Урок образ творця мистецтво. Презентація з мистецтва: "Художній образ - стиль - мова"

Мета: формування в учнів загального ставлення до
художній творчості та особливостях зображення художника-творця у творах різних видів мистецтва.
Завдання:
- Актуалізувати уявлення учнів про роль художника-творця
у мистецтві;
- Розкрити поняття «художня творчість»;
- дати узагальнену характеристику образу художника-творця
у процесі сприйняття творів мистецтва;
- простежити особливості ставлення до творця (художника,
музикантові, танцюристу) на прикладі художніх творівз
зображенням процесу мистецької творчості;
- удосконалювати вміння диференціювати художні
твори за темами та видами мистецтва;
- формувати шанобливе ставлення до мистецтва, процесу
художньої творчості, справжньої майстерності у сфері
художньої культури

Діяльність Робота в тетераді

Сприйняття та обговорення
художніх творів
Розмова-роздуми про те,
що означає «трудитися у мистецтві».
Виконання фігурки танцюриста в динаміці
Художня творчість як сюжет витворів мистецтва.
Поняття «художня творчість».
Уособлення видів мистецтва у художніх творах.
Портрет і узагальнений образ творця у живописі, скульптурі,
декоративно-ужиткове мистецтво. Зображення художника,
музиканта, танцюриста у творах літератури та кіно.
Сприйняття та обговорення художніх творів.
Розмова-роздуми про те, що означає «працювати в іс
мистецтві». Виконує фігурки танцюриста в динаміці (ліплення). Матеріал
на вибір.

Художньо-ілюстративний матеріал:

Живопис (художник): Дж. Кадес. «Олександр
Македонський у майстерні Апеллеса»;
До. Вреденбург. "Митець Ян Баккер заробітком";
Г. Метсю. «Малюча молода жінка»;
Ю. М. Пен. «Художник на пленері».

Олександр Великий в ательє Апеллеса. Картина ІТ. художника Дж. Кадеса (1782)

Ю. М. Пен. «Художник на пленері».

Живопис (музика):
Мікеланджело. «Музиканти»;
А. ван Дейк. «Чоловік із лютнею»;
Еге. Мане. "Флейтист";
В. А. Тропінін. "Музикант";
В. Є. Маковський. «Бродячі музиканти»;
М. З. Шагал. «Віолончеліст».

Живопис (танець):
П. Брейгель Старший. «Селянський танець»;
Еге. Мане. "Іспанські танцівники";
Н. Ланкре. "Портрет танцівниці Камарго";
Ш. Еге. Делорт. "Урок танцю";
Еге. Дега. "Репетиція балету в Опері на вулиці Лепелетьє";
А. Г. Виноградова. «Лебедине озеро».

На картині зображено сільське свято. Веселощі відбуваються на вулиці, біля сільських
будинків, недалеко від церкви, що видно на задньому плані. У центрі та у правій частині
картини показані постаті танцюючих селян. Пара, зображена на передньому плані
справа, поспішає, щоб приєднатися до основної маси танців.
Інша пара, показана на передньому плані - це волинник, що надув щіки та
граючий на волинці, і молодий селянин, що повернувся до нього, сидить поруч і
тримає глечик з вином.
Лівіше за них - стіл, на якому лежить хліб і стоїть інший глечик з вином. Селяни,
що сидять за столом, про щось розпалено сперечаються, розмахуючи руками - не виключено,
що ця суперечка закінчиться бійкою. За ними - пара, що цілується, а правіше, біля дверей
шинка - подружня пара, що свариться.
Брейгель представляє картину селянських розваг не з погляду моралізму,
а як сторонній спостерігач. На відміну від інших картин Брейгеля, тут глядач
бачить те, що відбувається не зверху вниз, а з того ж рівня, що і зображені селяни,
ніби він підійшов до них впритул
Вважають, що картина «Селянський танець», написана приблизно 1568 року,
є частиною серії із трьох творів Брейгеля, до якої також відносять картини
«Весільний танець» (1566) та «Селянське весілля» (1567 або 1568).

Графіка:
С. Стриженська. Серія "Танці польські";
Н. Н. Жуков. «Учениця балетного училища».

Скульптура:
С. Далі. "Сюрреалістичне піаніно";
П. К. Клодт. Пам'ятник І. А. Крилову;
Л. Ланкрі. "Піццикато";
В. І. Мухіна. Пам'ятник П. І. Чайковському;
А. І. Рукавишніков. Пам'ятник
М. Л. Ростроповичу, "Фонтан мистецтв";
Ю. Фірсанів. "Антракт";
В. І. Жбанов. «Зодчий».

Декоративно-ужиткове мистецтво:
Мейсенські порцелянові статуетки
музикантів;
Скопинська кераміка;
Ф. Ф. Зільберт. "Гусляр".

Література:
В. Гюго. «У наспівах струн» (зі збірки «Всі струни
ліри»);
В. Г. Короленка. "Сліпий музикант" (уривок);
Н. В. Гоголь. "Портрет" (сюжет).

Тема уроку: Художній образ – стиль – мова 8 клас (2 урок)

Портрет юнака в золотий вінок з Фаюма. Єгипет. Мистецтво олександрійської доби

О. Роден. Громадяни Кале

Художній образ - це узагальнене уявлення про дійсність, виражене мовою мистецтва ставлення до життя, до навколишнього світу.

Стиль (від грец. stylos - буквально паличка для письма) означає почерк, сукупність характерних рис, прийомів, способів, особливостей творчості

У мистецтві розрізняють:

• стиль епохи (історичний),
• національний стиль (приналежність тому чи іншому народу),
• індивідуальний стиль конкретного художника у сенсі цього терміну.

Характеризуючи стиль в архітектурі кажуть, що «стиль - це епо-

ха», в інших мистецтвах - у живописі, музиці, літературі - «Стиль - це людина».

Розкриваючи свій внутрішній світ, художник завжди налаштований на хвилю свого часу з усіма його тривогами та радощами, передчує ті чи інші зміни. Тому стає можливим створення художнього образу епохи.

№ 1

№ 2

№ 3

№ 4

№ 5

№ 6

До якого стилю – історичного, національного, індивідуального – можна

віднести ці витвори мистецтва?

До якого стилю - історичного, національного, індивідуального -

можна віднести ці витвори мистецтва?

№ 1

№ 2

№ 3

№ 4

№ 5

№ 6

Мова будь-якого мистецтва допомагає почути в

Картина «На порозі вічності» або «Старий, що опустив голову на руки», в варіанті, написаному маслом на основі літографії, багато в чому перевершує більш ранні, аналогічні роботи із зображенням старого, хворого селянина.

Якщо на ранньому малюнку, нариси якого з'явилися в 1881-1882 рр., Ван Гог зобразив стару, горючу людину, то після повернення до сюжету в 1890 році, коли йому відкрилися таємниці передачі почуттів за допомогою олівця та пензля, на перший план виходить горе та самотність старого, тобто, передано саме стан нещасної людини.

Прозорішою стає внутрішня сутність хворої, беззахисної істоти. Художник не шукає нового відношення до того, що зображував раніше, він просто в пошуку воскресіння колишніх переживань, але прагне передати їх на більш досконалому в естетичному плані рівні, з урахуванням вершин майстерності, які вони досягли в процесі еволюції творчості. Якщо раніше, він тільки сприймав справжній душевний стан людини, то тепер зумів збагнути, як передати це почуття на полотні.

Вінсент Ван Гог. "На порозі вічності"

Виразність, емоційність,

образність мови живопису та графіки, музики та скульптури, поезії та танцю забезпечують:

композиція,

форма, -

фактура,

ритм,

тон,

інтенсивність.

Це загальне – у мові мистецтв.

К. Малявін. Вихор

Кожен вид мистецтва говорить своєю мовою:

живопис - кольором,

графіка - лінією та плямою,

скульптура -Обсягом,

музика - звуком, інтонацією,

танець - пластикою жестів та рухів,

література - Словом.

А. Головін. Декорація до драми М. Лермонтова «Маскарад»

Д. Веласкез. Мініни

Х. Міро. Карнавал Арлекіна

П. Пікассо. Мініни

Колір - мова живопису

Шишкін І.І. Зима.

І.І. Шишкін. Ставок у гаю

І.І.Шишкін

Ліс навесні.

Шишкін І.І. Жито.

Лінія та пляма – мова графіки.

Альбрехт Дюрер

Леонардо да Вінчі

"Меланхолія"

Малюнок до картини

Врубель Автопортрет

Мова скульптури - обсяг

Мікеланджело П'єта

Е. Вучетіч.

Пам'ятник

воїну-визволителю

вБерліні.

Етьєн-Моріс Фальконе

Пам'ятник Петру I

Слово – мова літератури

Мова художньої літературихарактеризується образністю та широким використанням образотворчо-виразних засобів.

У художній, поетичній мові, крім типових для неї мовних засобів, використовуються і засоби всіх стилів, і засоби розмовної мови. У мові художньої літератури можна використовувати просторіччя і діалектизми; слова високі, поетичні та жаргонні, грубі; професійно-ділові мовні звороти та лексика публіцистичного стилю. Проте ці кошти у мові художньої літератури підпорядковуються основний його функції - естетичної.

У чому специфіка засобів виразності цього твору? Які особливості мови допомагають зрозуміти та відчути образ?

Вірш «На пагорбах Грузії лежить нічна імла...» було написано Пушкіним в 1829 під час поїздки поета в Закавказзі. Тоді Пушкін був безнадійно закоханий у Наталю Гончарову, навіть не сподіваючись на шлюб із нею. Жанр- Елегія.

Вірш присвячений темікохання. Опис природи служить автору способом вираження почуттів ліричного героя, роздумів на темукохання. Два перші вірші (рядки) дають пейзажну картину:

На пагорбах Грузії лежить нічна імла;

Шумить Арагва переді мною.

Пейзаж містить приховане протиставлення двох початків. Перший вірш малює пагорби - височини, підняті до неба. Другий - глибоку річку, що лежить біля ніг поета. Третій та четвертий вірші характеризують внутрішній стан ліричного героя. Воно перебуває у згоді з навколишнім краєвидом. Почуття, які випробовує герой-автор, суперечливі: «сумно і легко» - це не лише різні, а й важко сумісні почуття. Пояснення їх дається у наступних рядках:

Мені сумно та легко; печаль моя світла;

Смуток мій сповнений тобою...

Введений у вірш поетичний «ти» (образ неназваної коханої) стає джерелом світла. Саме нею сповнений смуток, і це робить смуток світлим. Наступні чотири вірші змінюють інтонацію. Спокійно-сумна оповідальна інтонація першого чотиривірша стає більш напруженою:

Тобою, однією тобою... Смутку мого

Ніщо не мучить, не турбує,

І серце знову горить і любить - від того,

Що не любити воно не може.

Останні рядки особливо важливі для розуміння вірша та пушкінської концепції любові: вічна сама потреба любити, кохання виникає в серці поета як луна жіночої красита гармонії.

Звук та інтонація – мова музики

Послухайте кілька фрагментів музичних творів. Який емоційний відгук викликав у вас той чи інший твір?

Людвіг ван Бетховен «Місячна соната»

Російська народна мелодія «Судариня»

Шостакович Д.Д. «Симфонія №7»