட அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் கைவினைப்பொருள் அருங்காட்சியகம் என்று அழைக்கப்பட்டது.

அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு சிறப்பு நூலகம் உள்ளது, அங்கு நீங்கள் கலையின் கோட்பாடு மற்றும் வரலாறு குறித்த அரிய புத்தகங்களை அறிந்து கொள்ளலாம்.

அருங்காட்சியக சேகரிப்பு

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் பாரம்பரிய வகைகள் முறைப்படுத்தப்பட்டு துறைகளாக பிரிக்கப்படுகின்றன. அடிப்படை கருப்பொருள் பகுதிகள்- இவை மட்பாண்டங்கள் மற்றும் பீங்கான், கண்ணாடி, நகைகள் மற்றும் உலோகம், எலும்பு மற்றும் மர வேலைப்பாடுகள், ஜவுளி, அரக்கு மினியேச்சர்கள் மற்றும் சிறந்த பொருட்கள்.

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் அருங்காட்சியகம் அதன் திறந்த நிதி மற்றும் சேமிப்பு வசதிகளில் 120 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகளைக் கொண்டுள்ளது. ரஷ்ய நவீனத்துவம் வ்ரூபெல், கோனென்கோவ், கோலோவின், ஆண்ட்ரீவ் மற்றும் மல்யுடின் ஆகியோரின் படைப்புகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது. கடந்த நூற்றாண்டின் இரண்டாம் காலாண்டில் இருந்து சோவியத் பிரச்சார பீங்கான் மற்றும் ஜவுளிகளின் சேகரிப்பு விரிவானது.

தற்போது, ​​இந்த நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் அருங்காட்சியகம் உலகின் மிக முக்கியமான ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. உயர் கலை மதிப்புள்ள பழமையான கண்காட்சிகள் 16 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையவை. இந்த அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பு தனிப்பட்ட நபர்களிடமிருந்து பரிசுகள் மூலமாகவும், சோவியத் அதிகாரத்தின் ஆண்டுகளில் மூத்த அரசாங்க அதிகாரிகளின் முயற்சிகளாலும் எப்போதும் தீவிரமாக நிரப்பப்படுகிறது.

ஆகவே, பிரஞ்சு குடிமகன் பி.எம். டால்ஸ்டாய்-மிலோஸ்லாவ்ஸ்கியின் தாராள மனப்பான்மையால் ஜவுளிகளின் தனித்துவமான கண்காட்சி உருவாக்கப்பட்டது, அவர் என்.எல். ஷபெல்ஸ்காயாவால் சேகரிக்கப்பட்ட ரஷ்ய, கிழக்கு மற்றும் ஐரோப்பிய ஜவுளிகளின் பெரிய தொகுப்பை அருங்காட்சியகத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கினார்.

இரண்டு பெரிய சேகரிப்புகள்சோவியத் கலையின் சிறந்த நபர்களான லியோனிட் ஒசிபோவிச் உடெசோவ் மற்றும் துணைவர்கள் மரியா மிரோனோவா மற்றும் அலெக்சாண்டர் மெனக்கர் ஆகியோரால் பீங்கான்கள் அருங்காட்சியகத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டன.

மாஸ்கோ மியூசியம் ஆஃப் அப்ளைடு ஆர்ட்ஸ் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் ரஷ்ய மக்களின் வாழ்க்கைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அரங்குகளைக் கொண்டுள்ளது. இங்கே நீங்கள் அனைத்து வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகளின் வீடுகளுடன் பழகலாம். தளபாடங்கள், உணவுகள், விவசாயிகள் மற்றும் நகரவாசிகளின் உடைகள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கான பொம்மைகள் பாதுகாக்கப்பட்டு, மீட்டெடுக்கப்பட்டு காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. பிளாட்பேண்டுகள் மற்றும் கூரை விதானங்கள், டைல்ஸ் அடுப்புகள், மார்புகள் ஆகியவற்றின் செதுக்கப்பட்ட அலங்காரங்கள், பொருள்களுக்கு வசதியான சேமிப்பகமாக மட்டுமல்லாமல், படுக்கைகளாகவும் செயல்பட்டன, அவை பொருத்தமான அளவுகளில் செய்யப்பட்டதால், அமைதியான, அளவிடப்பட்ட மற்றும் நன்கு ஊட்டப்பட்ட வாழ்க்கையின் படங்களை உருவாக்குகின்றன. ரஷ்ய உள்நாடு.

அரக்கு மினியேச்சர்

ஒரு பயன்பாட்டு கலையாக அரக்கு மினியேச்சர் 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அதன் மிகப்பெரிய செழிப்பை அடைந்தது. முக்கிய திசைகளுக்கு வசிப்பிடத்தை வழங்கிய கலை மையங்கள் அவற்றின் ஐகான்-பெயிண்டிங் பட்டறைகளுக்கு பிரபலமான நகரங்களாகும். இவை பலேக், மிஸ்டியோரா, கோலூய் மற்றும் ஃபெடோஸ்கினோ. பேப்பியர்-மச்சேயால் செய்யப்பட்ட பெட்டிகள், ப்ரொச்ச்கள், பேனல்கள், கலசங்கள் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் அல்லது டெம்பராவால் வர்ணம் பூசப்பட்டு வார்னிஷ் செய்யப்பட்டன. வரைபடங்கள் விலங்குகள், தாவரங்கள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களின் கதாபாத்திரங்களின் பகட்டான படங்கள். கலைஞர்கள், அரக்கு மினியேச்சர்களில் மாஸ்டர்கள், வர்ணம் பூசப்பட்ட சின்னங்கள், தனிப்பயன் உருவப்படங்களை உருவாக்கினர் மற்றும் வகை காட்சிகளை வரைந்தனர். ஒவ்வொரு வட்டாரமும் அதன் சொந்த ஓவிய பாணியை உருவாக்கியுள்ளது, ஆனால் நம் நாட்டில் கிட்டத்தட்ட அனைத்து வகையான பயன்பாட்டு கலைகளும் வண்ணங்களின் செழுமை மற்றும் பிரகாசம் போன்ற குணங்களால் ஒன்றுபட்டுள்ளன. விரிவான வரைபடங்கள், மென்மையான மற்றும் வட்டமான கோடுகள் - இது ரஷ்ய மினியேச்சர்களை வேறுபடுத்துகிறது. கடந்த கால அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் படங்கள் நவீன கலைஞர்களை ஊக்குவிக்கின்றன என்பது சுவாரஸ்யமானது. பழங்கால வரைபடங்கள் பெரும்பாலும் ஃபேஷன் சேகரிப்புகளுக்கான துணிகளை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

மரத்தில் கலை ஓவியம்

Khokhloma, Mezen மற்றும் Gorodets ஓவியங்கள் ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் அடையாளம் காணக்கூடியவை. மரச்சாமான்கள், பெட்டிகள், பெட்டிகள், கரண்டிகள், கிண்ணங்கள் மற்றும் மரத்தால் செய்யப்பட்ட பிற வீட்டுப் பாத்திரங்கள், இந்த நுட்பங்களில் ஒன்றில் வரையப்பட்டவை, ரஷ்யாவின் ஆளுமையாகக் கருதப்படுகின்றன. கருப்பு, சிவப்பு மற்றும் வண்ணம் பூசப்பட்ட லேசான மர பாத்திரங்கள் பச்சைஒரு தங்க பின்னணியில், இது மிகப்பெரியதாகவும் கனமாகவும் தெரிகிறது - இது கோக்லோமாவின் சிறப்பியல்பு.

கோரோடெட்ஸ் தயாரிப்புகள் பல வண்ணத் தட்டுகள் மற்றும் கோக்லோமா தயாரிப்புகளை விட சற்றே குறைவான வடிவ வடிவங்களால் வேறுபடுகின்றன. வகை காட்சிகள் சதிகளாகவும், விலங்கு மற்றும் தாவர உலகின் அனைத்து வகையான கற்பனை மற்றும் உண்மையான பிரதிநிதிகளாகவும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள், குறிப்பாக மெசன் மர ஓவியம், சிறப்பு வடிவமைப்புகளால் அலங்கரிக்கப்பட்ட பயனுள்ள பொருள்கள். மெசன் கைவினைஞர்கள் தங்கள் வேலைக்கு இரண்டு வண்ணங்களை மட்டுமே பயன்படுத்துகின்றனர் - கருப்பு மற்றும் சிவப்பு, அதாவது சூட் மற்றும் ஓச்சர், பெட்டிகள், பெட்டிகள் மற்றும் மார்புகளின் பகுதியளவு திட்ட வரைபடங்கள், குதிரைகள் மற்றும் மான்களின் துண்டிக்கப்பட்ட உருவங்களை மீண்டும் செய்வதிலிருந்து எல்லைகளின் வடிவத்தில் ஃப்ரைஸ்கள். ஒரு நிலையான, சிறிய, அடிக்கடி திரும்பத் திரும்ப வரும் முறை இயக்கத்தின் உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது. Mezen ஓவியம் மிகவும் பழமையான ஒன்றாகும். பயன்படுத்தப்படும் அந்த வரைபடங்கள் சமகால கலைஞர்கள், ரஷ்ய அரசு தோன்றுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே ஸ்லாவிக் பழங்குடியினரால் பயன்படுத்தப்பட்ட ஹைரோகிளிஃபிக் கல்வெட்டுகள்.

மர கைவினைஞர்கள், ஒரு திடமான தொகுதியிலிருந்து எந்தவொரு பொருளையும் திருப்புவதற்கு முன், மரத்தை விரிசல் மற்றும் உலர்த்துவதற்கு எதிராக சிகிச்சை செய்கிறார்கள், எனவே அவர்களின் தயாரிப்புகள் மிக நீண்ட சேவை வாழ்க்கை கொண்டவை.

Zhostovo தட்டுக்கள்

பூக்களால் வரையப்பட்ட உலோக தட்டுகள் - மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள ஜோஸ்டோவோவின் பயன்பாட்டு கலை. ஒருமுறை பிரத்தியேகமான பயன்பாட்டு நோக்கத்துடன், Zhostovo தட்டுகள் நீண்ட காலமாக உள்துறை அலங்காரமாகச் செயல்பட்டு வருகின்றன. பெரிய தோட்டத்தின் பிரகாசமான பூங்கொத்துகள் மற்றும் கருப்பு, பச்சை, சிவப்பு, நீலம் அல்லது வெள்ளி பின்னணியில் சிறிய காட்டுப்பூக்கள் எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியவை. வழக்கமான Zhostovo பூங்கொத்துகள் இப்போது தேநீர், குக்கீகள் அல்லது இனிப்புகள் கொண்ட உலோக பெட்டிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன.

பற்சிப்பி

பற்சிப்பி போன்ற அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலையும் உலோக ஓவியத்தைக் குறிக்கிறது. ரோஸ்டோவ் கைவினைஞர்களின் தயாரிப்புகள் மிகவும் பிரபலமானவை. வெளிப்படையான தீயில்லாத வண்ணப்பூச்சுகள் செம்பு, வெள்ளி அல்லது தங்கத் தட்டில் பயன்படுத்தப்பட்டு, பின்னர் ஒரு சூளையில் சுடப்படுகின்றன. சூடான பற்சிப்பி நுட்பம், பற்சிப்பி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, நகைகள், உணவுகள், ஆயுத கைப்பிடிகள் மற்றும் கட்லரிகளை தயாரிக்க பயன்படுகிறது. அதிக வெப்பநிலைக்கு வெளிப்படும் போது, ​​வண்ணப்பூச்சுகள் நிறத்தை மாற்றுகின்றன, எனவே கைவினைஞர்கள் அவற்றைக் கையாளும் நுணுக்கங்களை புரிந்து கொள்ள வேண்டும். பெரும்பாலும், மலர் உருவங்கள் பாடங்களாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த கலைஞர்கள் மக்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளின் உருவப்படங்களின் சிறு உருவங்களை உருவாக்குகிறார்கள்.

மஜோலிகா

மாஸ்கோ மியூசியம் ஆஃப் அப்ளைடு ஆர்ட்ஸ் உலக ஓவியத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட மாஸ்டர்களின் படைப்புகளைப் பார்க்க ஒரு வாய்ப்பை வழங்குகிறது, இது அவர்களுக்கு முற்றிலும் பொதுவானதல்ல. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு மண்டபத்தில் ஒரு வ்ரூபெல் மஜோலிகா உள்ளது - ஒரு நெருப்பிடம் “மிகுலா செலியானினோவிச் மற்றும் வோல்கா”.

மஜோலிகா என்பது சிவப்பு களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட ஒரு தயாரிப்பு ஆகும், இது மூல பற்சிப்பி மீது வர்ணம் பூசப்பட்டது மற்றும் மிக அதிக வெப்பநிலையில் ஒரு சிறப்பு அடுப்பில் சுடப்படுகிறது. யாரோஸ்லாவ்ல் பிராந்தியத்தில், கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் பரவலாகவும் வளர்ச்சியடைகின்றன பெரிய அளவுதூய களிமண் வைப்பு. தற்போது, ​​யாரோஸ்லாவ்ல் பள்ளிகளில், இந்த பிளாஸ்டிக் பொருட்களுடன் வேலை செய்ய குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கப்படுகிறது. குழந்தைகளின் பயன்பாட்டு கலை என்பது பண்டைய கைவினைகளுக்கு இரண்டாவது காற்று, நாட்டுப்புற மரபுகளில் ஒரு புதிய தோற்றம். இருப்பினும், இது தேசிய மரபுகளுக்கு ஒரு அஞ்சலி மட்டுமல்ல. களிமண்ணுடன் வேலை செய்வது உருவாகிறது சிறந்த மோட்டார் திறன்கள், பார்வை கோணத்தை விரிவுபடுத்துகிறது, மனோதத்துவ நிலையை இயல்பாக்குகிறது.

Gzhel

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை, நுண்கலைக்கு மாறாக, பயனுள்ள, பொருளாதார பயன்பாட்டை உள்ளடக்கியது கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்டதுபொருட்கள். பீங்கான் தேநீர் தொட்டிகள், மலர் மற்றும் பழ குவளைகள், மெழுகுவர்த்திகள், கடிகாரங்கள், கட்லரி கைப்பிடிகள், தட்டுகள் மற்றும் கோப்பைகள் அனைத்தும் மிகவும் நேர்த்தியாகவும் அலங்காரமாகவும் உள்ளன. Gzhel நினைவுப் பொருட்களின் அடிப்படையில், பின்னப்பட்ட மற்றும் ஜவுளிப் பொருட்களில் அச்சிட்டுகள் தயாரிக்கப்படுகின்றன. Gzhel ஒரு வெள்ளை பின்னணியில் ஒரு நீல மாதிரி என்று நினைத்துப் பழகிவிட்டோம், ஆனால் ஆரம்பத்தில் Gzhel பீங்கான் பல வண்ணங்களில் இருந்தது.

எம்பிராய்டரி

துணி எம்பிராய்டரி என்பது மிகவும் பழமையான ஊசி வேலைகளில் ஒன்றாகும். ஆரம்பத்தில், இது பிரபுக்களின் ஆடைகளையும், மத சடங்குகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட துணிகளையும் அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்டது. இந்த நாட்டுப்புற அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை கிழக்கு நாடுகளில் இருந்து எங்களுக்கு வந்தது. பணக்காரர்களின் ஆடைகள் வண்ண பட்டு, தங்கம் மற்றும் வெள்ளி நூல்கள், முத்துக்கள், விலையுயர்ந்த கற்கள் மற்றும் நாணயங்களால் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்டன. மிகவும் மதிப்புமிக்கது சிறிய தையல்களுடன் கூடிய எம்பிராய்டரி ஆகும், இது வர்ணம் பூசப்பட்ட வடிவமைப்பைப் போல மென்மையான உணர்வைத் தருகிறது. ரஷ்யாவில், எம்பிராய்டரி விரைவில் பயன்பாட்டுக்கு வந்தது. புதிய நுட்பங்கள் தோன்றின. பாரம்பரிய சாடின் தையல் மற்றும் குறுக்கு தையல் தவிர, அவர்கள் ஹெம்ஸ்டிட்ச் தையல்களால் எம்ப்ராய்டரி செய்யத் தொடங்கினர், அதாவது, இழுக்கப்பட்ட நூல்களால் உருவாக்கப்பட்ட வெற்றிடங்களில் திறந்தவெளி பாதைகளை இடுகிறார்கள்.

குழந்தைகளுக்கான டிம்கோவோ பொம்மைகள்

புரட்சிக்கு முந்தைய ரஷ்யாவில், நாட்டுப்புற கைவினை மையங்கள், பயனுள்ள பொருட்களுக்கு கூடுதலாக, நூறாயிரக்கணக்கான குழந்தைகளின் பொம்மைகளை உற்பத்தி செய்தன. இவை பொம்மைகள், விலங்குகள், உணவுகள் மற்றும் குழந்தைகளின் வேடிக்கைக்கான தளபாடங்கள் மற்றும் விசில். இந்த திசையின் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை இன்னும் பிரபலமாக உள்ளது.

வியாட்கா நிலத்தின் சின்னம் - டிம்கோவோ பொம்மை - உலகில் ஒப்புமைகள் இல்லை. பிரகாசமான வண்ணமயமான இளம் பெண்கள், மனிதர்கள், மயில்கள், கொணர்விகள், ஆடுகள் உடனடியாக அடையாளம் காணப்படுகின்றன. ஒரு பொம்மை கூட திரும்ப திரும்ப இல்லை. பனி-வெள்ளை பின்னணியில், வட்டங்கள், நேராக மற்றும் அலை அலையான கோடுகள் வடிவில் வடிவங்கள் சிவப்பு, நீலம், மஞ்சள், பச்சை மற்றும் தங்க வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்படுகின்றன. அனைத்து கைவினைகளும் மிகவும் இணக்கமானவை. பொம்மையை எடுக்கும் எவரும் அதை உணரக்கூடிய சக்திவாய்ந்த நேர்மறை ஆற்றலை அவை வெளியிடுகின்றன. மூன்று கால் தேரைகள், பிளாஸ்டிக் சிவப்பு மீன்கள் அல்லது பண மரங்கள் வடிவில் குடியிருப்பின் மூலைகளில் சீன செழிப்பு சின்னங்களை வைக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் ரஷ்ய கைவினைஞர்களின் தயாரிப்புகளால் வீட்டை அலங்கரிப்பது நல்லது - கார்கோபோல், துலா அல்லது வியாட்கா களிமண் நினைவுப் பொருட்கள், நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கைவினைஞர்களின் மினியேச்சர் மரச் சிற்பங்கள். அவர்கள் குடும்பத்திற்கு அன்பு, செழிப்பு, ஆரோக்கியம் மற்றும் நல்வாழ்வை ஈர்க்க மாட்டார்கள் என்பது சாத்தியமில்லை.

ஃபிலிமோனோவ்ஸ்கயா பொம்மை

நம் நாட்டின் பல பிராந்தியங்களில் உள்ள குழந்தைகளின் கலை மையங்களில், மத்திய ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற கைவினைகளின் முறையில் களிமண் மற்றும் வண்ணப்பூச்சு கைவினைகளில் இருந்து சிற்பம் செய்ய குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கப்படுகிறது. களிமண் போன்ற வசதியான மற்றும் நெகிழ்வான பொருட்களுடன் வேலை செய்வதை குழந்தைகள் மிகவும் ரசிக்கிறார்கள். அவர்கள் பழங்கால மரபுகளுக்கு ஏற்ப புதிய வடிவமைப்புகளை கொண்டு வருகிறார்கள். இவ்வாறுதான் உள்நாட்டு பயன்பாட்டு கலை வளர்ச்சியடைந்து சுற்றுலா மையங்களில் மட்டுமல்ல, நாடு முழுவதும் தேவையாக உள்ளது.

ஃபிலிமோனோவ் பொம்மைகளின் மொபைல் கண்காட்சிகள் பிரான்சில் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. அவர்கள் ஆண்டு முழுவதும் நாடு முழுவதும் பயணம் செய்கிறார்கள் மற்றும் மாஸ்டர் வகுப்புகளுடன் வருகிறார்கள். ஜப்பான், ஜெர்மனி மற்றும் பிற நாடுகளில் உள்ள அருங்காட்சியகங்களால் விசில் பொம்மைகள் வாங்கப்படுகின்றன. துலா பகுதியில் நிரந்தரமாக வசிக்கும் இந்த கைவினை சுமார் 1000 ஆண்டுகள் பழமையானது. பழமையானது, ஆனால் இளஞ்சிவப்பு மற்றும் பச்சை வண்ணங்களால் வரையப்பட்டவை, அவை மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கும். பொம்மைகளுக்கு உள்ளே துவாரங்கள் மற்றும் துளைகள் வெளியே செல்லும் என்பதன் மூலம் எளிமைப்படுத்தப்பட்ட வடிவம் விளக்கப்படுகிறது. நீங்கள் அவற்றை ஊதினால், வெவ்வேறு துளைகளை மாறி மாறி மூடி, நீங்கள் ஒரு எளிய மெல்லிசையைப் பெறுவீர்கள்.

பாவ்லோவோ போசாட் சால்வைகள்

பாவ்லோவோ போசாட் நெசவாளர்களிடமிருந்து வசதியான, பெண்பால் மற்றும் மிகவும் பிரகாசமான சால்வைகள் ரஷ்ய ஆடை வடிவமைப்பாளர் வியாசெஸ்லாவ் ஜைட்சேவின் நாகரீக ஆடைகளின் அற்புதமான சேகரிப்புக்கு நன்றி உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டன. அவர் தையல் செய்ய பாரம்பரிய துணிகள் மற்றும் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தினார் பெண்கள் ஆடைகள், ஆண்கள் சட்டைகள், மற்ற ஆடைகள் மற்றும் காலணிகள் கூட. பாவ்லோவோ போசாட் தாவணி என்பது நகைகளைப் போல தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பக்கூடிய ஒரு துணை. தாவணியின் ஆயுள் மற்றும் உடைகள் எதிர்ப்பு நன்கு அறியப்பட்டவை. அவை உயர்தர மெல்லிய கம்பளியிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன. வடிவமைப்புகள் வெயிலில் மங்காது, கழுவுவதில் இருந்து மங்காது மற்றும் சுருங்காது. தாவணியின் விளிம்பு சிறப்பாக பயிற்சி பெற்ற கைவினைஞர்களால் செய்யப்படுகிறது - திறந்தவெளி கண்ணியின் அனைத்து செல்களும் ஒருவருக்கொருவர் ஒரே தூரத்தில் முடிச்சுகளில் கட்டப்பட்டுள்ளன. வடிவமைப்பு சிவப்பு, நீலம், வெள்ளை, கருப்பு, பச்சை பின்னணியில் பூக்களைக் குறிக்கிறது.

வோலோக்டா சரிகை

உலகப் புகழ்பெற்ற வோலோக்டா சரிகை பருத்தி அல்லது கைத்தறி நூல்களிலிருந்து பிர்ச் அல்லது ஜூனிபர் பாபின்களைப் பயன்படுத்தி நெய்யப்படுகிறது. இந்த வழியில், அளவிடும் நாடா, படுக்கை விரிப்புகள், சால்வைகள் மற்றும் ஆடைகள் கூட தயாரிக்கப்படுகின்றன. வோலோக்டா சரிகை ஒரு குறுகிய துண்டு, இது வடிவத்தின் முக்கிய வரி. வெற்றிடங்கள் வலைகள் மற்றும் பிழைகள் மூலம் நிரப்பப்படுகின்றன. பாரம்பரிய நிறம் வெள்ளை.

பயன்பாட்டு கலை இன்னும் நிற்காது. வளர்ச்சியும் மாற்றமும் தொடர்ந்து நிகழ்கின்றன. கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், வளரும் தொழில்துறையின் செல்வாக்கின் கீழ், அதிவேக மின்சார இயந்திரங்கள் பொருத்தப்பட்ட தொழில்துறை உற்பத்திகள் தோன்றின, மேலும் வெகுஜன உற்பத்தியின் கருத்து எழுந்தது என்று சொல்ல வேண்டும். நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் குறையத் தொடங்கின. கடந்த நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே பாரம்பரிய ரஷ்ய கைவினைப்பொருட்கள் மீட்டெடுக்கப்பட்டன. IN கலை மையங்கள், Tula, Vladimir, Gus-Khrustalny, Arkhangelsk, Rostov, Zagorsk, முதலியன, தொழிற்கல்வி பள்ளிகள் கட்டப்பட்டு திறக்கப்பட்டன, தகுதிவாய்ந்த ஆசிரியர்கள் பயிற்சி பெற்றனர் மற்றும் புதிய இளம் மாஸ்டர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்கப்பட்டது.

நவீன வகையான ஊசி வேலை மற்றும் படைப்பாற்றல்

மக்கள் பயணம் செய்கிறார்கள், பிற மக்களின் கலாச்சாரங்களுடன் பழகுகிறார்கள், கைவினைகளை கற்றுக்கொள்கிறார்கள். அவ்வப்போது புதிய வகையான அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள் தோன்றும். நம் நாட்டைப் பொறுத்தவரை, ஸ்கிராப்புக்கிங், ஓரிகமி, குயிலிங் மற்றும் பிற புதிய தயாரிப்புகளாக மாறிவிட்டன.

ஒரு காலத்தில், கான்கிரீட் சுவர்கள் மற்றும் வேலிகள் மிகவும் வண்ணமயமானவை வெவ்வேறு வரைபடங்கள்மற்றும் மிகவும் கலைநயத்துடன் செய்யப்பட்ட கல்வெட்டுகள். கிராஃபிட்டி அல்லது ஸ்ப்ரே ஆர்ட் என்பது ஒரு பண்டைய வகை பாறை ஓவியத்தின் நவீன விளக்கமாகும். டீனேஜ் பொழுதுபோக்குகளில் நீங்கள் விரும்பும் அளவுக்கு நீங்கள் சிரிக்கலாம், இதில் கிராஃபிட்டி அடங்கும், ஆனால் இணையத்தில் புகைப்படங்களைப் பாருங்கள் அல்லது உங்கள் சொந்த நகரத்தை சுற்றி நடக்கவும், நீங்கள் உண்மையிலேயே மிகவும் கலைப் படைப்புகளைக் கண்டுபிடிப்பீர்கள்.

ஸ்கிராப்புக்கிங்

ஒரே பிரதியில் இருக்கும் குறிப்பேடுகள், புத்தகங்கள் மற்றும் ஆல்பங்களின் வடிவமைப்பு ஸ்கிராப்புக்கிங் என்று அழைக்கப்படுகிறது. பொதுவாக, இந்த செயல்பாடு முற்றிலும் புதியது அல்ல. ஒரு குடும்பம், நகரம் அல்லது தனிநபரின் வரலாற்றை சந்ததியினருக்காகப் பாதுகாக்க வடிவமைக்கப்பட்ட ஆல்பங்கள் முன்பே உருவாக்கப்பட்டன. நவீன பார்வை இந்த கலையின்- இது ஒரு படைப்பு கலை புத்தகங்கள்ஆசிரியர்களின் விளக்கப்படங்களுடன், பல்வேறு கிராஃபிக், இசை, புகைப்படம் மற்றும் பிற எடிட்டர்களைக் கொண்ட கணினிகளைப் பயன்படுத்துதல்.

குயிலிங் மற்றும் ஓரிகமி

குயிலிங், ரஷ்ய மொழியில் "பேப்பர் ரோலிங்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, பேனல்களை உருவாக்கவும், அஞ்சல் அட்டைகள், புகைப்பட சட்டங்கள் போன்றவற்றை வடிவமைக்கவும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. நுட்பமானது மெல்லிய காகித துண்டுகளை உருட்டி, அவற்றை ஒரு அடித்தளத்தில் ஒட்டுவதை உள்ளடக்கியது. சிறிய துண்டு, மிகவும் நேர்த்தியான மற்றும் அலங்கார கைவினை.

ஓரிகமி, குயிலிங் போன்றது, காகிதத்துடன் கூடிய வேலை. ஓரிகமி என்பது சதுரத் தாள்களைக் கொண்டு வேலை செய்வதாகும், அதில் இருந்து அனைத்து வகையான வடிவங்களும் உருவாகின்றன.

ஒரு விதியாக, காகிதத் தயாரிப்பு தொடர்பான அனைத்து கைவினைகளும் சீன வேர்களைக் கொண்டுள்ளன. ஆசிய கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் முதலில் பிரபுக்களுக்கு ஒரு பொழுது போக்கு. ஏழைகள் அழகான பொருட்களை உருவாக்கவில்லை. அவர்களின் விதி விவசாயம், கால்நடை வளர்ப்பு மற்றும் அனைத்து வகையான கீழ்த்தரமான வேலைகள். ஐரோப்பியர்கள், நுட்பத்தின் அடிப்படைகளை ஏற்றுக்கொண்டனர், இது வரலாற்று ரீதியாக அரிசி காகிதத்துடன் மிகச் சிறிய மற்றும் நுட்பமான வேலைகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது, கலையை தங்களுக்கு வசதியான நிலைமைகளுக்கு மாற்றியது.

சீன தயாரிப்புகள் ஏகப்பட்ட மற்றும் மிகவும் நேர்த்தியான தோற்றமளிக்கும் மிகச் சிறிய விவரங்கள் ஏராளமாக வேறுபடுகின்றன. மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த கைவினைஞர்களால் மட்டுமே அத்தகைய வேலையைச் செய்ய முடியும். கூடுதலாக, மெல்லிய காகித ரிப்பன்களை சிறப்பு கருவிகளின் உதவியுடன் மட்டுமே இறுக்கமான மற்றும் சுருளில் திருப்ப முடியும். கைவினைப்பொருட்களின் ஐரோப்பிய பிரியர்கள் பண்டைய சீன கைவினைகளை ஓரளவு மாற்றியமைத்து எளிமைப்படுத்தியுள்ளனர். வெவ்வேறு அளவுகள் மற்றும் அடர்த்திகளின் சுருள்களில் சுருண்ட காகிதம், அட்டைப் பெட்டிகள், உலர்ந்த பூக்களுக்கான குவளைகள், பிரேம்கள் மற்றும் பேனல்களுக்கான பிரபலமான அலங்காரமாக மாறியுள்ளது.

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளைப் பற்றி பேசுகையில், பட்டு ஓவியம், அல்லது பாடிக், அச்சிடுதல் அல்லது புடைப்பு, அதாவது உலோக ஓவியம், கம்பள நெசவு, மணிகள், மேக்ரேம், பின்னல் போன்ற கைவினைகளை புறக்கணிப்பது நியாயமற்றது. சில விஷயங்கள் கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயமாக மாறும், மற்றவை மிகவும் நாகரீகமாகவும் பிரபலமாகவும் மாறும், தொழில்துறை நிறுவனங்கள் கூட இந்த வகை படைப்பாற்றலுக்கான உபகரணங்களை உற்பத்தி செய்யத் தொடங்குகின்றன.

பழங்கால கைவினைப் பொருட்களைப் பாதுகாப்பதும், அருங்காட்சியகங்களில் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளைக் காண்பிப்பதும் ஒரு நல்ல செயலாகும், இது எப்போதும் படைப்புத் தொழில்களில் உள்ளவர்களுக்கு உத்வேகம் அளிக்கும் மற்றும் மற்ற அனைவருக்கும் அழகில் சேர உதவும்.

நண்பர்களே, நாங்கள் எங்கள் ஆன்மாவை தளத்தில் வைக்கிறோம். அதற்கு நன்றி
இந்த அழகை நீங்கள் கண்டு பிடிக்கிறீர்கள் என்று. உத்வேகம் மற்றும் கூஸ்பம்ப்களுக்கு நன்றி.
எங்களுடன் சேருங்கள் Facebookமற்றும் VKontakte

ரஷ்யாவில் 17 நாட்டுப்புற கலைகளின் மிக அழகான வகைகள்.

நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் நமது கலாச்சாரத்தை செழுமையாகவும் தனித்துவமாகவும் ஆக்குகின்றன. வெளிநாட்டு சுற்றுலாப் பயணிகள் நம் நாட்டின் நினைவாக வர்ணம் பூசப்பட்ட பொருள்கள், பொம்மைகள் மற்றும் ஜவுளி பொருட்களை தங்களுடன் எடுத்துச் செல்கிறார்கள்.

ரஷ்யாவின் ஒவ்வொரு மூலையிலும் அதன் சொந்த வகை ஊசி வேலைகள் உள்ளன, மேலும் இந்த பொருளில் அவற்றில் பிரகாசமான மற்றும் மிகவும் பிரபலமானவற்றை நாங்கள் சேகரித்தோம்.

டிம்கோவோ பொம்மை

டிம்கோவோ பொம்மை கிரோவ் பிராந்தியத்தின் சின்னமாகும், இது அதன் பணக்கார மற்றும் பண்டைய வரலாற்றை வலியுறுத்துகிறது. இது களிமண்ணிலிருந்து வடிவமைக்கப்பட்டு, பின்னர் உலர்த்தப்பட்டு ஒரு சூளையில் சுடப்படுகிறது. அதன் பிறகு, அது கையால் வரையப்பட்டு, ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு தனிப்பட்ட நகலை உருவாக்குகிறது. ஒரே மாதிரியான இரண்டு பொம்மைகள் இருக்க முடியாது.

ஜோஸ்டோவோ ஓவியம்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், விஷ்னியாகோவ் சகோதரர்கள் முன்னாள் ட்ரொய்ட்ஸ்காயா வோலோஸ்டின் (இப்போது மைடிச்சி மாவட்டம்) மாஸ்கோ கிராமங்களில் ஒன்றில் வசித்து வந்தனர், மேலும் அவர்கள் அரக்கு உலோகத் தட்டுகள், சர்க்கரை கிண்ணங்கள், தட்டுகள், பேப்பியர்-மச்சே பெட்டிகள், சிகரெட் ஆகியவற்றை ஓவியம் வரைவதில் ஈடுபட்டனர். வழக்குகள், தேநீர் தொட்டிகள், ஆல்பங்கள் மற்றும் பிற விஷயங்கள். அப்போதிருந்து, ஜோஸ்டோவோ பாணியில் கலை ஓவியம் நம் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள ஏராளமான கண்காட்சிகளில் பிரபலமடைந்து கவனத்தை ஈர்க்கத் தொடங்கியது.

கோக்லோமா

கோக்லோமா மிகவும் அழகான ரஷ்ய கைவினைகளில் ஒன்றாகும், இது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் அருகே தோன்றியது. இது தளபாடங்கள் மற்றும் மர பாத்திரங்களின் அலங்கார ஓவியமாகும், இது ரஷ்ய பழங்காலத்தின் சொற்பொழிவாளர்களால் மட்டுமல்ல, வெளிநாடுகளில் வசிப்பவர்களாலும் விரும்பப்படுகிறது.

ஒரு கருப்பு பின்னணியில் பிரகாசமான கருஞ்சிவப்பு பெர்ரி மற்றும் தங்க இலைகளின் சிக்கலான பின்னிப்பிணைந்த மூலிகை வடிவங்கள் முடிவில்லாமல் போற்றப்படுகின்றன. எனவே, பாரம்பரிய மர கரண்டிகள் கூட, மிக முக்கியமற்ற சந்தர்ப்பத்தில் வழங்கப்படும், நன்கொடையாளரின் அன்பான மற்றும் நீண்ட நினைவகத்துடன் பெறுநருக்கு விட்டுச்செல்கிறது.

கோரோடெட்ஸ் ஓவியம்

கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து உள்ளது. பிரகாசமான, லாகோனிக் வடிவங்கள் வகை காட்சிகள், குதிரைகளின் உருவங்கள், சேவல்கள் மற்றும் மலர் வடிவங்களை பிரதிபலிக்கின்றன. வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கிராஃபிக் அவுட்லைன் கொண்ட ஒரு இலவச ஸ்ட்ரோக்கில் ஓவியம் செய்யப்படுகிறது, இது சுழலும் சக்கரங்கள், தளபாடங்கள், ஷட்டர்கள் மற்றும் கதவுகளை அலங்கரிக்கிறது.

ஃபிலிகிரி

ஃபிலிகிரீ என்பது கலை உலோக செயலாக்கத்தின் பழமையான வகைகளில் ஒன்றாகும். ஒரு ஃபிலிக்ரீ வடிவத்தின் கூறுகள் மிகவும் மாறுபட்டதாக இருக்கும்: ஒரு கயிறு, சரிகை, நெசவு, ஹெர்ரிங்கோன், பாதை, சாடின் தையல் வடிவத்தில். நெசவுகள் மிக மெல்லிய தங்கம் அல்லது வெள்ளி கம்பிகளால் செய்யப்படுகின்றன, எனவே அவை ஒளி மற்றும் உடையக்கூடியவை.

உரல் மலாக்கிட்

மலாக்கிட்டின் அறியப்பட்ட வைப்பு யூரல்ஸ், ஆப்பிரிக்கா, தெற்கு ஆஸ்திரேலியா மற்றும் அமெரிக்காவில் உள்ளது, இருப்பினும், வடிவங்களின் நிறம் மற்றும் அழகைப் பொறுத்தவரை, வெளி நாடுகளில் இருந்து வரும் மலாக்கிட்டை யூரல்களுடன் ஒப்பிட முடியாது. எனவே, யூரல்களில் இருந்து மலாக்கிட் உலக சந்தையில் மிகவும் மதிப்புமிக்கதாக கருதப்படுகிறது.

குசெவ் படிகம்

Gus-Khrustalny கிரிஸ்டல் தொழிற்சாலையில் தயாரிக்கப்பட்ட பொருட்கள் உலகம் முழுவதும் உள்ள அருங்காட்சியகங்களில் காணப்படுகின்றன. பாரம்பரிய ரஷ்ய நினைவுப் பொருட்கள், வீட்டுப் பொருட்கள், பண்டிகை அட்டவணைக்கான செட், நேர்த்தியான நகைகள், பெட்டிகள் மற்றும் கையால் செய்யப்பட்ட சிலைகள் ஆகியவை நமது பூர்வீக இயற்கையின் அழகையும், அதன் பழக்கவழக்கங்களையும், முதன்மையாக ரஷ்ய மதிப்புகளையும் பிரதிபலிக்கின்றன. வண்ண படிகத்தால் செய்யப்பட்ட தயாரிப்புகள் குறிப்பாக பிரபலமாக உள்ளன.

மாட்ரியோஷ்கா

தலைக்கவசம் மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற உடையில் ஒரு குண்டான மற்றும் குண்டான மகிழ்ச்சியான பெண், உலகெங்கிலும் உள்ள நாட்டுப்புற பொம்மைகள் மற்றும் அழகான நினைவு பரிசுகளை விரும்புபவர்களின் இதயங்களை வென்றார்.

இப்போது கூடு கட்டும் பொம்மை ஒரு நாட்டுப்புற பொம்மை மட்டுமல்ல, ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பாதுகாவலர்: இது சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு ஒரு மறக்கமுடியாத நினைவு பரிசு, அதன் கவசத்தில் நாடகக் காட்சிகள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகள் அழகாக வரையப்பட்டுள்ளன. கூடு கட்டும் பொம்மை நூற்றுக்கணக்கான டாலர்கள் செலவாகும் விலைமதிப்பற்ற சேகரிப்புப் பொருளாக மாறிவிட்டது.

பற்சிப்பி

விண்டேஜ் ப்ரோச்ச்கள், வளையல்கள், பதக்கங்கள், நவீன பாணியில் விரைவாக "நுழைந்த", பற்சிப்பி நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்ட நகைகளைத் தவிர வேறில்லை. இந்த வகையான பயன்பாட்டு கலை 17 ஆம் நூற்றாண்டில் வோலோக்டா பகுதியில் தோன்றியது.

மாஸ்டர்கள் பல்வேறு வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி வெள்ளை பற்சிப்பி மீது மலர் வடிவங்கள், பறவைகள் மற்றும் விலங்குகளை சித்தரித்தனர். பின்னர் பல வண்ண பற்சிப்பி கலை இழக்கத் தொடங்கியது, மேலும் ஒரே வண்ணமுடைய பற்சிப்பி அதை மாற்றத் தொடங்கியது: வெள்ளை, நீலம் மற்றும் பச்சை. இப்போது இரண்டு பாணிகளும் வெற்றிகரமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

துலா சமோவர்

தனது ஓய்வு நேரத்தில், துலா ஆயுதத் தொழிற்சாலையின் ஊழியரான ஃபியோடர் லிசிட்சின், தாமிரத்திலிருந்து எதையாவது செய்ய விரும்பினார், ஒருமுறை சமோவரைச் செய்தார். பின்னர் அவரது மகன்கள் ஒரு சமோவர் நிறுவனத்தைத் திறந்தனர், அங்கு அவர்கள் செப்புப் பொருட்களை விற்றனர், அவை பெருமளவில் வெற்றி பெற்றன.

லிசிட்சின் சமோவர்கள் அவற்றின் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் முடிவுகளுக்கு பிரபலமானது: பீப்பாய்கள், துரத்தல் மற்றும் வேலைப்பாடு கொண்ட குவளைகள், முட்டை வடிவ சமோவர்கள், டால்பின் வடிவ குழாய்கள், வளைய வடிவ கைப்பிடிகள் மற்றும் வர்ணம் பூசப்பட்டவை.

பலேக் மினியேச்சர்

பலேக் மினியேச்சர் என்பது உலகின் ஒரு சிறப்பு, நுட்பமான, கவிதை பார்வை, இது ரஷ்ய நாட்டுப்புற நம்பிக்கைகள் மற்றும் பாடல்களின் சிறப்பியல்பு. ஓவியம் பழுப்பு-ஆரஞ்சு மற்றும் நீல-பச்சை டோன்களைப் பயன்படுத்துகிறது.

பலேக் ஓவியம் முழு உலகிலும் ஒப்புமை இல்லை. இது பேப்பியர்-மச்சேயில் செய்யப்படுகிறது, பின்னர் மட்டுமே பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் அளவுகளின் பெட்டிகளின் மேற்பரப்புக்கு மாற்றப்படுகிறது.

Gzhel

மாஸ்கோவிற்கு அருகில் அமைந்துள்ள 27 கிராமங்களைக் கொண்ட Gzhel புஷ் அதன் களிமண்ணுக்கு பிரபலமானது, இது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து இங்கு வெட்டப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், Gzhel கைவினைஞர்கள் அரை ஃபையன்ஸ், மண் பாத்திரங்கள் மற்றும் பீங்கான்களை உற்பத்தி செய்யத் தொடங்கினர். ஒரு வண்ணத்தில் வரையப்பட்ட உருப்படிகள் குறிப்பாக ஆர்வமாக உள்ளன - நீல ஓவர் கிளேஸ் பெயிண்ட் ஒரு தூரிகை மூலம் பயன்படுத்தப்படும், கிராஃபிக் விவரங்களுடன்.

பாவ்லோவோ போசாட் சால்வைகள்

பிரகாசமான மற்றும் ஒளி, பெண்பால் பாவ்லோபோசாட் சால்வைகள் எப்போதும் நாகரீகமாகவும் பொருத்தமானதாகவும் இருக்கும். இந்த நாட்டுப்புற கைவினை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாவ்லோவோ கிராமத்தில் ஒரு விவசாய நிறுவனத்தில் தோன்றியது, அதில் இருந்து ஒரு சால்வை உற்பத்தி பின்னர் உருவாக்கப்பட்டது. அச்சிடப்பட்ட வடிவங்களைக் கொண்ட கம்பளி சால்வைகளை அது தயாரித்தது, அந்த நேரத்தில் அவை மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன.

நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் ஒரு சிக்கலான மற்றும் பன்முக நிகழ்வு ஆகும். இது பல்வேறு திசைகள், வகைகள், வடிவங்களை உள்ளடக்கியது. ஆனால் அவை அனைத்தும் அவற்றின் தோற்றத்தின் இயற்கையான அழகுடன், சுற்றியுள்ள இயற்கையிலிருந்து வரும் தயாரிப்புகளின் நடைமுறைச் செலவினங்களின் கலவையால் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன.

பண்டைய ரஷ்யாவில், மக்களின் முழு வாழ்க்கையும் அழகுக்கான ஆசை மற்றும் இயற்கை சூழலுடன் இணக்கமாக இருந்தது. வீடு, அடுப்பு, தளபாடங்கள், கருவிகள், உடைகள், பாத்திரங்கள், பொம்மைகள் - நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களின் கைகள் தொட்ட அனைத்தும் அவர்களின் பூர்வீக நிலத்தின் மீதான அவர்களின் அன்பையும் உள்ளார்ந்த அழகு உணர்வையும் உள்ளடக்கியது. பின்னர் சாதாரண வீட்டுப் பொருட்கள் கலைப் படைப்புகளாக மாறியது. அவர்களின் வடிவத்தின் அழகு ஆபரணங்கள், மக்கள், விலங்குகள், பறவைகள் மற்றும் சதி காட்சிகளின் வடிவங்களில் அலங்கார ஆபரணங்களால் பூர்த்தி செய்யப்பட்டது.

பழங்காலத்திலிருந்தே, நாட்டுப்புற கைவினைஞர்கள் தங்கள் படைப்பாற்றலில் இயற்கையே அவர்களுக்குக் கொடுத்ததைப் பயன்படுத்தினர் - மரம், களிமண், எலும்பு, இரும்பு, ஆளி, கம்பளி. நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களுக்கு இயற்கை எப்போதும் உத்வேகத்தின் முக்கிய ஆதாரமாக செயல்படுகிறது. ஆனால், தங்கள் படைப்புகளில் இயற்கையின் உருவங்களை உள்ளடக்கிய எஜமானர்கள் அதை ஒருபோதும் நகலெடுக்கவில்லை. நாட்டுப்புற கற்பனையால் ஒளிரும், யதார்த்தம் சில நேரங்களில் மாயாஜால, விசித்திரக் கதை அம்சங்களைப் பெற்றது, யதார்த்தமும் புனைகதையும் பிரிக்க முடியாததாகத் தோன்றியது.

நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் இந்த அசல் தன்மை, அதன் தனித்துவமான வெளிப்பாடு மற்றும் விகிதாசாரத்தன்மை ஆகியவை தொழில்முறை கலைஞர்களுக்கு ஊக்கமளித்து தொடர்ந்து ஊக்கமளிக்கின்றன. இருப்பினும், அவர்கள் அனைவரும் அதன் முழு ஆழத்தையும் ஆன்மீக ஆற்றலையும் முழுமையாகப் புரிந்துகொண்டு மறுபரிசீலனை செய்ய முடியாது.

நாட்டுப்புற கலையின் பிரபல ஆராய்ச்சியாளர் எம்.ஏ. நெக்ராசோவா குறிப்பிடுவது போல, நவீன நிலைமைகளில், “நாட்டுப்புற கலைக்கான மக்களின் தேவை, அதன் நம்பகத்தன்மை மற்றும் ஆன்மீகத்திற்காக அதிகரித்து வருகிறது. ஆனால் நாட்டுப்புறக் கலைகளைப் பாதுகாப்பதற்கும் அதன் பயனுள்ள வளர்ச்சிக்கான வழிகளைக் கண்டுபிடிப்பது அதன் சாராம்சம், படைப்பு மற்றும் ஆன்மீகம் மற்றும் நவீன கலாச்சாரத்தில் அதன் இடத்தைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம் மட்டுமே சாத்தியமாகும்.

பாரம்பரிய நாட்டுப்புற கலையின் முன்னணி ஆக்கபூர்வமான யோசனை, இயற்கை மற்றும் மனித உலகின் ஒற்றுமையை உறுதிப்படுத்துவதன் அடிப்படையில், பல தலைமுறைகளின் அனுபவத்தால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, நவீன நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் கலையில் அதன் அனைத்து முக்கியத்துவத்தையும் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது.

அவர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர்களுடன் பழகுவோம்.

கலை மர செயலாக்கம்

மரம் ரஷ்யாவின் பண்டைய சின்னங்களில் ஒன்றாகும். பண்டைய ஸ்லாவிக் புராணங்களில், வாழ்க்கை மரம் பிரபஞ்சத்தை அடையாளப்படுத்தியது.

பண்டைய காலங்களிலிருந்து, நிழலான தோப்புகள் மற்றும் ஓக் காடுகள், மர்மமான இருண்ட முட்கள் மற்றும் வன விளிம்புகளின் வெளிர் பச்சை சரிகை ஆகியவை அழகின் ஆர்வலர்களை ஈர்த்து, நம் மக்களின் படைப்பு ஆற்றலை எழுப்பியுள்ளன. நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களிடையே மரம் மிகவும் பிடித்த இயற்கை பொருட்களில் ஒன்றாகும் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளில், அசல் வகையான கலை மரவேலைகள் உருவாகியுள்ளன.மர வேலைப்பாடு -

இவை போகோரோட்ஸ்க் சிற்பம் மற்றும் மாஸ்கோ பிராந்தியத்தில் உள்ள அப்ராம்ட்செவோ-குட்ரின்ஸ்க் பிளாட்-ரிலீஃப் சிற்பங்கள்; கிரோவ், வோலோக்டா, டாம்ஸ்க், இர்குட்ஸ்க் மற்றும் ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் பகுதிகளில் முக்கோண பள்ளம் கொண்ட செதுக்கல்களுடன் தயாரிப்புகளை உற்பத்தி செய்தல்; வோலோக்டா மற்றும் கிரோவ் பகுதிகளில் பிர்ச் பட்டை செதுக்குதல். பாரம்பரிய கலை மற்றும் கைவினைகளுக்குமர ஓவியங்கள்

இதில் அடங்கும்: நிஸ்னி நோவ்கோரோட் பகுதியில் உள்ள கோக்லோமா, கோரோடெட்ஸ்கி மற்றும் போல்கோவ்-மைடன்ஸ்கி தொழில்கள்; செர்கீவ் போசாட் ஓவியம் எரியும் வண்ணம், கிரோவ், கோர்க்கி, கலினின், இர்குட்ஸ்க் மற்றும் பல பகுதிகளில் எரியும் ஓவியம்; ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் மற்றும் வோலோக்டா பகுதிகளில் இலவச தூரிகை ஓவியம் கொண்ட தயாரிப்புகளின் உற்பத்தி.

 

 

இந்த கைவினைப்பொருட்கள் ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த வரலாற்றையும் அதன் தனித்துவமான பண்புகளையும் கொண்டுள்ளது.