อาร์คิป อิวาโนวิช คูอินด์ซี "เบิร์ชโกรฟ"

อาร์คิป อิวาโนวิช คูอินด์ซี "เบิร์ชโกรฟ"

ใน Arkhip Ivanovich Kuindzhi "เบิร์ชโกรฟ"

ภาพลวงตาของแสงคือพระเจ้าของเขา และไม่มีศิลปินคนใดเทียบได้กับเขาในการบรรลุปาฏิหาริย์แห่งการวาดภาพนี้
— อิลยา เอฟิโมวิช เรพิน

"เบิร์ชโกรฟ"Kuindzhi ซึ่งมีอายุในปี พ.ศ. 2422 สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับผู้ร่วมสมัยของเขาและจนถึงทุกวันนี้อาจเป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของศิลปิน แน่นอนว่าสอดคล้องกับประเพณีของผู้พเนจร ภาพวาดดังกล่าวกลายเป็นนวัตกรรมใหม่ โดยทำลายหลักการของความสมจริงอันโหดร้ายในการวาดภาพ ด้วยภูมิหลังทางสังคมของโครงเรื่องและสีสันที่น่าเศร้า

เบิร์ชโกรฟ 2422

“ Birch Grove” เรียกว่าภาพวาดที่สดใสของ Kuindzhi ซึ่งเต็มไปด้วยแสงอันเรืองรอง
ฉันคิดว่ามันน่าทึ่งพอๆ กับผลงานอื่นๆ ของจิตรกรเลย ด้านหลังต้นเบิร์ชในเบื้องหน้าที่สว่างไสวด้วยแสงตะวันเป็นป่าลึกลับที่มีลำต้นพันกันอย่างมืดมนและมีมงกุฎสีเข้มขนาดใหญ่ในขณะที่ยอดของต้นเบิร์ช "ด้านหน้า" ซึ่งอาจโปร่งใสและสั่นไหวไม่สามารถมองเห็นได้เพียงเดาเท่านั้น ในเบื้องหน้าของภาพมีเงาหนาทึบ โดยทั่วไปแล้วในภาพจะมีสีอิ่มตัวจำนวนมาก แต่อาจจะน้อยกว่างานอื่น ๆ ของ Kuindzhi ช่วงบ่ายที่ร่าเริงความอบอุ่นของดวงอาทิตย์ที่โอบล้อมอยู่ตรงกลางองค์ประกอบดึงดูดความสนใจและทำให้ "เบิร์ชโกรฟ" มีความเศร้าโศก - ความโศกเศร้าที่วันนั้นในไม่ช้าจะหลีกทางให้ค่ำและป่าละเมาะจะถูกกระโจนเข้าสู่ความมืด .
ภาพวาดแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงสไตล์อาร์ตนูโวด้วยการตกแต่งแบบดั้งเดิม - ในการออกแบบลำต้นเบิร์ชที่ชัดเจนและค่อนข้างมหัศจรรย์ อย่างไรก็ตาม ขอบของป่าที่มีไม้ดอกและบ่อน้ำที่ปกคลุมไปด้วยแหนอันละเอียดอ่อนที่ทาสีด้วยสีเบลอเล็กน้อย สะท้อนถึงจิตวิญญาณแห่งอิมเพรสชันนิสม์

“เบิร์ชโกรฟ” อีกแห่งที่สร้างขึ้นในปี 1901 ดูเหมือนจะน่าประทับใจยิ่งกว่าเดิม มันเป็นป่าที่เต็มไปด้วยควันและแสงประกายมุก ชวนฝันและสง่างามในความสงบอันเงียบสงบ ภูมิทัศน์อันงดงามที่นุ่มนวล รอบคอบ และมีเสน่ห์ ที่ได้รับชื่อเสียงและการยอมรับเช่นกัน

เบิร์ชโกรฟ 2444

ศิลปินวาดภาพและภาพร่างอีกหลายภาพที่เรียกว่า "เบิร์ชโกรฟ"
ฉันชอบ "เบิร์ชโกรฟ" - ภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงและ "Birch Grove Spots of Sunlight" - ผลงานที่น่าเศร้าและอิมเพรสชั่นนิสม์โดยสมบูรณ์ด้วยความกลมกลืนอันน่าทึ่งของแสงสีทองและดอกไม้สีเหลืองสดของป่าละเมาะพร้อมความเขียวขจียามเที่ยงวันและแสงแดดที่ส่องแสงระยิบระยับในสวนฤดูร้อนด้วย "Spots of Sunlight"
ความแตกต่างที่มีพรสวรรค์กับสีหนาแน่นที่แปลกประหลาด - อุลตรามารีน, สีม่วงและมาลาไคต์ - ของดงเบิร์ชในเวลากลางคืน ("ป่า") วาดในลักษณะทั่วไปของ Kuindzhi ในจิตวิญญาณ เทพนิยายเก่าและตำนาน

เบิร์ชโกรฟ 2441-2451

เบิร์ชโกรฟ 1880

เบิร์ชโกรฟ 1880

เบิร์ชโกรฟ 2422

Birch Grove Variant - ภาพร่างภาพวาดชื่อเดียวกันจากปี 1879

เบิร์ชโกรฟ (ป่า) ยุค 1880

ดงเบิร์ช จุดแสงแดด พ.ศ. 2433-2438

ความทรงจำของ Kuindzhi:

ตัวละครดั้งเดิมที่ทรงพลังของ Arkhip Ivanovich ซึ่งส่องสว่างด้วยออร่าอัจฉริยะทางศิลปะได้ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกไว้ในความทรงจำของทุกคนที่เขาพบที่ เส้นทางชีวิต- ในบรรดาเหตุการณ์ที่แปลกประหลาดมากมายของชีวิตที่มีหลากหลายแง่มุมของเขา มีกรณีพิเศษสองกรณีที่แสดงภาพ Kuindzhi ในฐานะครูศิลปิน และ Kuindzhi ในฐานะผู้พิทักษ์สมบัติทางศิลปะของเขา ฝังลึกเป็นพิเศษในความทรงจำของฉัน ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2441 ฉันและเพื่อนกำลังเตรียมภาพวาดสำหรับ "นิทรรศการฤดูใบไม้ผลิ" ที่ Academy of Arts เมื่อได้พบกับ Arkhip Ivanovich ที่ Academy ฉันขอให้เขามาที่อพาร์ตเมนต์ของเราเพื่อดูงานของเรา วันรุ่งขึ้นประมาณเที่ยง ได้ยินเสียงขั้นตอนการวัดที่คุ้นเคยในทางเดินที่นำไปสู่ห้องของเรา ฉันรีบไปที่ประตู Arkhip Ivanovich ยืนอยู่ตรงหน้าเราในเสื้อคลุมสีดำที่มีปกบีเวอร์และหมวกขนสัตว์...

"คืนเดือนหงายบน Dnieper":

ในฤดูร้อนและฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2423 ระหว่างพักร่วมกับ Wanderers A.I. Kuindzhi วาดภาพใหม่ มีข่าวลือแพร่สะพัดไปทั่วเมืองหลวงของรัสเซียเกี่ยวกับความงามอันน่าหลงใหลของ "Moonlit Night on the Dnieper" ศิลปินเปิดประตูสตูดิโอของเขาให้กับผู้ที่สนใจเป็นเวลาสองชั่วโมงในวันอาทิตย์และประชาชนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็เริ่มปิดล้อมเธอเป็นเวลานานก่อนที่งานจะเสร็จสิ้น ภาพนี้ได้รับชื่อเสียงในตำนานอย่างแท้จริง I.S. Turgenev และ Ya. Polonsky, I. Kramskoy และ P. Chistyakov, D.I. Mendelev มาที่เวิร์คช็อปของ A.I. Kuindzhi และผู้จัดพิมพ์และนักสะสมชื่อดัง K.T. ส่งตรงจากเวิร์คช็อปก่อนถึงนิทรรศการ” คืนเดือนหงายบน Dnieper" ถูกซื้อโดย Grand Duke Konstantin Konstantinovich ด้วยเงินจำนวนมหาศาล...

ภารกิจของ Kuindzhi ในศิลปะรัสเซีย:

สำหรับการวาดภาพของรัสเซียนั้นจำเป็นสำหรับการปรากฏตัวของโมเนต์ของตัวเอง - ศิลปินที่เข้าใจความสัมพันธ์ของสีได้อย่างชัดเจนจะเจาะลึกเฉดสีของพวกเขาอย่างแม่นยำจะปรารถนาที่จะถ่ายทอดสิ่งเหล่านี้อย่างกระตือรือร้นและหลงใหลจนศิลปินรัสเซียคนอื่น ๆ เชื่อเขาและจะหยุดปฏิบัติต่อจานสีราวกับว่ามันเป็นอวัยวะที่แทบไม่จำเป็น สีในภาพวาดของรัสเซียตั้งแต่สมัย Kiprensky และ Venetsianov ได้หยุดมีบทบาทที่เป็นอิสระและสำคัญแล้ว ศิลปินเองก็ปฏิบัติต่อพวกเขาเหมือนเป็นเครื่องแต่งกายที่เป็นทางการโดยปราศจากอคติเท่านั้นที่จะไม่ปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชน

(1841/1842-1910) - เยี่ยมมาก ศิลปินชาวรัสเซียมีต้นกำเนิดจากกรีก มีชื่อเสียงด้วยสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขา จิตรกรรมภูมิทัศน์- ผลงานที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของ Kuindzhi คือภาพวาด "Birch Grove"

จิตรกรรม " เบิร์ชโกรฟ"ถูกเขียนขึ้นเมื่อ พ.ศ. 2422 เป็นสีน้ำมันบนผ้าใบ 97 × 181 ซม. ปัจจุบันตั้งอยู่ที่ State Tretyakov Gallery ในมอสโก หลังจากงานเสร็จสิ้นแล้วก็ได้นำเสนอภูมิทัศน์ในนิทรรศการนักเดินทางครั้งที่ 7 หรือสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง ภาพวาดแสดงให้เห็นดงต้นเบิร์ชในวันที่แดดจ้า ถึงกระนั้น ในนิทรรศการครั้งแรกที่มีการนำเสนอภาพวาด ผู้ชมจำนวนมากก็ดึงความสนใจไปที่ลักษณะที่ไม่ธรรมดาของการวาดภาพทิวทัศน์ทันที Kuindzhi ไม่เพียงแต่สร้างความแตกต่างที่คมชัดระหว่างแสงและเงา จึงเน้นแสงแดดที่แวววาว แต่ยังแสดงสีและเฉดสีที่แปลกตาซึ่งทำให้ภาพทั้งสมจริงและยอดเยี่ยมมาก

ภาพถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนด้วยสายตาโดยมีกระแสน้ำไหลผ่านตรงกลาง สตรีมไม่เพียงแบ่งภาพออกเป็นสองส่วนทำให้ดูกลมกลืนกันมากขึ้น แต่ยังดึงสายตาของผู้ชมไปไกลจนเกือบถึงขอบฟ้าอีกด้วย คุณสมบัติอีกอย่างที่สายน้ำมีคือความสดชื่นและความเย็น ในทางหนึ่ง เป็นการบดบังภาพรวมของวันที่อากาศร้อนอบอ้าวพร้อมกับแสงแดดที่แผดจ้า

ต้นไม้ที่อยู่ด้านหลังทำหน้าที่เป็นฉากหลัง Arkhip Kuindzhi จงใจไม่ให้ภาพวาดและรายละเอียดแก่พวกเขาราวกับว่าแสดงให้ผู้ชมเห็นว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดอยู่เบื้องหน้า Arkhip Ivanovich Kuindzhi ชื่นชมธรรมชาติของรัสเซียและภูมิทัศน์ของรัสเซียมาโดยตลอด และโดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพนี้แสดงให้เห็นอย่างสวยงามถึงความรักของมนุษย์ต่อธรรมชาติและแรงบันดาลใจอันบ้าคลั่งที่เขาดึงมาจากป่า ทุ่งหญ้า และทุ่งนาในพื้นที่ห่างไกลจากตัวเมืองของรัสเซีย

จิตรกรรม "เบิร์ชโกรฟ" คูอินจือ

คุณต้องการให้ประสบการณ์การขับขี่ของคุณสะดวกสบายและปลอดภัยอยู่เสมอหรือไม่? สนใจยาง Pirelli ซึ่งมียางหลากหลายประเภทรอคุณอยู่ที่ http://tyre-service.kz/almaty/shiny/catalogue/pirelli ยางคุณภาพสูง ราคาจับต้องได้ โปรโมชั่น และส่วนลด

ผู้เขียน - Ela2012. นี่คือคำพูดจากโพสต์นี้

ศิลปินชาวรัสเซีย Kuindzhi Arkhip Ivanovich (2385-2453)

“ สำหรับการวาดภาพของรัสเซียนั้นจำเป็นสำหรับการปรากฏตัวของโมเน่ต์ของตัวเอง - ศิลปินที่เข้าใจความสัมพันธ์ของสีได้อย่างชัดเจนจะเจาะลึกเฉดสีของพวกเขาอย่างแม่นยำจะปรารถนาที่จะถ่ายทอดสิ่งเหล่านี้อย่างกระตือรือร้นและหลงใหลจนศิลปินชาวรัสเซียคนอื่น ๆ จะเชื่อเขาและจะเลิกเกี่ยวข้องกับจานสีนี้เนื่องจากมีส่วนที่แทบจะไม่จำเป็นเลย..."
Alexander Benois - บทความเกี่ยวกับ Arkhip Ivanovich Kuindzhi, 1903


ภาพเหมือนโดย V. M. Vasnetsov, 2412

Arkhip Ivanovich Kuindzhi เกิดในปี 1842 ที่ชานเมือง Mariupol ในครอบครัวของช่างทำรองเท้าชาวกรีก นามสกุล Kuindzhi มาจากชื่อเล่นของปู่ ซึ่งในภาษาตาตาร์แปลว่า "ช่างทอง" ในปี 1845 พ่อของเขา Ivan Khristoforovich เสียชีวิตอย่างกะทันหันและไม่นานหลังจากแม่ของเขา Arkhip วัย 3 ขวบถูกเลี้ยงดูสลับกับพี่ชายและน้องสาวของ Ivan Khristoforovich ผู้ล่วงลับ Arkhip Ivanovich เริ่มเรียนรู้การอ่านและเขียนกับครูชาวกรีก จากนั้นที่โรงเรียนในเมือง เมื่ออายุสิบขวบ Kuindzhi หยุดเรียน: เขาได้รับมอบหมายให้เป็นผู้รับเหมาก่อสร้าง จากผู้รับเหมาก่อสร้าง Kuindzhi ไปหาคนทำขนมปัง Amoretti ในฐานะเด็กประจำบ้าน

ความหลงใหลในการวาดภาพพาเขาไปที่ Feodosia ถึง I.K. เห็นได้ชัดว่า บทเรียนประถมศึกษา Kuindzhi ได้รับใบรับรองการวาดภาพของเขาไม่ใช่จาก Aivazovsky แต่จาก Fessler จิตรกรหนุ่มที่ทำงานและในเวลาเดียวกันก็เรียนกับ Aivazovsky แต่ในไม่ช้า Arkhip Ivanovich ก็กลับมาที่ Mariupol ซึ่งเขาไปทำงานเป็นรีทัชในสตูดิโอถ่ายภาพของพี่ชาย

ในปี พ.ศ. 2409 Kuindzhi ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อเข้าสู่ Academy of Arts เขาสอบเข้า Academy of Arts สองครั้งและทั้งสองครั้งไม่ประสบความสำเร็จ: การเตรียมตัวทางศิลปะของเขาอ่อนแอ ในปี พ.ศ. 2411 Kuindzhi นำเสนอภาพวาด "Tatar Saklya" ในนิทรรศการวิชาการซึ่งเขาได้รับตำแหน่งศิลปินที่ไม่ใช่ชนชั้น ในปีเดียวกันนั้นเขาได้รับการยอมรับให้เป็นนักเรียนอาสาสมัครที่ Academy ที่ Academy Kuindzhi ได้เป็นเพื่อนกับ I.E. Repin และ V.M. Vasnetsov พบกับ I.N. Kramskoy, M.M. อนาคต Peredvizhniki เป็นตัวกำหนดความสนใจทางศิลปะของเขาเป็นส่วนใหญ่

"ฤดูใบไม้ร่วงละลาย"
1872
สีน้ำมันบนผ้าใบ 110 x 70
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

Kuindzhi ไม่เพียงแต่สื่อถึงวันในฤดูใบไม้ร่วงที่หนาวเย็นเท่านั้น ถนนที่ถูกชะล้างและมีแอ่งน้ำที่มีแสงสลัวๆ เท่านั้น เขายังแนะนำร่างที่โดดเดี่ยวของผู้หญิงกับลูกที่กำลังเดินฝ่าโคลนอย่างยากลำบาก ในช่วงทศวรรษที่ 1890 ศิลปินได้กล่าวซ้ำ "ฤดูใบไม้ร่วงละลาย" ในภาพสะท้อนในกระจก ภาพวาดชื่อ "ฤดูใบไม้ร่วง หมอก” ยังเขียนไม่เสร็จ

"ฤดูใบไม้ร่วง. หมอก"
1899
กระดาษบนผ้าใบ สีน้ำมัน 54.9 x 36.5
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในปี พ.ศ. 2413 - พ.ศ. 2416 Kuindzhi มักไปเยี่ยมชมเกาะ Valaam เป็นผลให้ภาพวาด "Lake Ladoga" (1870) และ "On the Island of Valaam" (1873) ปรากฏขึ้น ใน "Lake Ladoga" Kuindzhi เอาชนะภาระหนักในการถ่ายทอดสภาพอากาศซึ่งเป็นลักษณะของผลงานของโรแมนติกตอนปลาย ภูมิทัศน์ถูกดำเนินการอย่างสง่างาม: เฉดสีอ่อนที่ละเอียดอ่อนความสมบูรณ์ที่งดงามของการวาดภาพด้วยโทนสีจะลบความแตกต่างของแสงซึ่งตามกฎแล้วจะให้ความรู้สึกที่น่าทึ่ง

"หลังพายุ"
1879
สีน้ำมันบนผ้าใบ
พิพิธภัณฑ์ศิลปะซูมี

แต่ภาพวาด "Birch Grove" ประสบความสำเร็จสูงสุดในนิทรรศการ ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับภาพวาดนี้ Kuindzhi กำลังมองหาองค์ประกอบที่แสดงออกมากที่สุดเป็นอันดับแรก ฉากหน้าจมอยู่ในเงามืด ซึ่งเน้นความอิ่มตัวของดวงอาทิตย์ในทุ่งหญ้าสีเขียว วันที่มีแดดจัดจะถูกบันทึกไว้ในภาพวาดด้วยสีที่บริสุทธิ์และมีเสียงดัง ซึ่งความแวววาวนั้นได้มาจากการเปรียบต่าง ซึ่งเป็นการผสมสีที่บริสุทธิ์จนกลายเป็นสีขาว ให้ความกลมกลืนกับสีเป็นพิเศษ สีเขียวทะลุผ่านสีฟ้าของท้องฟ้า สู่ความขาวของต้นเบิร์ช สู่สีฟ้าของลำธารในที่โล่ง เอฟเฟ็กต์ของคอนทราสต์ของสีอ่อนซึ่งไม่ได้ปิดเสียง แต่เป็นการบังคับสี ทำให้เกิดความรู้สึกถึงความชัดเจนของโลก ธรรมชาติดูไม่เคลื่อนไหว ราวกับถูกมนต์เสน่ห์จากพลังที่ไม่รู้จัก ภูมิทัศน์ได้ถูกลบออกจากชีวิตประจำวันซึ่งทำให้มีความบริสุทธิ์บางอย่าง

"เบิร์ชโกรฟ 2"

ใน “เบิร์ชโกรฟ” ศิลปินคำนึงถึงความงาม ดังนั้นความสมบูรณ์ของธรรมชาติที่แท้จริงจึงมอบความสุขหลายด้าน แผนทั่วไป- ภาพสรุปตามสี: พื้นที่โล่งจะแสดงเป็นระนาบแบนเหมือนโต๊ะ ท้องฟ้าเป็นฉากหลังที่มีสีเท่ากัน ป่าละเมาะเกือบจะเป็นภาพเงา ลำต้นของต้นเบิร์ชในเบื้องหน้าดูเหมือนเป็นการตกแต่งแบบเรียบๆ หากไม่มีรายละเอียดที่ทำให้เสียสมาธิและรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ความประทับใจที่สมบูรณ์ของใบหน้าของธรรมชาติและความงามที่สมบูรณ์แบบก็ถือกำเนิดขึ้น ธรรมชาติใน "Birch Grove" ของ Kuindzhi นั้นมีอยู่จริงและมีเงื่อนไข “ เบิร์ชโกรฟ” ไม่เข้ากับความเป็นพลาสติกของความสมจริงที่พัฒนาแล้วอย่างสมบูรณ์: องค์ประกอบตกแต่งเข้ามาขวางทาง ในขณะเดียวกันภาพก็บ่งบอกถึงการเปลี่ยนแปลงที่โรแมนติกได้ไม่ดีนัก การมองโลกในแง่ดีของภาพดูเหมือนจะแสดงความกระหายที่จะ "น่ายินดี" ซึ่งหลังจากนั้นไม่นานก็ถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจนโดย V. A. Serov และศิลปินคนอื่น ๆ ในแวดวง Mamontov

ในงานของศิลปิน สีจะปราศจากโทนสีเข้ม โดยธรรมชาติแล้ว Kuindzhi จะจับภาพการไล่สีที่ดีที่สุด ในการวาดภาพ ศิลปินจะปรับเปลี่ยนความสว่าง ฮาล์ฟโทน และความสว่างได้อย่างอิสระ เขาจงใจเปิดใช้งานพร้อมกับวางสีเสริมเข้าด้วยกันอย่างดัง Kuindzhi เชี่ยวชาญความรู้อันละเอียดอ่อนเกี่ยวกับความกลมกลืนของสี การลงสี และโทนสีอย่างสมบูรณ์แบบ ความสามารถของเขานี้แสดงออกมาอย่างเต็มที่ในภาพวาดปี 1879 และผลงานที่ตามมา





“หลังฝนตก”
พ.ศ. 2422
สีน้ำมันบนผ้าใบ 102 x 159
สถานะ หอศิลป์ Tretyakov
มอสโก

ในตอนท้ายของทศวรรษที่ 1870 ความสัมพันธ์ของ Kuindzhi กับ Wanderers เสื่อมถอยลงอย่างมาก ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2423 เขาออกจากสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง

ในปี พ.ศ. 2423 Kuindzhi ได้จัดนิทรรศการภาพวาดชิ้นหนึ่งของเขาที่สมาคมส่งเสริมศิลปะ: "Moonlit Night on the Dnieper" นิทรรศการนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก

โพสต้นฉบับและแสดงความคิดเห็นได้ที่

 

 

สิ่งนี้น่าสนใจ: