"ผู้คนมีจิตวิญญาณแห่งดนตรี" ประวัติความเป็นมาของหีบเพลงปุ่ม

"ผู้คนมีจิตวิญญาณแห่งดนตรี" ประวัติความเป็นมาของหีบเพลงปุ่ม


กาซาเรียน เอส.เอส. ประวัติความเป็นมาและพัฒนาการของหีบเพลงปุ่มและหีบเพลง


ในประวัติศาสตร์ของสิ่งประดิษฐ์ เราสามารถพบตัวอย่างมากมายเมื่อสิ่งที่รู้กันมานานซึ่งจู่ๆ ก็เชื่อมโยงกันโดยใครบางคนในลักษณะพิเศษ ได้รับคุณสมบัติใหม่โดยสิ้นเชิง สิ่งนี้เกิดขึ้นกับฮาร์โมนิก้าแบบแมนนวล

เป็นเวลาเกือบห้าพันปีที่ผู้คนคุ้นเคยกับลิ้นที่ทำให้เกิดเสียง ซึ่งเป็นแผ่นโลหะบาง ๆ ที่สั่นสะเทือนภายใต้ความกดดันของอากาศ เครื่องเป่าลมเป็นที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ - ครั้งแรกที่ปลอมเครื่องสูบลมและจากนั้นก็สูบลมอวัยวะ และคีย์บอร์ดก็ถูกประดิษฐ์ขึ้นตั้งแต่ก่อนยุคของเราเสียอีก และอายุของออร์แกนมือถือซึ่งรวมทั้งสองอย่างและครั้งที่สามเข้ากับพื้นหลังของสมัยโบราณนี้ถือได้ว่าเป็นทารก - มากกว่าหนึ่งร้อยหกสิบปีเล็กน้อย


ปีเกิด: 1822

คุณเห็นอะไร โชคชะตาที่แตกต่างกันเครื่องดนตรีก็มี!

เราเพิ่งคุยกันว่าเราไม่สามารถระบุอายุของกีตาร์ได้ภายในหนึ่งศตวรรษ แต่ที่นี่เราตั้งชื่อปีเกิดทันที นอกจากนี้เรายังสามารถตั้งชื่อผู้ประดิษฐ์ฮาร์โมนิกาแบบแมนนวลได้ - Friedrich Buschmann

พ่อของฟรีดริชเป็นนักดนตรีและนักทำดนตรี

จากนั้นฟรีดริชก็ตระหนักว่าไม่จำเป็นต้องทำให้แต่ละลิ้นมีขนเป็นของตัวเอง คุณสามารถสร้างกกทั้งหมดเป็นเครื่องสูบลมอันเดียวได้ และเพื่อไม่ให้ส่งเสียงพร้อมกัน ให้ติดตั้งวาล์วไว้ด้วย

ตอนนี้เพื่อให้ได้โทนเสียงที่ต้องการจำเป็นต้องเปิดหนึ่งวาล์วเหนือลิ้นที่เกี่ยวข้องและปล่อยให้ส่วนที่เหลือปิดอยู่ และอีกไม่นานฟรีดริชก็ตระหนักว่าการออกแบบที่เขาประดิษฐ์ขึ้นสามารถกลายเป็นเครื่องดนตรีอิสระได้ ดังนั้นปรมาจารย์ทำให้งานของเขาง่ายขึ้น (ตอนนี้เราจะเรียกว่าการหาเหตุผลเข้าข้างตนเอง) จึงได้มาถึงเครื่องดนตรีรูปแบบใหม่ ตอนนั้นฟรีดริชมีอายุเพียงสิบเจ็ดปี...อย่างไรก็ตาม ชื่นชมความฉลาดของนายน้อยอย่าพูดเกินจริงในบุญของเขาในการสร้างสรรค์ ฮาร์โมนิค ฟรีดริชเป็นผู้ประดิษฐ์เครื่องแบบใหม่

เครื่องดนตรี แต่ยังไม่ใช่เครื่องดนตรีเพราะยังไม่สามารถเล่นได้: ท้ายที่สุดแล้วกลไกวาล์วมีไว้เพื่อการจูนเท่านั้น ฟรีดริชพยายามทำตามแผนของเขาให้สำเร็จและทำฮาร์โมนิกาแบบมือถือ แต่เขามีเวลาน้อยมากสำหรับสิ่งนี้ งานหลักรับทุกอย่างไป และเขาต้องเล่นฮาร์โมนิก้าแบบพอดีและเริ่มเท่านั้น ดังนั้นในท้ายที่สุดเขาก็ได้ของบางอย่างที่เหมือนกับของเล่นเด็ก ในด้านเทคโนโลยี ไม่ใช่เรื่องแปลกที่คนหนึ่งจะมีความคิดและอีกคนก็พัฒนามัน ตัวอย่างเช่น หลอดไฟไฟฟ้าสว่างขึ้นครั้งแรกในห้องปฏิบัติการของวิศวกรไฟฟ้าชาวรัสเซีย Alexander Nikolaevich Lodygin แต่เอดิสันได้นำมันมาสู่รูปแบบที่มีประสิทธิภาพและเป็นอุตสาหกรรม สิ่งนี้เกิดขึ้นในเทคโนโลยีดนตรี และสิ่งนี้เกิดขึ้นกับฮาร์โมนิกามือ ของเล่นเด็กชิ้นหนึ่งตกไปอยู่ในมือของช่างทำออร์แกนชาวเวียนนา คิริลล์ เดเมียน - เขาได้ปรับปรุงมัน และในวันที่ 6 พฤษภาคม พ.ศ. 2372 ได้ยื่นคำร้องสำหรับเครื่องดนตรีที่เขาตั้งชื่อ หีบเพลง - ใครๆ ก็สามารถประหลาดใจกับประสิทธิภาพในการตรวจสอบและอนุมัติใบสมัครนี้ หลังจากผ่านไปเพียงสิบเก้าวัน Demian ก็ได้รับสิทธิพิเศษสำหรับเครื่องดนตรีของเขา เรายังสามารถประหลาดใจกับประสิทธิภาพของ Demian เองได้ หลังจากนั้นไม่กี่วันเขาและลูกชายก็เริ่มผลิตหีบเพลงเพื่อขาย และในไม่ช้าในปีประสูติของพระองค์

หีบเพลง

ที่นี่เราต้องหยุดและทำความเข้าใจประวัติศาสตร์ให้แม่นยำยิ่งขึ้น เราคุ้นเคยกับการพิจารณาหีบเพลงว่าเป็นเครื่องดนตรีที่ทันสมัยกว่าฮาร์โมนิก้า และทันใดนั้น ปรากฎว่าทุกอย่างเริ่มต้นขึ้นที่นี่ และอีกอย่างคือหีบเพลง คีย์บอร์ดเปียโนสำหรับมือขวา และเครื่องดนตรีของ Demian มีเพียงปุ่มเท่านั้น

อย่างไรก็ตาม โปรดรอเพื่อชี้แจงคำถามเหล่านี้ - พวกเขาต้องการการอภิปรายแยกต่างหาก และเราจะกลับมาพูดคุยอีกครั้งในเร็วๆ นี้ ระหว่างนี้เรามาดูกันว่าออร์แกนไปถึงรัสเซียได้อย่างไร

เกี่ยวกับสิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นเช่นเดียวกับที่กำลังเกิดขึ้นกับบาลาไลกาของเราตอนนี้ นักท่องเที่ยวชาวต่างชาติซื้อและนำกลับบ้านเป็นของฝากที่แปลกใหม่ นี่คือวิธีที่ฮาร์โมนิกาแบบมือถือถูกนำไปยังรัสเซีย - ไม่ใช่โดยนักท่องเที่ยวแน่นอน แต่โดยพ่อค้า กะลาสีเรือ และศิลปิน อย่างไรก็ตามที่นี่ไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นเพียงของที่ระลึก - ในไม่ช้าออร์แกนก็เปลี่ยนจากเครื่องดนตรีแปลกใหม่มาเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้าน

และเราเป็นหนี้สิ่งนี้ อย่างน่าประหลาด ไม่ใช่สำหรับปรมาจารย์ด้านดนตรี แต่เป็นของช่างทำปืนของทูลา ในฤดูร้อนปี 1830 Ivan Sizov หนึ่งในนั้นได้ไปร่วมงานแสดงสินค้า นิจนี นอฟโกรอดและที่นั่นฉันก็ได้ยินเสียงฮาร์โมนิก้า Sizov ต่อรองราคาซึ่งตอนนั้นยังแพงอยู่มากและนำมันกลับบ้าน

เช่นเดียวกับช่างฝีมือผู้อยากรู้อยากเห็น สิ่งแรกที่เขาทำคือแยกชิ้นส่วนเครื่องมือและศึกษาโครงสร้างของเครื่องมือ เมื่อแน่ใจว่าไม่มีอะไรซับซ้อนโดยเฉพาะในนั้น โดยเฉพาะสำหรับช่างทำปืนของ Tula เขาจึงหยิบมันขึ้นมาและทำแบบเดียวกันด้วยมือของเขาเอง แน่นอนว่าญาติและคนรู้จักของ Ivan Sizov ทราบเรื่องนี้ทันทีและผ่านพวกเขาคนอื่นๆ ในบรรดาผู้ที่สามารถทำความคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีนั้นมีช่างฝีมือหลายคน - โดยทั่วไปแล้ว Tula มีชื่อเสียงในด้านช่างฝีมือมาโดยตลอด ในไม่ช้า การทำฮาร์โมนิกาก็กลายเป็นกระแสใน Tula ตอนนี้เราจะเรียกมันว่างานอดิเรกมวลชน การผลิตฮาร์โมนิก้าอย่างรวดเร็วมากเกิดขึ้นบนพื้นฐานของอุตสาหกรรม ขั้นแรก เปิดเวิร์คช็อปงานหัตถกรรม จากนั้นก็เปิดโรงงาน Ivan Sizov เองก็ไม่ได้ จำกัด ตัวเองอยู่แค่ฮาร์โมนิก้าตัวแรกของเขา แต่ได้สร้างโรงงานผลิตขึ้นมา การซื้อ Nizhny Novgorod ที่แปลกประหลาดของเขายังคงสดใหม่อยู่ในความทรงจำของเขา และ Tula ก็ผลิตเครื่องดนตรีมากกว่าหมื่นเครื่องต่อปีแล้ว

การผลิตแพร่กระจายไปยังเมืองอื่น ๆ ที่นี่และที่นั่นมีการเปิดการค้าใหม่ ๆ และฮาร์โมนิก้าหลากหลายชนิดก็ทวีคูณเพราะในแต่ละภูมิภาคมีการเปลี่ยนแปลงและปรับให้เข้ากับทำนองของมันเอง Saratovskaya, Livenskaya, Cherepovetskaya, Kasimovskaya, Yeletskaya, Vyatskaya - เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการทั้งหมด แต่ผ่านไปเพียงสองทศวรรษนับตั้งแต่การประดิษฐ์นี้ และน้อยกว่าสามสิบนับตั้งแต่ฟรีดริช บุชมันน์ดัดแปลงไม้กกที่มีขนเพื่อปรับแต่งออร์แกน เราจะอธิบายการแพร่กระจายของฮาร์โมนิคอย่างรวดเร็วเช่นนี้ได้อย่างไร?

ประการแรก เนื่องจากเครื่องดนตรีนี้ดูเหมือนจะติดมาด้วย มีปุ่มสำหรับเล่นเบส
ประการที่สอง แม้กระทั่งเครื่องดนตรีชิ้นแรกซึ่งส่วนใหญ่ไม่สมบูรณ์สมบูรณ์แบบก็มีคุณสมบัติล้ำค่าอยู่แล้ว นั่นคือทำให้สามารถสร้างเสียงตั้งแต่เสียงที่แทบจะไม่ได้ยินไปจนถึงเสียงดังมากได้ เพราะสามารถควบคุมความดันอากาศได้ด้วยเครื่องเป่าลมแบบมือ
ประการที่สาม ฉันถูกดึงดูดด้วยความไม่โอ้อวดของเครื่องดนตรี ฮาร์โมนิก้าไม่จำเป็นต้องมีการปรับแต่งเป็นเวลาหลายปีหรือหลายทศวรรษ แม้ว่าจะเก็บไว้ในสภาพที่ไม่เหมาะสมทั้งหมดก็ตามคู่มืออะไรก็ได้
เครื่องสาย

อย่างที่ทราบกันดีว่าต้องปรับตัวทุกครั้งก่อนเกม

และประการที่สี่ มันเป็นไปได้ที่จะเล่นไม่เพียงแต่นั่งและไม่เพียงยืนเท่านั้น แต่ยังเคลื่อนไหวได้อีกด้วย
เครื่องดนตรีอื่นๆ อีกมากมายมีคุณสมบัติบางอย่างเหล่านี้ แต่การผสมผสานคุณสมบัติทั้งหมดในเครื่องดนตรีชิ้นเดียวทำให้ฮาร์โมนิก้ามีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

จริงอยู่ ไม่ใช่ทุกคนยินดีกับการแพร่กระจายของออร์แกน

หลายคนพูดถึงเรื่องนี้อย่างไม่ประจบสอพลอจนเกินไป แม้จะเรียกมันว่า “เครื่องมือทรมานอันเลวร้าย” ต้องบอกว่ามีเหตุผลสำหรับความคิดเห็นดังกล่าว เครื่องดนตรียังคงไม่สมบูรณ์มาระยะหนึ่ง บางครั้งอาจมีเสียงที่กระด้างเกินไป เทคนิคการเล่นยังไม่ได้รับการพัฒนาอย่างละเอียดเหมือนกับเครื่องดนตรีโบราณ และมือสมัครเล่นส่วนใหญ่ยังใช้ฮาร์โมนิก้าไม่เก่งจนนักดนตรีที่มีการได้ยินที่ซับซ้อนทำได้เพียงเสียบหูเท่านั้นแต่เครื่องดนตรีก็ค่อยๆ ดีขึ้น ได้รับความไพเราะ และพบว่ามีการแสดงที่โดดเด่น เสียงของฝ่ายตรงข้ามค่อยๆ เบาลงและเงียบสนิทเมื่อปุ่มหีบเพลงปรากฏขึ้น ฟรีดริชพยายามทำตามแผนของเขาให้สำเร็จและทำฮาร์โมนิกาแบบมือถือ แต่เขามีเวลาน้อยมากสำหรับสิ่งนี้ งานหลักรับทุกอย่างไป และเขาต้องเล่นฮาร์โมนิก้าแบบพอดีและเริ่มเท่านั้น ดังนั้นในท้ายที่สุดเขาก็ได้ของบางอย่างที่เหมือนกับของเล่นเด็ก.

แหล่งที่มาของข้อมูล: Gazaryan S.S. ในโลกของเครื่องดนตรี: หนังสือ. สำหรับนักศึกษาศิลปะ ชั้นเรียน – อ.: การศึกษา, 2528. – หน้า 33 – 37.บันทึก. นักวิจัยบางคนแย้งว่าไม่มีหลักฐานแน่ชัดว่าฟรีดริช บุชมันน์เป็นผู้ประดิษฐ์หีบเพลงเครื่องแรก ดังนั้นพวกเขาจึงมอบฝ่ามือประดิษฐ์เครื่องดนตรีนี้ให้กับปรมาจารย์ผู้เก่งกาจ -หีบเพลง

ในเสียงของมันมันใช้งานได้จริง วงดุริยางค์ดนตรีมีค่อนข้างมาก ต้นทุนของพวกเขาแตกต่างกันตามธรรมชาติ เครื่องดนตรีที่แพงที่สุดจัดทำโดยช่างฝีมือระดับสูงตามคำสั่งซื้อส่วนบุคคลสำหรับผู้เล่นหีบเพลงมืออาชีพที่มีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ต มีคีย์บอร์ดแบบปุ่มกดหลายแถว ซ้ายและขวา มีรีจิสเตอร์สวิตช์ทุกชนิดที่ให้คุณเล่นเครื่องดนตรีได้หลายเสียง ปกติจะเป็นแบบนี้ หีบเพลงปุ่มพวกเขาเรียกว่าหีบเพลงคอนเสิร์ตและหีบเพลงปุ่มกดในต่างประเทศ

ได้รับความนิยมค่อนข้างมากในปัจจุบัน หีบเพลงพร้อมการเลือกตั้งยังมุ่งเป้าไปที่นักดนตรีมืออาชีพ ความแตกต่างจากปกติคือแป้นพิมพ์ด้านซ้ายสามารถเปลี่ยนไปใช้โหมดแป้นพิมพ์เสียงด้านขวาและทำงานได้เหมือนกันทุกประการ การจัดเรียงปุ่มหีบเพลงทำให้สามารถเล่นเพลงเดี่ยวสองท่อนพร้อมกันได้ แน่นอนว่านักดนตรีจำเป็นต้องมีทักษะทางเทคนิคพิเศษในการใช้งานคีย์บอร์ดที่แปลงแล้ว

สำหรับผู้เล่นหีบเพลง-มือสมัครเล่น สำหรับผู้ที่เท่านั้น เรียนรู้การเล่นหีบเพลงหีบเพลงแบบปุ่มนั้นผลิตได้ง่ายกว่าและราคาถูกกว่าตามธรรมชาติ ต่างกันที่จำนวนปุ่มบนคีย์บอร์ดด้านขวาและซ้าย สิ่งที่ง่ายที่สุดคือ กึ่งปุ่ม- มีจำนวนอ็อกเทฟขั้นต่ำบนคีย์บอร์ดด้านขวา และจำนวนแถวขั้นต่ำพร้อมคอร์ดที่พร้อมใช้งานบนคีย์บอร์ดด้านซ้าย น้ำหนักและขนาดของเครื่องมือดังกล่าวก็ลดลงอย่างมากเช่นกัน

ภายนอกดูเหมือนหีบเพลงและพกพาสะดวกในกรณีพิเศษหรือแบบสายสะพายไหล่ หีบเพลงปุ่มดังกล่าวได้รับการดัดแปลงอย่างดีเยี่ยมเพื่อความสนุกสนานและมีเสียงเรียกเข้าที่มีสีอ่อน ๆ คล้ายกับเสียงของออร์แกนหรือหีบเพลง เสียงฮาร์โมนิก้าที่เฉพาะเจาะจงนี้ทำได้โดยการคลายลิ้นของแถบเสียงเล็กน้อย ผลลัพธ์ที่ได้คือเสียงที่สั่นสะเทือนและมีสีรุ้ง

ในต่างประเทศเครื่องดนตรีไม่ได้แบ่งออกเป็นพื้นบ้านและไม่ใช่พื้นบ้าน ไม่มีสิ่งใดในโลกที่เป็นหีบเพลงแบบปุ่ม เครื่องดนตรีประเภทนี้ทั้งหมดเรียกว่าหีบเพลง มีหีบเพลงแบบปุ่มกด (ตามคำแนะนำของชาวรัสเซียเราเรียกว่าหีบเพลงแบบปุ่ม) และหีบเพลงแบบแป้นพิมพ์

คุณไม่สามารถพูดได้ว่าหีบเพลงอย่างใดอย่างหนึ่งแย่กว่าหรือดีกว่า แต่ละคนมีลักษณะเสียงของตัวเอง อย่างไรก็ตาม หีบเพลงแบบปุ่มมีแนวโน้มมากกว่าเนื่องจากมีเสียงที่หลากหลาย ผู้เล่นหีบเพลงสามารถเล่นเครื่องดนตรีของเขาได้เกือบทุกผลงานที่มีไว้สำหรับเครื่องดนตรีอื่น ในขณะที่พวกเขาจะต้องปรับให้เข้ากับคีย์บอร์ดหีบเพลง

พวกเขาปรับเปลี่ยนเครื่องดนตรีเป็นหลัก ตอนนี้ทั้งหีบเพลงแบบปุ่มและหีบเพลงมีคุณภาพแตกต่างไปจากในอดีตอย่างสิ้นเชิง เต็มไปด้วยการดัดแปลงและระบบต่าง ๆ ที่ช่วยให้นักแสดงได้รับผลลัพธ์ที่สูง เมื่อก่อนไม่มีเครื่องมือดังกล่าว ฉันจำได้ว่าผู้คนยืนต่อแถวเป็นเวลาสองหรือสามปีเพื่อซื้อหีบเพลงแบบกระดุมหรือหีบเพลงที่ดี ตอนนี้ไม่มีปัญหาดังกล่าวแล้ว ถ้ามีเงินเท่านั้น

นอกจากนี้ยังมีช่างฝีมือส่วนตัวที่รับมือกับงานนี้ นักดนตรีหลายคนมีช่องทางในการซื้อเครื่องดนตรีในต่างประเทศ หีบเพลงปุ่มและหีบเพลงของอิตาลีเป็นที่นิยม

ครั้งหนึ่งฉันเรียนเครื่องดนตรีนี้ที่โรงเรียนดนตรีแห่งหนึ่งเป็นเวลา 6 ปี จากนั้นฉันสังเกตเห็นว่าคนส่วนใหญ่ไม่แยกแยะระหว่างเครื่องดนตรีเช่น "บายัน" และ "หีบเพลง" บางคนไม่แยกความแตกต่างระหว่างพวกเขากับหีบเพลงด้วยซ้ำ ฉันตัดสินใจเขียนสูตรโกงสำหรับคนเหล่านี้โดยเฉพาะ :)

จริงๆ แล้ว การดูรูปถ่ายทั้งสามที่ให้ไว้ที่นี่ง่ายกว่า และจะชัดเจนทันทีว่าคืออะไร:

นี่คือหีบเพลง ไม่ใช่หีบเพลงแบบปุ่มหรือหีบเพลง

โดยทั่วไปแล้วแม้แต่ในหมู่นักดนตรีมืออาชีพก็มักจะมีความเห็นว่าหีบเพลงปรากฏในปี 1829 ในความเห็นของพวกเขา Kirill Demian ได้รับสิทธิบัตรสำหรับมัน ในความเป็นจริงมีเพียงคำเท่านั้นที่ปรากฏ - "หีบเพลง" ตั้งแต่นั้นมาก็หยั่งรากอย่างมั่นคงในยุโรป นี่คือคำที่นักดนตรีท้องถิ่นเรียก ทั้งหมดเครื่องดนตรีประเภทคีย์บอร์ดที่สามารถเล่นได้ด้วยปุ่มเดียว คอร์ด- ความสอดคล้องสามส่วน จากคำว่า "คอร์ด" จึงปรากฏชื่อ "หีบเพลง" ในรัสเซียและประเทศอื่นๆ เครื่องดนตรีประเภทต่างๆ ก็มีชื่อเป็นของตัวเอง ในความคิดของฉัน นี่เป็นตรรกะและถูกต้อง เหตุใดจึงเรียกวัตถุต่าง ๆ ด้วยคำเดียวกัน

หีบเพลงปุ่มจริงเป็นเครื่องดนตรีที่ค่อนข้างใหม่ ปรากฏในปี พ.ศ. 2450 อย่างไรก็ตาม มีข้อมูลว่าสิ่งประดิษฐ์นี้เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2434 แต่ฉันไม่พบการยืนยันข้อมูลนี้ แต่ชื่อของนักประดิษฐ์เป็นที่รู้จักกันดี - Sterligov ผู้สร้างแรงบันดาลใจเป็นที่รู้จัก - Orlansky-Titarenko นักดนตรีอัจฉริยะที่เล่นออร์แกนจนกระทั่งถึงตอนนั้น ผลลัพธ์ที่ได้คือการพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับฮาร์โมนิก้าซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่มีคีย์บอร์ดสองตัวเชื่อมต่อกันด้วยเครื่องสูบลม จำนวนแถวบนแป้นพิมพ์ด้านขวาเพิ่มขึ้นเป็นสี่แถวและด้านซ้าย - เป็นห้าแถว การออกแบบนี้เรียกว่า "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" ไม่เข้าใจ รูปแบบอื่นเริ่มแพร่หลาย โดยทั่วไปแล้วจะทำซ้ำแบบก่อนหน้า แต่จำนวนแถวทางด้านขวาลดลงเหลือสามแถว

แต่นี่เป็น BAYAN แล้ว!

หีบเพลงปุ่มคืออะไร? บนคีย์บอร์ดด้านขวาและซ้ายเขามีปุ่มกลมๆ แบบนี้ ทางด้านขวาปุ่มเหล่านี้จะอยู่ในแถวหลักสามแถวด้วย สมบูรณ์สเกลสี บางครั้งแถวเสริมหนึ่งหรือสองแถวจะถูกเพิ่มเข้าไปในสามแถวหลักซึ่งทำซ้ำปุ่มจากแถวที่สามและสองตามลำดับ เพื่ออะไร? คุณสามารถพยายามอธิบายสิ่งนี้ได้ แต่คุณยังคงไม่สามารถเข้าใจเป็นคำพูดได้ เว้นแต่นักดนตรีจะเข้าใจหลังจากการสนทนาสั้นๆ นี่เป็นเพื่อความสะดวก แต่ไม่จำเป็นต้องใช้แถวเหล่านี้

หีบเพลงคืออะไรซึ่งปุ่มหีบเพลงมักสับสน? โดยธรรมชาติแล้วพวกเขาจะสับสนตามชื่อเท่านั้นเนื่องจากภายนอกไม่ได้คล้ายกันมาก ในความเป็นจริง มีความแตกต่างกันมากระหว่างบาลาไลกากับกีตาร์

ฉันไม่สามารถหาข้อมูลได้ว่าหีบเพลงปรากฏขึ้นเมื่อใด เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่านี่เป็นเครื่องดนตรีที่อายุน้อยกว่าหีบเพลงแบบปุ่มเสียอีก คำอธิบายที่เก่าแก่ที่สุดของมัน (คือ หีบเพลงและไม่ใช่เครื่องดนตรีอื่นที่มีชื่อเดียวกัน) ที่ฉันรู้จักมีอายุย้อนกลับไปในยุค 50 แต่เครื่องดนตรีนั้นค่อนข้างเก่ากว่า หลักฐานแรกสุดของหีบเพลงที่ฉันเห็นย้อนกลับไปในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2488: ในพงศาวดารขาวดำเรื่องหนึ่งของวันหยุดหลังจากการยึดกรุงเบอร์ลิน ฉันเห็นทหารจำนวนสามสิบสี่คนสวมชุดเกราะ ฉันเห็นหีบเพลงในมือทหารคนหนึ่งอย่างชัดเจน

หีบเพลงเป็นลูกผสมระหว่างเครื่องดนตรีสองชนิดที่คิดค้นขึ้นก่อนหน้านี้ ได้แก่ หีบเพลงแบบปุ่มและเปียโน จากปุ่มหีบเพลง หีบเพลงสืบทอดสิ่งที่เรียกว่า พร้อม(ไม่ค่อยมีและ. พร้อมเลือก) คีย์บอร์ดประกอบ และจากเปียโน - อ็อกเทฟหลายอันบนคีย์บอร์ดด้านขวา กล่าวโดยสรุป หีบเพลงคือเปียโนทางด้านขวาและหีบเพลงแบบปุ่มทางด้านซ้าย :) โดยธรรมชาติแล้ว ไม่มีอะไรดีที่จะมาจากเครื่องดนตรีนี้ผ่านการสังเคราะห์ที่โง่เขลา ดังนั้นเครื่องดนตรีจึงถูกติดตั้ง บังคับ registers โดยปกติจะมีอย่างน้อยสี่รายการ การลงทะเบียนเหล่านี้ช่วยให้หีบเพลงสามารถเลียนแบบได้ เช่น บาสซูน แต่ในหีบเพลงปุ่มแบบเก่า การลงทะเบียนนั้นหาได้ยาก นอกจากนี้ หีบเพลงและหีบเพลงแบบปุ่มยังแยกออกไปตามกาลเวลา: หีบเพลงแบบปุ่มเริ่มถูกนำมาใช้สำหรับการแสดงและการจัดเตรียมคอนเสิร์ต และหีบเพลงก็กลายเป็นเครื่องดนตรีสำหรับสาธารณะ น่าเสียดายที่เป็นเรื่องยากที่จะเห็นเทคนิคการเล่นใดๆ ในหมู่นักเล่นหีบเพลงสมัยใหม่ แม้แต่ระบบสั่นหรือการปรับเสียงซ้ำ ในปัจจุบันนี้ นักเล่นหีบเพลงจะเล่นเฉพาะทำนองเพลงเท่านั้น บ่อยครั้งแม้จะไม่มีดนตรีประกอบก็ตาม (มือซ้าย) มักจะมีการเพิ่มเพลงประกอบให้กับเสียงนี้ เป็นเรื่องดีที่นักเล่นหีบเพลงบางคนไม่ได้ใช้เทมเพลตนี้

บายันมีคีย์บอร์ดดั้งเดิมของเขาเอง ซึ่งเป็นไพ่หลักของเขา ฉันวาดรูปไม่เป็น เลยไม่สามารถวาดแผนผังแป้นพิมพ์ของเขาได้ ฉันจะพยายามแก้ไขปัญหานี้เมื่อเวลาผ่านไป ในระหว่างนี้ผมจะอธิบายให้นักดนตรีเข้าใจได้ ระยะห่างทางกายภาพระหว่างช่วงเวลาที่คงที่จะเท่ากันเสมอ แม้จะตรวจสอบด้วยไม้บรรทัดก็ตาม! ยกตัวอย่างว่า ควอร์ต: หากเปรียบเทียบระยะห่างระหว่าง B (อ็อกเทฟเล็ก)และ ไมล์ (ครั้งแรก), หรือ อีกครั้ง (ครั้งแรก)และ เกลือ (ครั้งแรก), หรือ จี ชาร์ป (อันแรก)และ C ชาร์ป (อ็อกเทฟที่สอง)มันจะเหมือนกันทุกที่ นักดนตรีที่มีความคิดสร้างสรรค์จะประทับใจกับข้อได้เปรียบนี้ทันที: คุณสามารถเปลี่ยนเพลงได้ทันทีโดยไม่ต้องเขียนโน้ตใหม่ - เลื่อนมือขึ้นหรือลงบนคีย์แล้วเล่น! สำหรับเครื่องดนตรีอื่นๆ การขนย้ายเป็นปัญหาเนื่องจากทำนองเดียวกันสามารถบันทึกในคีย์ที่แตกต่างกันได้ ปัญหาเกิดขึ้นเมื่อคุณจำเป็นต้องเล่นทำนองเพลงจากไม้ตีในคีย์ที่ไม่ได้อยู่ในคีย์ที่คุณเรียนมา

น่าเสียดายที่ในสหภาพโซเวียตพวกเขาไม่ได้ใส่ใจกับอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์มากนักและเราไม่มีหีบเพลงแบบปุ่มอิเล็กทรอนิกส์เลย เมื่อคุณต้องการเลียนแบบเสียงด้วยระบบอิเล็กทรอนิกส์ แตกต่างเครื่องดนตรีหรือแม้แต่เสียงกีตาร์ไฟฟ้าก็ใช้ซินธิไซเซอร์กับคีย์บอร์ดเปียโนซึ่งไม่สะดวกมาก (คีย์บอร์ดมี "แย่กว่า" ไม่สามารถเล่นคอร์ดบางคอร์ดได้มีนิ้วและยืดไม่เพียงพอ ).

เมื่อเร็ว ๆ นี้หีบเพลงไฟฟ้าใหม่ปรากฏขึ้นซึ่งมักจะเป็นของต่างประเทศ ข้อมูลเล็กน้อยเกี่ยวกับราคาของหีบเพลงปุ่มและหีบเพลงสามารถพบได้ (ลิงก์จะเปิดในหน้าต่างใหม่) น่าเสียดายที่หีบเพลงแบบปุ่มมีราคาค่อนข้างแพง โดยธรรมชาติแล้วฉันไม่นับ "ท่อนไม้" มือสองที่ผลิตในสหภาพโซเวียตเพราะส่วนใหญ่เหมาะสำหรับพิพิธภัณฑ์เท่านั้น การขาดชื่อเสียงของหีบเพลงปุ่มเองก็มีบทบาทที่ไม่ดีเช่นกัน - ในหมู่ผู้ที่ไม่ได้รู้แจ้ง คำค่อนข้างเกี่ยวข้องกับออร์แกนและการเล่น ditties ในวันหยุด หลายคนไม่รู้ด้วยซ้ำเกี่ยวกับการแสดงคอนเสิร์ตด้วยปุ่มหีบเพลง ก่อนหน้านี้มีสิ่งที่คล้ายกันนี้เคยพบเห็นมาก่อนในประวัติศาสตร์ของกีตาร์ - ก่อนการถือกำเนิดของกีตาร์ไฟฟ้า มีน้อยคนนักที่จะจินตนาการถึงเสียงอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่และความสามารถในการเล่นตัวเลขดังกล่าว ผลงานคลาสสิก(โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับดนตรีออร์แกน)

นี่คือลักษณะของหีบเพลง

โดยสรุปฉันอยากจะพูดสองสามคำเกี่ยวกับหีบเพลง ปัจจุบันพวกเขาสูญเสียความนิยมไปแล้วมีเพียงรุ่นครึ่งเดียวเท่านั้นที่ผลิตทั่วโลก รุ่นต่างๆ จะมีปุ่มตั้งแต่หนึ่งถึงสามแถวบนแป้นพิมพ์ด้านขวา เมื่อเครื่องสูบลมของบางรุ่นถูกยืดออก ปุ่มเดียวจะสร้างเสียงหนึ่งระดับเสียง และเมื่อบีบอัด จะทำให้เกิดเสียงในความถี่ที่แตกต่างกัน ในรัสเซียสิ่งที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือ "khromka" ซึ่งสำเนาส่วนใหญ่ผลิตใน Tula เครื่องดนตรีนี้เรียบง่ายมาก - มีเพียงสามอ็อกเทฟของโน้ตบริสุทธิ์ของสเกล (22 ปุ่ม) และสามเซมิโทนที่ใช้มากที่สุดในเกม (G-sharp, E-flat, G-flat) บนคีย์บอร์ดด้านขวา แป้นพิมพ์ด้านซ้ายแสดงเป็นสามแถว - เมเจอร์, ไมเนอร์ - เซเว่น และเบส

Kirill Demian จดสิทธิบัตรอะไรในสมัยของเขาถ้าไม่ใช่หีบเพลง? มันเป็นเพียงหีบเพลงเวอร์ชันปรับปรุง... และแน่นอนว่าคำว่า "หีบเพลง" นั่นเอง เวลาปรากฏตัวที่แน่นอน อันดับแรกหีบเพลงยังไม่ทราบ

อย่างไรก็ตามนี่คือผู้ผลิตรายอื่น: http://bayanjupiter.ru/ สักวันฉันจะซื้ออันใหม่ให้ตัวเอง ไม่เช่นนั้นท่อนไม้เก่าจะไม่สามารถสนองความต้องการของฉันได้ทั้งหมด :)

ป.ล. เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ อยู่นอกหัวข้อ:

พนักงานทำความสะอาดไนต์คลับที่เช็ดมิกเซอร์และคอนโซล ทำให้เขากลายเป็นดีเจที่เก่งที่สุด 100 อันดับแรกในรัสเซียโดยไม่ได้ตั้งใจ!

แหล่งที่มาของข้อมูล: Gazaryan S.S. ในโลกของเครื่องดนตรี: หนังสือ. สำหรับนักศึกษาศิลปะ ชั้นเรียน – อ.: การศึกษา, 2528. – หน้า 33 – 37.(ตั้งชื่อตามนักร้องนักเล่าเรื่องชาวรัสเซียโบราณในตำนาน Bayan หรือ โบยานา), เครื่องดนตรีประเภทลมกก, หีบเพลงแบบปุ่มกดแบบแมนนวลพร้อมสเกลสีเต็มรูปแบบบนแป้นพิมพ์ด้านขวา (ช่วงของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ B-flat - C-sharp ที่สี่), เบสและคอร์ดสำเร็จรูปทางด้านซ้าย (ดู. ฮาร์มอนิก- เสียงเบสอยู่ในช่วงหนึ่งอ็อกเทฟ แต่โน้ตแต่ละตัวจะดังพร้อมกันในห้า (สี่) อ็อกเทฟ คอร์ดสำเร็จรูป - คอร์ดสามเมเจอร์และไมเนอร์และการกลับกัน คอร์ดที่เจ็ด (บางครั้งเป็นคอร์ดที่เจ็ดลดขนาดลง) - มีให้ใช้งานในทุกคีย์ รุ่นก่อนของ B. คือฮาร์โมนิก้าเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสี่แถวและฮาร์โมนิก้าเวียนนาสามแถว ชื่อ B. ได้รับการตั้งชื่อให้กับฮาร์โมนิก้าแบบปรับปรุงสีสี่แถวเป็นครั้งแรกโดยนักออกแบบ P. E. Sterligov และนักเล่นออร์แกน Ya. F. Orlansky ในปี 1907 (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 ในรัสเซีย ระบบของ V.P. Hegström, N.Z. Sinitsky, "Moscow" หรือ "ต่างประเทศ" (หรือที่รู้จักในชื่อ "Viennese" ซึ่งคิดค้นโดยปรมาจารย์ชาวเยอรมัน G. Mirwald ในปี 1891) ในยุค 20 ระบบมอสโกถูกนำมาใช้เพื่อการผลิตทางอุตสาหกรรมในสหภาพโซเวียต ในทางปฏิบัติระหว่างประเทศมีการใช้ระบบต่อไปนี้: เวียนนา (สามแถว), เบลเยียม (คล้ายกับเวียนนา แต่มีห้าแถว), อิตาลีและฝรั่งเศส (ห้าแถว) ที่พบมากที่สุดคือชาวเบลเยียมและอิตาลี แป้นพิมพ์ห้า (หก) แถวซึ่งทำซ้ำแถวหลักในลำดับเดียวกันตลอดจนการใช้นิ้วห้านิ้วช่วยอำนวยความสะดวกในการเล่น B. ที่เรียกว่า สามารถเลือกได้หลายจังหวะ B. มีความโดดเด่นด้วยการแนะนำสวิตช์รีจิสเตอร์และแป้นพิมพ์เพิ่มเติมสำหรับมือซ้ายโดยมีการจัดเรียงเสียงเช่นเดียวกับทางด้านขวา (ช่วงของตัวนับออคเทฟ E - C ชาร์ปของอ็อกเทฟที่สาม - ค่าคงที่ F ชาร์ปของวินาที - F ของอ็อกเทฟขนาดใหญ่ - พร้อมสวิตช์) บีไม่ได้เป็นเพียงเครื่องดนตรีพื้นบ้านเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องดนตรีออเคสตราคอนเสิร์ตเดี่ยวด้วย มีการตีพิมพ์วรรณกรรมมากมายสำหรับ B. ในสหภาพโซเวียตและต่างประเทศซึ่งเรียกว่าปุ่มกด (หรือสี) หีบเพลง

  • - ร. , LP Mikhailo-Semyonovsky, เขต Zeya. ชื่อจากอีเวนค์ Bayandy - "รวย" ถึงอีเวนค์ และเจาะ ในภาษาบายันก็เท่ากับ "คนรวย", "ความมั่งคั่ง" -

    พจนานุกรมโทโพนิมิกภูมิภาคอามูร์

  • - ออร์แกนรงค์รัสเซีย ตั้งชื่อโดยนักออกแบบ P. E. Sterligov และนักเล่นหีบเพลง Ya. Orlansky ในปี 1907 ตามชื่อนักร้องและนักเล่าเรื่อง A. นักแต่งเพลง นักร้อง นักเล่าเรื่องชาวรัสเซียหรือสลาฟโบราณ...

    ชะตากรรมของคำนาม หนังสืออ้างอิงพจนานุกรม

  • - BAYA'N - 1) นักร้อง-กวีในตำนาน มาตุภูมิโบราณซึ่งถูกกล่าวถึงใน “Tale of Igor’s Campaign”: “เริ่มเพลงนี้ตามมหากาพย์ของเวลานี้ ไม่ใช่ตามแผนของ Boyan...

    พจนานุกรมบทกวี

  • - เหนือมอสโกหัวทองเก่าไม่ใช่ดาวที่ส่องแสงตอนเที่ยงคืน Ann899; โอ้ ไม่นะ บายัน ไม่ใช่นกไนติงเกล นักร้องยั่วยวนที่มีมนต์ขลังที่เผาเราในความเงียบงันในค่ำคืน RP ib.; การจลาจลของหีบเพลงได้หว่านพืชเครื่องมือเครื่องจักร Khl920,21...

    ชื่อที่เหมาะสมในบทกวีรัสเซียของศตวรรษที่ 20: พจนานุกรมชื่อส่วนบุคคล

  • - 1) ดนตรี นิตยสารที่ตีพิมพ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2431-2533 พร้อมด้วยเพลงเสริมรายเดือน เผยแพร่รายสัปดาห์ ผู้จัดพิมพ์-บรรณาธิการคนแรกคือ A. A. Astafiev ตั้งแต่ปี 1889 - A. I. Charnova ต่อมา - P. P. Weymarn...

    สารานุกรมดนตรี

  • - ...

    พจนานุกรมดนตรี

  • - คำนาม 1. เรื่องตลก. ของเก่าสกปรก เรื่องตลกหรือเรื่องราวที่ล้าสมัยมานานดู Boyanist 2 ด้วย...

    ใช้งานได้จริงเพิ่มเติมแบบสากล พจนานุกรมอธิบาย I. Mostitsky

  • - หรือ Boyan - นักร้องในตำนานซึ่งมีชื่อถูกกล่าวถึงหลายครั้งใน "The Tale of Igor's Campaign"...

    พจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Euphron

  • - I Bayan Nur Galimovich กวีโซเวียตตาตาร์ เกิดมาในครอบครัวชาวนา เขาเริ่มตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2468 บทกวีของ B. เต็มไปด้วยความรักชาติอย่างสูง - "แบนเนอร์ของเรา", "เลนินในหมู่ประชาชน" ...

    สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต

  • - หนึ่งในประเภทความกลมกลืนของสีที่สมบูรณ์แบบและแพร่หลายที่สุด ตั้งชื่อตามนักร้องและนักเล่าเรื่องชาวรัสเซียในตำนาน Bayan...

    ใหญ่ พจนานุกรมสารานุกรม

  • - คำที่มาจากภาษารัสเซียนี้ตั้งชื่อเครื่องดนตรีที่เกี่ยวข้องกับหีบเพลง ชื่อนี้ได้รับการแนะนำโดยนักเล่นออร์แกนออร์แกนชื่อดังชาวรัสเซีย Orlansky-Titarenko ในศตวรรษที่ 19 และก่อตั้งขึ้นในนามของกวีชาวรัสเซียโบราณ Boyan...

    พจนานุกรมนิรุกติศาสตร์ของภาษารัสเซียโดย Krylov

  • - กรีก – โฟโน อิสลามโบราณ – บอน คำนี้เป็นที่รู้จักในยุครัสเซียเก่า แต่พบครั้งแรกในพจนานุกรมในปี พ.ศ. 2478 เป็นชื่อของเครื่องดนตรี ฮาร์โมนิกาขนาดใหญ่...

    พจนานุกรมนิรุกติศาสตร์ Semenov ของภาษารัสเซีย

  • - ต้นฉบับ. วิทยาใหม่ของนักเล่นออร์แกนชาวรัสเซีย A.F. Orlansky-Titarenko ตามชื่อของตัวเองของกวีชาวรัสเซียโบราณ Bayan...

    พจนานุกรมนิรุกติศาสตร์ของภาษารัสเซีย

  • - ...

    แบบฟอร์มคำ

  • - ...

    พจนานุกรมตัวสะกดของภาษารัสเซีย

"บายัน (เครื่องดนตรี)" ในหนังสือ

ปฏิบัติการบายัน

จากหนังสือพี่ชายของฉันยูริ ผู้เขียน กาการิน วาเลนติน อเล็กเซวิช

ปฏิบัติการ "บายัน" ยูราเป็นนักประดิษฐ์และช่างฝันผู้ยิ่งใหญ่ทั้งในการเล่นและในการทำงาน กระสับกระส่าย กระสับกระส่าย กระฉับกระเฉงมาก ดูเหมือนเขาจะไม่รู้จักความเหนื่อยล้าเลย และเขามีเวลาและความปรารถนาในการทำธุรกิจอยู่เสมอ วันหนึ่งเด็กนักเรียนได้รับเชิญให้เป็นคณะกรรมการของฟาร์มส่วนรวม

5. คำว่า "หีบเพลง"

จากหนังสือ สาวน้อยจากเมโทรโพล ผู้เขียน เพทรุชเชฟสกายา ลุดมิลา สเตฟานอฟนา

หีบเพลง

จากหนังสือ The Fate of Eponyms 300 เรื่องราวต้นกำเนิดของคำ หนังสืออ้างอิงพจนานุกรม ผู้เขียน เบลา มาร์ก กริกอรีวิช

ฮาร์โมนิก้าโครมาติก Bayan รัสเซีย; ตั้งชื่อโดยนักออกแบบ P. E. Sterligov และนักหีบเพลง Ya. F. Orlan-sky ในปี 1907 ตามนักร้องนักเล่าเรื่อง Bayan (Boyan) Bayan (Boyan) โบราณ (XI หรือต้นศตวรรษที่ 12) นักแต่งเพลงชาวรัสเซียหรือชาวสลาฟนักร้องผู้บรรยาย; ทรงแต่งเพลงเฉลิมพระเกียรติ

บายัน วาดิม

ผู้เขียน โฟคิน พาเวล เยฟเกเนียวิช

บายัน วาดิม ดู วาดิม บายัน

วาดิม บายัน

จากหนังสือ ยุคเงิน- แกลเลอรีภาพวาดบุคคลของวีรบุรุษทางวัฒนธรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 เล่มที่ 1 A-I ผู้เขียน โฟคิน พาเวล เยฟเกเนียวิช

วาดิม บายัน นำเสนอ ชื่อและนามสกุล วลาดิมีร์ อิวาโนวิช ซิโดรอฟ; นามแฝงอื่น ๆ Si-do, Doshlyi guy;5(17).1.1880 – 29.3.1966กวี. สิ่งตีพิมพ์ในคอลเลกชัน “Drunk Cherries. ฉบับที่ 2” (เซวาสโทพอล, 1920). คอลเลกชัน "Lyrical Flow" (พร้อมคำนำโดย Igor Severyanin, I. Yasinsky-Belinsky และ F. Sologub,

หีบเพลง

จากหนังสือ 100 ผลงานชิ้นเอกของศิลปินชาวรัสเซีย ผู้เขียน

ความหลงใหลในประวัติศาสตร์ของ Bayan Roerich สะท้อนให้เห็นไม่เพียงแต่ในการเลือกเนื้อหาสำหรับภาพวาดของเขาเท่านั้น แต่ยังถูกเรียกว่าผู้สร้างแนวใหม่ - ภูมิทัศน์ทางประวัติศาสตร์ เขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการขุดค้น ตีพิมพ์ผลงานเกี่ยวกับโบราณคดี และยังสอนที่สถาบันโบราณคดีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

บายัน - ข่าน

จากหนังสือ 100 ผู้บัญชาการผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคกลาง ผู้เขียน ชิชอฟ อเล็กเซย์ วาซิลีวิช

บายัน - ข่าน ผู้บัญชาการของมหาข่านกุบไลข่าน ผู้พิชิตจักรวรรดิซ่งให้พ่ายแพ้ครั้งสุดท้ายในยุทธการแม่น้ำแยงซีเกียง ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 16 มาเวรันนาห์. ย่อส่วนสำหรับหนังสือ Timur - ชื่อของ Khatifi (พงศาวดารบทกวีเกี่ยวกับชัยชนะของ Timur) บางทีอาจจะมากที่สุด

หีบเพลงปุ่มพรรคพวก

จากหนังสือพรรคพวก Take the Fight ผู้เขียน โลบานอก วลาดิมีร์ เอลิเซวิช

หีบเพลงปุ่มพรรคพวกใน Lepelskoye พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ท้องถิ่นในนิทรรศการครั้งหนึ่งที่อุทิศให้กับวีรกรรมของชาวโซเวียตในช่วงมหาราช สงครามรักชาติความสนใจของผู้เยี่ยมชมถูกดึงดูดด้วยปุ่มหีบเพลง เขามาที่พื้นที่เลเพลเมื่อปี 1940 เขาถูกนำมาที่นี่จากเลนินกราด

หีบเพลง

จากหนังสือผลงานชิ้นเอกของศิลปินชาวรัสเซีย ผู้เขียน Evstratova เอเลน่า นิโคเลฟนา

บายัน 2453 พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ความหลงใหลในประวัติศาสตร์ของ Roerich ไม่เพียงสะท้อนให้เห็นในการเลือกธีมสำหรับภาพวาดของเขาเท่านั้น แต่ยังถูกเรียกว่าผู้สร้างประเภทใหม่ - ภูมิทัศน์ทางประวัติศาสตร์ เขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการขุดค้นตีพิมพ์ผลงานทางโบราณคดีด้วยซ้ำ

บายัน (เครื่องดนตรี)

ทีเอสบี

บายัน นูร์ กาลิโมวิช

จากหนังสือบิ๊ก สารานุกรมโซเวียต(BA) ของผู้เขียน ทีเอสบี

บายัน-ทูเมน

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (BA) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

บายัน-อูเลเกย์

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (BA) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

บายัน-คารา-อูลา

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (BA) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

บายัน-คองกอร์

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (BA) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

บายัน หีบเพลง ออร์แกน... สำหรับผู้ที่ไม่มีประสบการณ์ห่างไกลจากดนตรีไม่มีความแตกต่างระหว่างเครื่องดนตรีเหล่านี้: นี่คือหีบเพลงและนี่คือหีบเพลง คนแบบนี้สามารถมาที่ร้านเครื่องดนตรีได้อย่างสงบและชี้ไปที่หีบเพลงแล้วถามว่า: "ขอหีบเพลงนั้นให้ฉันหน่อย!" พวกเขาสร้างความสับสนระหว่างนักเล่นหีบเพลงกับผู้เล่นหีบเพลงแบบปุ่ม และทั้งสองคนกับผู้เล่นหีบเพลง...

ในขณะเดียวกันก็มีความแตกต่างและค่อนข้างสำคัญ แต่เพื่อที่จะเข้าใจว่าหีบเพลงปุ่มแตกต่างจากหีบเพลงอย่างไรคุณต้องพูดสองสามคำเกี่ยวกับบรรพบุรุษร่วมกันของพวกเขา

Harmon - ลูกพี่ลูกน้องของพิณ

ฮาร์โมนิกาทั้งหมด รวมถึงหีบเพลงแบบปุ่มและหีบเพลงเป็นของเครื่องดนตรีกก เนื่องจากมีคีย์บอร์ด จึงถือว่าเป็นคีย์บอร์ดด้วย หรือค่อนข้างเป็นคีย์บอร์ดแบบนิวแมติก แต่ถึงกระนั้นคุณสมบัติหลักที่ทำให้หีบเพลงแตกต่างคือกกซึ่งเป็นแผ่นเหล็กที่ยืดหยุ่นซึ่งการสั่นสะเทือนทำให้เกิดเสียง เครื่องมือที่แตกต่างกันใช้งานกกต่างกัน ตัวอย่างเช่น พิณของจิวเล่นโดยการกดมันลงบนฟันและใช้นิ้วตีลิ้นไปพร้อมๆ กัน และปากก็ทำหน้าที่เป็นเครื่องสะท้อนเสียง เมื่อเปิดให้แคบลงหรือกว้างขึ้น คุณจะได้เสียงจากจังหวะที่แตกต่างกัน

หีบเพลงทำงานอย่างไร?

กกของหีบเพลงสั่นสะเทือนตามการไหลของอากาศ ซึ่งนักแสดงจะสูบขึ้นมา เพื่อบีบอัดและยืดเครื่องสูบลม ติดตั้งอยู่บนแถบโลหะที่มีช่องให้อากาศผ่านไป และมีหลายขนาด: บางตัวมีขนาดใหญ่กว่าและใหญ่กว่า - กกเหล่านี้ให้เสียงที่ต่ำกว่า บางตัวเบาและเล็กกว่า - ที่นี่เสียงจะสูงกว่า

แต่ละแท่งมีสองลิ้นทั้งสองข้าง แยกจากกันด้วยแผ่นหนังในลักษณะที่ว่าเมื่อขนถูกบีบอัด จะมีเพียงอันหนึ่งเท่านั้นที่สั่น และเมื่อขนยืดออก อีกอันจะสั่น ดังนั้นจึงมีช่องสองช่องที่ครอบคลุมลิ้นด้วย

ในการขยายเสียงจะใช้ช่องอากาศ - ตัวสะท้อนเสียงซึ่งติดแถบไว้ เครื่องสะท้อนเสียงเหล่านี้เป็นไม้ (โดยปกติจะเป็นไม้สปรูซ) เมื่อรวมกับแท่งแล้วจะประกอบเป็นบล็อกซึ่งติดตั้งอยู่ภายในตัวหีบเพลงบนซาวด์บอร์ดซึ่งเป็นพาร์ติชันพิเศษที่มีรู บล็อกตัวสะท้อนเสียงจะอยู่ที่ด้านข้างของดาดฟ้าซึ่งอยู่ใกล้กับเครื่องสูบลมมากขึ้น และที่ด้านข้างของตัวเครื่องจะมีวาล์วสำหรับจ่ายอากาศ วาล์วเหล่านี้เชื่อมต่อกับปุ่มและปิดด้วยกระจังหน้า

เมื่อกดปุ่ม วาล์วจะเปิดขึ้น อากาศจะไหลผ่านซาวด์บอร์ด และลิ้นจะสั่นทำให้เกิดเสียง

บางครั้งขนาดของกกบนซาวด์บาร์และโทนเสียงดนตรีอาจแตกต่างกัน ดังนั้นหีบเพลงทั้งหมดจึงแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่: ในกลุ่มหนึ่งกกที่ "อินพุต" และ "เอาต์พุต" จะเหมือนกันหีบเพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในประเภทนี้คือแบบง่อย ในกลุ่มที่สอง ต้นกกเหล่านี้จะต่างกันซึ่งให้เสียงที่มีระดับเสียงต่างกัน ประเภทนี้รวมถึงฮาร์โมนิกาเช่น Talyanka (บิดเบี้ยว "ภาษาอิตาลี")

ความแตกต่างระหว่างคีย์บอร์ดซ้ายและขวา

ปุ่มบนคีย์บอร์ดด้านซ้ายจะอยู่ที่ตัวเครื่องนั่นเอง มันมีไว้สำหรับประกอบ การกดปุ่มเดียวจะเปิดห้องเรโซเนเตอร์หลายห้องพร้อมกัน และเสียงคอร์ดทั้งหมดจะดังขึ้น

เมโลดี้นั้นเล่นบนคีย์บอร์ดด้านขวา ในส่วนนี้กระดุมจะอยู่ที่คอ ติดกับตัวเครื่อง และติดตั้งคันโยกโลหะที่ยื่นออกไปถึงวาล์ว ตั้งอยู่ในหนึ่งหรือหลายแถว (เพราะฉะนั้นชื่อ "แถวเดียว", "สองแถว" ฯลฯ ) การกดปุ่มเดียวจะเปิดเสียงสะท้อนเพียงอันเดียว - ดังนั้นจึงสร้างโทนเสียงดนตรีที่บริสุทธิ์เพียงโทนเดียว

ฮาร์โมนิก้ามือหนึ่ง

ในปี ค.ศ. 1783 Kirshnik ปรมาจารย์ชาวเช็กซึ่งอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้ค้นพบวิธีการสร้างเสียงแบบใหม่ (ตามที่เห็นสำหรับเขา) โดยใช้กกโลหะ ในปีพ.ศ. 2364 Buschmann ปรมาจารย์ชาวเบอร์ลินได้สร้างฮาร์โมนิก้าโดยใช้วิธีนี้ และในปีหน้าเขาก็พยายามติดเครื่องเป่าลมเข้ากับมัน ในปี ค.ศ. 1829 Cyril Demian นักประดิษฐ์ชาวเวียนนาได้คิดค้นเครื่องดนตรีที่เขาเรียกว่าหีบเพลงขึ้นมา เนื่องจากคีย์บอร์ดด้านซ้ายเป็นแบบเดียวกับคีย์บอร์ดฮาร์โมนิกาสมัยใหม่ นั่นคือ คีย์บอร์ดคอร์ด การกดปุ่มเดียวจะทำให้คอร์ดทั้งคอร์ด อย่างไรก็ตาม เครื่องดนตรีนี้ยังไม่มีคีย์บอร์ดที่เหมาะสม

ประมาณทศวรรษที่ 1830 ความแปลกใหม่ได้แทรกซึมเข้าไปในรัสเซียได้รับชื่อง่ายๆที่นั่น - หีบเพลง - และได้รับความนิยมอย่างมาก

จากหีบเพลงไปจนถึงหีบเพลงและหีบเพลง

แต่นักดนตรีสังเกตได้ทันทีว่าหีบเพลงธรรมดาก็มีข้อเสียเช่นกัน ตัวอย่างเช่น มีช่วงเสียงที่จำกัด (ไม่กี่อ็อกเทฟ) ตามกฎแล้ว จะมีเพียงคีย์เดียวเท่านั้น และเป็นคีย์หลักหรือคีย์รองก็ได้

ดังนั้น ในไม่ช้าคำถามก็เกิดขึ้นเกี่ยวกับการประดิษฐ์เครื่องดนตรีที่จะมีข้อดีของฮาร์โมนี แต่ในขณะเดียวกันก็จะมีสเกลที่กว้างขวางและสเกลดนตรีที่มีอารมณ์เท่าเทียมกัน (นั่นคือ สเกลที่แต่ละอ็อกเทฟแบ่งออกเป็น 12 ครึ่งเสียงที่เท่ากันทางคณิตศาสตร์) ระบบนี้ถูกนำมาใช้ในดนตรีวิชาการมานานหลายศตวรรษ มีอีกชื่อหนึ่งว่า “full chromatic scale”

ตลอดศตวรรษที่ 19 บริษัทและช่างฝีมือหลายแห่งในยุโรปและรัสเซียได้ทำงานเพื่อปรับปรุงหีบเพลง แป้นพิมพ์ด้านขวาถูกเพิ่มเข้ามาทางด้านซ้ายและมีต้นแบบต่างๆ ของหีบเพลงปุ่มและหีบเพลงพร้อมแป้นพิมพ์เปียโนปรากฏขึ้น - ในหมู่พวกเขาคือ "หีบเพลงเปียโน" จากเมือง Yelets และออร์แกนสีของ Nikolai Ivanovich Beloborodov สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2413

ในปี 1907 นักประดิษฐ์ Pyotr Egorovich Sterligov ได้สร้างหีบเพลงปุ่มสามแถวแรกและในปี 1913 - หีบเพลงห้าแถว

ในเวลาเดียวกัน ฮาร์โมนิกาแบบโครมาติกพร้อมคีย์บอร์ดเปียโนซึ่งก็คือหีบเพลงสมัยใหม่ก็แพร่หลายไปทั่วยุโรป ใน สหภาพโซเวียตพวกเขาไปถึงที่นั่นประมาณทศวรรษที่ 1930

Bayan และหีบเพลง: ความคล้ายคลึงกัน

ประการแรกดังที่กล่าวไว้แล้วในบทความทั้งปุ่มหีบเพลงและหีบเพลงนั้นเป็นฮาร์โมนิกแบบสีนั่นคือพวกมันมีการปรับจูนที่สม่ำเสมอ (12 ครึ่งเสียงต่ออ็อกเทฟ) และอ็อกเทฟที่หลากหลาย

ประการที่สองโครงสร้างของปุ่มหีบเพลงและหีบเพลงจะคล้ายกันโดยเฉพาะคีย์บอร์ดด้านซ้าย ได้รับการออกแบบมาสำหรับโน้ตเบส (ปุ่มสองแถวแรก) และสำหรับคอร์ด (สี่แถวที่เหลือ - คอร์ดเมเจอร์ ไมเนอร์ คอร์ดที่เจ็ด และคอร์ดที่เจ็ดลดลง)

ประเภทของหีบเพลงปุ่มและหีบเพลง

เมื่อคุณมาที่ร้านเครื่องดนตรีเพื่อซื้อฮาร์โมนิก้าที่เหมาะสม คุณต้องรู้ว่ามีความแตกต่างที่สำคัญอีกประการหนึ่ง

หีบเพลงแบบปุ่มและหีบเพลงแบ่งออกเป็น 3 ประเภท ได้แก่ แบบสำเร็จรูป แบบเลือกได้ และแบบเลือกพร้อม ในคีย์บอร์ดสำเร็จรูปคีย์บอร์ดด้านซ้ายได้รับการกำหนดค่าตามที่อธิบายไว้ข้างต้น สำหรับวิชาเลือกก็เหมือนกับวิชาเลือกที่ถูกต้องเพื่อแยกไม่ใช่คอร์ด แต่เป็นโน้ตเดี่ยว สำหรับประเภทที่สาม - พร้อมเลือก - คุณสามารถสลับระหว่างสองโหมดได้ หากต้องการสลับจะมีปุ่มลงทะเบียนพิเศษบนแป้นพิมพ์ด้านซ้าย ในโหมดเลือก แถวที่มีคอร์ดจะกลายเป็นแป้นพิมพ์ด้านขวาของหีบเพลงแบบปุ่มสี่แถว ซึ่งจะสะท้อนให้เห็นในกระจกเท่านั้น

นักดนตรีมืออาชีพชื่นชอบหีบเพลงสำเร็จรูปและหีบเพลงแบบปุ่มเป็นส่วนใหญ่ เนื่องจากความสามารถของเครื่องดนตรีเหล่านี้กว้างมาก เรียนรู้ได้ยากกว่าแบบสำเร็จรูปเล็กน้อย แต่คุณสามารถเล่นได้เกือบทุกอย่าง - แม้แต่ Bach fugues

อะไรคือความแตกต่างระหว่างหีบเพลงแบบปุ่มและหีบเพลง?

นอกจาก รูปร่างที่แตกต่างกันร่างกาย (สำหรับหีบเพลงปุ่มจะมีรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้ามากขึ้นสำหรับหีบเพลงจะโค้งมนมากขึ้น) และรูปร่างของคอ (สำหรับหีบเพลงคอจะยาวกว่า) สิ่งสำคัญที่ทำให้หีบเพลงแบบปุ่มแตกต่างจากหีบเพลงคือคีย์บอร์ด สำหรับมือขวา

บนแป้นพิมพ์ด้านขวาของปุ่มหีบเพลงจะมีปุ่มสามถึงห้าแถวซึ่งแสดงถึงสเกลสีเต็มรูปแบบและครอบคลุมช่วง 5-6 อ็อกเทฟ มีทั้งปุ่มหีบเพลงแบบ 3 แถวและ 5 แถว และสำหรับปุ่มหีบเพลงแบบห้าแถวนั้น ปุ่มแถวที่หนึ่งและสองจะคล้ายกับปุ่มที่สี่และห้า เมื่อเล่นจะทำให้เปลี่ยนจากคีย์หนึ่งไปอีกคีย์หนึ่งได้ง่ายขึ้น

คีย์บอร์ดด้านขวาของหีบเพลงคือคีย์เปียโนขนาดใหญ่เรียงกันเป็นแถว ตามกฎแล้ว บนเฟรตบอร์ดจะมี 41 คีย์ แป้นพิมพ์ด้านขวายังมีสวิตช์รีจิสเตอร์หลายตัว ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา พวกเขาเปลี่ยนเสียงต่ำของเสียงหรือระดับเสียง ทำให้เสียงมีระดับแปดเสียงสูงหรือต่ำลง หีบเพลงรุ่นคอนเสิร์ตยังมีสวิตช์ที่คุณสามารถกดด้วยคางได้โดยไม่รบกวนการเล่น

อย่างไรก็ตาม แป้นพิมพ์หีบเพลงนั้นครอบคลุมช่วงที่เล็กกว่าแป้นพิมพ์หีบเพลงแบบปุ่ม เป็นเหมือนหีบเพลงปุ่ม เครื่องดนตรีหีบเพลง (หากคุณเพิกเฉยต่อสวิตช์รีจิสเตอร์) สามารถเล่นได้เพียงสามอ็อกเทฟครึ่งเท่านั้น

และสุดท้าย ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างหีบเพลงแบบปุ่มและหีบเพลงก็คือเสียง ในหีบเพลงนั้น เสียงร้องจะถูกปรับให้มีความคลาดเคลื่อนเล็กน้อย นักดนตรีเรียกสิ่งนี้ว่า "การแตะ" ซึ่งให้เสียงที่นุ่มนวลกว่า กกของปุ่มหีบเพลงได้รับการปรับพร้อมกัน และเสียงก็ชัดเจนยิ่งขึ้น

 

 

สิ่งนี้น่าสนใจ: